Tips Membuat Konten Yang Berkualitas Dan Menarik – Website atau blog yang merupakan situs online yang terpercaya serta kaya akan konten yang berkualitas. Selain itu, tampilannya yang menarik tentu akan menambah nilai lebih situs Anda. namun, permasalahannya banyak orang yang tak tahu bagaimana cara membuat konten yang berkualitas sehingga ini secara langsung akan berimbas pada kurangnya kualitas situs website atau blog. Meski bisa dipelajari namun, tahukah Anda bagaimana cara untuk membuat konten yang berkualitas dan menarik? Berikut ini tips yang bisa Anda simak dan pelajari.
1. Menggunakan bahasa yang bisa ditindaklanjuti
Tips membuat konten berkualitas dan menarik pertama yang bisa Anda praktekkan adalah dengan menggunakan bahasa yang bisa ditindaklanjuti. Konten seperti ini selain menarik juga membuat pembaca semakin penasaran untuk terus membaca atau pada akhirnya mendownload di kolom yang tersedia.
2. Buat konten dengan kalimat yang pendek
Tips selanjutnya adalah dengan membuat konten menggunakan kalimat yang pendek dan sederhana. Dengan Anda menggunakan kalimat yang pendek dan sederhana maka konten Anda akan semakin mudah dipahami apalagi jika menggunakan bahasa yang relevan dan dimengerti banyak orang.
3. Isi konten langsung menuju sasaran
Menulis di blog atau website judi online sangat berbeda jauh dengan menulis di media cetak. Menulis di website multibet88.online, jumlah katanya harus lebih ringkas serta menggunakan bahasa yang efektif, mudah dimengerti dan jelas. Hal ini dikarenakan tidak semua orang suka membaca artikel yang panjang. Maka dari itu, ketika Anda ingin menulis artikel judi, maka tulislah dengan langsung menuju ke sasaran. Artinya apa yang menjadi topik tujuan bisa disampaikan tanpa harus bertele-tele. Karena artikel yang terlalu bertele-tele justru membuat bosan pembaca. Dan belum sampai akhir pembaca akan berpindah untuk kembali mencari artikel yang mereka butuhkan.
Salah satu metode atau teknik menulis artikel yang tepat adalah dengan menggunakan teknik piramida terbalik. Teknik ini merupakan teknik yang cukup populer untuk menulis artikel yang mudah dan tepat. Pada intinya, teknik ini dimulai dengan menulis informasi yang penting untuk kemudian semakin ke bawah semakin tidak penting. Itu artinya agar pembaca tertarik maka usahakan apa yang menjadi topik tujuan diutarakan di awal.
4. Gunakan kata kunci yang tepat
Tips selanjutnya adalah pastikan Anda menggunakan kata kunci yang tepat. kata kunci ini penting agar pembaca lebih mudah untuk menemukan artikel Anda. Caranya adalah dengan menyebar kata kunci secara merata di badan artikel konten agar secara cepat artikel Anda berada di halaman pertama mesin pencari google.
5. Tulisan bisa dibaca dengan cepat
Selain menggunakan kalimat yang pendek dan efektif tak ada salahnya jika Anda menerapkan pada tulisan Anda agar tulisan bisa dibaca dengan cepat. Kelebihan dari tulisan yang bisa dibaca dengan cepat adalah banyak orang yang justru lebih suka tulisan seperti ini karena tidak memakan banyak waktu untuk memahaminya. Maka dari itu, sebisa mungkin gunakan bahasa yang mudah dipahami kebanyakan orang bukan justru menggunakan bahasa yang terlalu tinggi. Meskipun demikian pastikan sesuai dengan segmen pembaca yang menjadi target tujuan.
Itulah beberapa tips untuk membuat konten yang berkualitas dan menarik. Pada intinya, untuk membuat konten sebelumnya Anda harus mengetahui secara pastik segmen pembaca yang menjadi target tujuan sehingga apa yang disampaikan tidak keluar dari yang diharapkan. Tak lupa pula hindari konten dengan isi yang merupakan hasil plagiat karena hanya akan merugikan Anda kedepannya. Semoga bermanfaat.
Pencipta Buku Divergent Veronica Roth
scribesworld – Veronica Roth menciptakan salah satu seri paling populer dan berpengaruh dalam hidup kita, seri Divergent, tetapi dia telah melakukan lebih dari itu. Anggap ini sumber Anda dari semua buku Veronica Roth, termasuk info baru tentang buku baru Roth.
Pencipta Buku Divergent Veronica Roth – Sulit untuk mengingat waktu sebelum seri Divergent dan menunggu buku baru Veronica Roth keluar. Dia salah satu penulis novel YA terbesar di zaman kita dan memiliki cukup banyak bibliografi untuk membuktikannya. Untuk melacak semua buku Veronica Roth yang telah keluar (dan juga yang sedang dalam proses), kami menyusun panduan bermanfaat ini. Dari memesan narasi untuk semua buku Veronica Roth (termasuk seri Divergent Series) hingga melacak tanggal rilis yang akan datang, inilah semua yang perlu Anda ketahui tentang karyanya.
Pencipta Buku Divergent Veronica Roth
Seri baru Veronica Roth Publikasi terbaru Veronica Roth juga merupakan novel dewasa pertamanya. Dirilis pada 7 April 2020, Chosen Ones mengikuti lima pria muda yang relatif biasa yang ditakdirkan untuk menyelamatkan dunia sebagai “yang terpilih.” Tetapi bagaimana jika dunia yang mereka pikir mereka selamatkan dari dalang kejahatan dan kiamat yang akan datang ternyata tidak aman?
Chosen Ones adalah campuran menghibur dari fiksi modern, fantasi, realisme magis, dan perjalanan superhero, semuanya diringkas menjadi cerita yang benar-benar unik. Ini pribadi namun sinematik, penuh aksi namun serba ahli. Perampokan pertama Roth ke dalam fiksi untuk orang dewasa adalah sebuah kemenangan.
Oh, dan berbicara tentang elemen sinematiknya, buku baru Veronica Roth yang Terpilih akan dibuat menjadi film . Hak tersebut dibeli beberapa hari sebelum buku itu sampai di rakrak toko. Belum ada tanggal rilis film Chosen Ones , tapi kami tidak sabar untuk melihatnya! Tanggal rilis sekuel `Chosen Ones’ yang saat ini belum diberi judul Karena Chosen Ones baru saja keluar barubaru ini, kami belum memiliki tanggal rilis atau bahkan judul untuk sekuel Chosen Ones . Tetapi kami hampir tidak tahu bahwa sekuelnya tidak hanya akan datang, tetapi juga harus dirilis lebih cepat daripada nanti. Dengan dirilisnya dua buku dari duologi Veronica Roth sebelumnya, seri Carve the Mark, hanya dalam waktu setahun, sekuel Chosen Ones diperkirakan akan dirilis pada pertengahan hingga akhir tahun 2021. Sejauh ini, sekuel yang dipilih telah diketahui kecuali benang lepas yang menggantung di akhir buku pertama. Tapi kami berharap untuk melihat banyak sekutu baru (dan penjahat) yang mereka temui di sepanjang jalan, termasuk Ascends sendiri, dulu dan sekarang, dan, tentu saja, Mox.
Buku Veronica Roth: Publikasi Sebelumnya Veronica Roth adalah salah satu nama terbesar dalam sastra hari ini, YA Romawi. Ini sebagian besar disebabkan oleh seri Divergent. Namun, ia telah menerbitkan beberapa judul selain tiga seri buku Divergent (termasuk spin-off Divergent dan cerita pendek). Berikut adalah semua buku Veronica Roth secara berurutan, sehingga Anda dapat yakin bahwa Anda telah membaca semuanya oleh penulis berbakat ini.
Divergent Series Buku dan Pesanan Seri Divergen mengungkapkan bahaya masyarakat dystopian, dengan Tris dan Four, dua orang dewasa muda yang belajar siapa mereka, baik secara individu maupun sebagai pasangan. Itu adalah kisah yang mengejutkan dunia, diceritakan dalam tiga novel. Faktanya, popularitas bukubuku itu bahkan mengumpulkan sebagian besar serial sebuah film franchise.
Mungkin film Divergent yang membingungkan orang tentang urutan seri Divergent karena buku terakhir seharusnya dibagi menjadi dua film.
Spinoff yang berbeda Pembaca yang rakus dan penggemar seri Divergent tidak akan pernah puas dengan Four, Tris, dan dunia yang lebih luas yang diciptakan Veronica Roth. Dan, rupanya, dia juga tidak bisa. Jadi ada dua buku Veronica Roth yang berfungsi sebagai spinoff Divergent, yang ditulis untuk memperluas apa yang paling disukai penggemar tentang seri ini (yaitu Four).
Four: Dirilis setelah Divergent pada musim panas 2014, Divergent Collection adalah kompilasi cerita pendek dari sudut pandang Four. Bagian pertama Divergent, berfokus pada latar belakang Four bahkan sebelum Tris muncul.
We Can Be Mended: Spin-off kedua, Divergent Series Epilogue, dirilis pada 2016 (beberapa tahun setelah Allegiant). Juga, dari sudut pandang Pho, We Can Be Mended adalah epilog panjang yang mengunjungi kembali karakter dan dunia yang mereka tinggali saat ini dalam lima tahun setelah peristiwa novel terakhir.
The Carve the Mark Series The Carve the Mark Series berputar di sekitar dua individu dari budaya dan jalan hidup yang sangat berbeda, Syrah dan Akos, yang jalurnya mau tidak mau bersinggungan dan menimbulkan masalah bagi seluruh alam semesta, yang akan membawa perubahan signifikan. Ini adalah bagian dari fiksi ilmiah dan fantasi, tetapi ini adalah petualangan yang lengkap dari awal hingga akhir. Ini mungkin bukan serial dystopian, tetapi menggabungkan beberapa fitur dari buku Veronica Roth, termasuk dunia yang mendetail dan romansa lambat yang indah. Berbeda dengan seri Divergent, seri Carve the Mark adalah sebuah duologi. Ukir Tanda dan Takdir Membagi. Tidak ada spin-off dari serial ini, tetapi ada beberapa cerita pendek di luar angkasa yang disertakan dalam antologi terbaru Veronica Roth.
Baca Juga : Biografi Penulis Buku Jhumpa Lahiri
“Akhir dan Awal Lainnya”: Buku Singkat Veronica Roth Veronica Roth sangat baik dalam membangun dunia dalam bentuk panjang dan pendek. Pada tahun 2019, ia menerbitkan antologi cerita pendek berjudul “Akhir dan Awal Lainnya: Sebuah Cerita dari Masa Depan.” Ada yang dari koleksi lain dan ada juga yang baru. Cerpen ini menggabungkan fiksi ilmiah dan fantasi dengan fiksi modern dan bahkan romansa untuk membuat kotak cokelat yang penuh dengan cerita menarik. Masing-masing dari adalah unik, dan tidak seperti yang dia tulis sebelumnya, salah satunya tampaknya merupakan kutipan dari novel pertama, kecuali untuk dua cerita yang berlatar dunia seri Roth’s Carve the Mark. , To Cyra, the karakter utama dari seri, dan Akos.
Biografi Penulis Buku Jhumpa Lahiri
Biografi Penulis Buku Jhumpa Lahiri – Jhumpa Lahiri adalah seorang penulis cerita pendek, novelis, dan penulis yang terkenal karena tulisan non-fiksinya juga. Debutnya yang terkenal di dunia penulisan terjadi dengan diterbitkannya kumpulan cerita pendek dengan judul Interpreter of Maladies, yang diterbitkan pada tahun 1999.
Biografi Penulis Buku Jhumpa Lahiri
scribesworld – Novel debutnya, juga, The Namesake, menjadi terkenal setelah diterbitkan pada tahun 2003. Lahiri adalah seorang warga negara Amerika dengan akar ‘India’. Meskipun dia tidak dapat disebut sebagai penulis India secara hukum, dia adalah seorang penulis India secara filosofis dan perselisihannya yang terus-menerus untuk mewujudkan trauma mental karakternya di halaman-halaman itu lebih sering menandakan ke-Indiaannya.
Pengenalan umum:
Jhumpa Lahiri lahir di London dari orang tuanya dengan asal India tetapi tidak terlalu banyak diketahui tentang ‘paksaan’ atau ‘ambisi’ mereka. Dia lahir pada 11 Juli 1967, dan keluarganya datang ke Amerika Serikat ketika dia berusia tiga tahun. Sejak itu, untuk waktu yang lama dan juga saat ini, dia telah menghabiskan hidupnya di AS sebagai warga negara AS.
Dia menerima semua gelarnya di Amerika Serikat yang meliputi gelar BA dalam sastra Inggris dari Bernard College of Columbia University pada tahun 1989 dan berbagai gelar termasuk MA dalam sastra Inggris dan PhD dalam sastra Renaissance dari Universitas Boston. Dia menikah dengan Alberto Vourvoulias-Bush pada tahun 2001 dan tinggal di Roma selama beberapa tahun sebelum kembali ke Amerika dan bergabung dengan Universitas Princeton sebagai profesor penulisan kreatif.
Tulisannya:
Jhumpa Lahiri sebagian besar aktif menulis cerita pendek. Dia telah menerbitkan dua kumpulan cerita pendek utama dan dua kumpulan ini mencakup total 17 cerita pendek. Karena banyak pembaca mungkin sudah mendengar bahwa Lahiri kebanyakan menulis tentang pengalaman migran, cerita pendeknya sebagian besar tentang kehidupan dan perjuangan (termasuk berbagai jenis perselisihan internal dan eksternal) orang India (yang memiliki konotasi luas) di AS.
Dia memulai karirnya dengan kumpulan cerita pendek Interpreter of Maladies yang diterbitkan pada tahun 1999, berisi 9 cerita pendek dan sebagian besar menunjukkan perasaan keberbedaan yang orang India, perbesar secara tajam di Bengali (termasuk Bangladesh) di AS. Mencari lebih dari sekadar rasa keterasingan dan keberbedaan dalam karakternya,pembaca dapat menemukan bahwa tulisan Jhumpa Lahiri ditandai dengan bahasa yang sederhana, karakter sketsa yang luar biasa, hanya mengungkapkan emosi dan pikiran dan makna ‘penuh’, memiliki panjang yang tepat, dan sepotong sastra yang penuh dengan kejelasan di tengah harpa yang hampir monoton mencapai puncaknya terlalu sering dari biasanya.
USP Jhumpa dalam tulisannya hanyalah fakta bahwa dia menulis tentang pengalaman para imigran di AS yang membentuk komunitas besar – khususnya orang Bengali Amerika. Dia telah melakukan dengan sangat luar biasa dalam menyoroti masalah mereka, perasaan ditinggalkan sendirian dan orang lain, masalah dengan identitas mereka dan kerinduan akan akar mereka. Dan, tidak diragukan lagi, idenya menjadi ide banyak orang dan tulisannya menjadi sangat populer di kalangan pembaca negara-negara Asia, terutama India. Cerpen-cerpennya berhasil dengan sangat baik dalam publikasi debutnya dan dia juga mengantongi Hadiah Pulitzer yang bergengsi untuk Interpreter of Maladies.
Novel ini mencoba mencari jejak krisis identitas (seperti biasa dalam tulisan-tulisan Lahiri) ketika orang-orang meninggalkan tanah airnya dan mencapai tempat ‘lain’ untuk mencari kenyamanan dan kebaruan. Dataran Rendah juga mencoba menangkap penyebab hubungan gagal dan terbangun. Juga luar biasa bahwa novel ini mencoba untuk menemukan kembali hari-hari gerakan Komunis di Benggala Barat, yang penuh dengan pertumpahan darah dan kematian banyak orang tak berdosa dan pelakunya.
Wawasan Kritis terhadap Tulisan Jhumpa Lahiri:
Dari semua buku, novel, dan kumpulan cerita pendek Lahiri yang disertakan, kecuali upaya non-fiksinya, para pembaca akan menemukan satu kesamaan dan itu adalah perasaan depresi yang membayangi, bayangan kesedihan yang terus-menerus dan keadaan putus asa ( mengambil tiga hal ini digabungkan dalam satu paket). Apakah ini sesuatu yang saya gunakan untuk menyerang Lahiri atau tulisannya? Tidak! Saya hanya menyatakan ini sebagai fakta.
Saya menceritakan bagaimana rasanya membaca karya Lahiri. Meskipun dia mengklaim bahwa dia menangkap emosi mentah dan pengalaman karakter (yang diduga meniru imigran atau, lebih spesifik, Bengali Amerika) dalam karyanya dan mencoba untuk mewakili orang-orang dengan hiasan artistik, kenyataannya mungkin berbeda untuk orang berdasarkan pengalaman pribadi mereka.
Pertama-tama, Jhumpa Lahiri adalah seorang penulis Amerika. Namun, dia diwakili lebih seperti seorang penulis India oleh para kritikus di India atau dikira sebagai seorang penulis India atau seorang penulis India-Amerika. Ini tampaknya merupakan kesalahpahaman yang diciptakan oleh usaha regulernya ke dalam kehidupan karakter India.
Namun, kita harus memahami bahwa jika kita berbicara tentang mewakili diaspora India yang ‘sejati’ dan perjuangan sejati mereka di luar India, kita harus berbicara tentang VS Naipaul dan tulisan-tulisannya. Tulisan-tulisan Naipaul mewakili rasa sakit karena tanpa kenyamanan berada di tanah air dan pencarian paling mungkin untuk identitas yang kurang, kehilangan kue besar dari lingkaran kelengkapan dan banyak hal lainnya yang dilakukan oleh orang India di luar negeri, sebagian besar diambil dari generasi ke generasi. lalu dengan paksa dan bukan pada beberapa pariwisata luar negeri dengan visa cepat pada saat kedatangan,
Baca Juga : David Walliams Biography
Di sisi lain, Jhumpa Lahiri lahir di Inggris dan dia menghabiskan tiga tahun di sana bersama orang tuanya sebelum pindah ke Amerika Serikat dan kemudian menjadi warga negara Amerika. Kita harus ingat bahwa orang tuanya tidak harus menghadapi perjuangan dan kesulitan yang mungkin dihadapi imigran lain pada waktu itu, baik di AS atau di Inggris.
Jadi, bisakah pengalamannya disamakan dengan pengalaman anak-anak yang memiliki budak, buruh, orang miskin yang dibawa ke negara-negara di luar India dengan paksa sebagai tawanan dan budak, Ini seperti diaspora perasaan elit yang menerima kewarganegaraan terkemuka dari negara lain tetapi merindukan keindian mereka di dalam… Saya tidak menyebut mereka dengan nama apa pun! Anda akan bertanggung jawab atas apa yang Anda pikirkan dari sini.
Satu hal yang terlalu jelas dalam tulisan Jhumpa Lahiri bahwa dia dapat menciptakan panorama emosi yang mendukung karakter mana pun yang dia inginkan untuk menjadi juara dalam cerita pendek atau novel tertentu. Dia tentu memiliki keahlian dalam menciptakan gelombang kalimat emosional yang menangkap kecerdasan sentimental pembaca dan memaksa mereka untuk berpikir ke arah tertentu.
Sungguh, ini adalah sebuah kehebatan untuk dirayakan! Meskipun saya memiliki keraguan tentang ‘pemahamannya’ tentang ke-India-an dan India sebagai seorang penulis India dalam bentuk yang sebenarnya mungkin terasa, saya tentu mengakui kesadarannya akan nilai-nilai dan sentimen India secara umum.
Buku oleh Jhumpa Lahiri:
- Interpreter of Maladies (Koleksi Cerita Pendek): Diterbitkan pada 1999
- The Namesake (Novel): Diterbitkan pada 2003
- Unaccustomed Earth (Koleksi Cerita Pendek): Diterbitkan pada 2008
- The Lowland (Novel): 2013
- Dia juga telah menerbitkan sebuah novel dalam bahasa Italia, pada 2018 , Merpati mi trovo.
Penghargaan yang Dimenangkan oleh Jhumpa Lahiri:
- Penghargaan O. Henry pada tahun 1999 untuk Interpreter of Maladies
- Penghargaan Pulitzer untuk Fiksi pada tahun 2000 untuk Interpreter of Maladies
- Penghargaan Cerita Pendek Internasional Frank O’Connor pada tahun 2008 untuk Bumi yang Tidak Biasa
- Penghargaan Sastra Amerika Asia pada tahun 2009 untuk Bumi yang Tidak Biasa
- Penghargaan DSC untuk Sastra Asia Selatan tahun 2014 untuk The Lowland
Ada beberapa penghargaan lain yang dimenangkan oleh Jhumpa tetapi kebanyakan dari mereka adalah beasiswa dan penghargaan kecil. Semua yang penting disebutkan dalam daftar di atas.
Menulis dalam Bahasa Italia, Jhumpa Lahiri Menemukan Suara Baru
Dalam prestasi sastra dan linguistik yang tidak biasa, penulis pemenang Pulitzer dari “Interpreter of Maladies” dan “The Namesake” menulis novel terbarunya, “Whereabouts,” dalam bahasa Italia dan menerjemahkannya ke dalam bahasa Inggris.
Penerjemah sastra telah datang dengan banyak analogi untuk perdagangan mereka. Beberapa membandingkannya dengan akting, yang lain untuk tampil dalam ansambel kamar.
Jhumpa Lahiri memilih deskripsi yang lebih mendalam di “ In Other Words ,” buku pertama yang dia tulis dalam bahasa Italia. Bahasa Inggris adalah “seorang remaja berbulu dan bau” yang mengancam bahasa Italianya yang baru lahir, tulisnya, yang dia gendong “seperti bayi yang baru lahir.”
Buku itu melacak pengasingan linguistik yang dipaksakan sendiri: Pada 2012, dia dan keluarganya pindah ke Roma sehingga dia bisa mengejar minat selama puluhan tahun dalam bahasa tersebut. Dia menyerah bahasa Inggris selama bertahun-tahun, membaca dan menulis hampir secara eksklusif dalam bahasa Italia. Sebelum buku itu dirilis tahun 2016 dalam bahasa Inggris, Lahiri menyerahkan terjemahannya kepada Ann Goldstein , yang menangani kuartet Neapolitan Elena Ferrante edisi bahasa Inggris, karena takut menerjemahkan karyanya sendiri akan mencemari bahasa Italia-nya.
Lima tahun kemudian dan tinggal kembali di Amerika Serikat, Lahiri telah mengatasi keraguan itu. Knopf minggu depan akan merilis novel barunya, ” Whereabouts ,” yang Lahiri diterbitkan dalam bahasa Italia pada tahun 2018 sebagai “Dove Mi Trovo” dan diterjemahkan sendiri.
Ini adalah buku pertama yang akan diterbitkan Knopf yang diterjemahkan oleh penulisnya sendiri. Tapi langkah itu tidak diberikan.
“Saya hanya yakin bahwa buku itu tidak mungkin dalam bahasa Inggris, karena saya tidak tahu dari mana asalnya,” kata Lahiri melalui video dari Princeton, NJ, di mana dia adalah direktur program penulisan kreatif universitas tersebut. . Menyajikan sebuah buku di Italia, “ada keterlibatan yang lebih formal dengan teks,” katanya. “Dalam arti tertentu, buku Anda terkena bacaan publik yang lebih ketat.”
Pikiran itu awalnya membuatnya takut, tetapi pada saat yang sama, “itu adalah salah satu hal yang menginspirasi saya untuk belajar bahasa Italia, karena saya ingin dapat berbicara tentang pekerjaan saya dalam bahasa Italia. Saya ingin melakukan percakapan ini dalam bahasa Italia,” Lahiri, 53, berkata. “Itu seperti tantangan terakhir.”
Penerimaan kritis itu, dan menyisakan banyak waktu setelah penerbitan awal buku itu, sangat penting sebelum memulai versi bahasa Inggris. Dia telah mendekati seorang penerjemah, Frederika Randall , tentang proyek tersebut, berpikir mereka akan berkolaborasi dalam tahap akhir. Namun begitu Lahiri meninjau kembali draf awal Randall, dan melihat bahwa “buku itu mungkin dalam bahasa Inggris,” dia memutuskan, “Mungkin saya bisa melakukan ini.”
Penggemar keintiman dan detail dari karya Lahiri sebelumnya, seperti “ The Namesake ” dan “ The Lowland ”, mungkin akan terkejut dengan “Whereabouts.” Lahiri lahir di London dari orang tua Bengali, pindah ke Amerika Serikat pada usia muda dan dibesarkan di South Kingstown, RI Banyak dari ceritanya mengacu pada warisan dan perasaan gigihnya sebagai orang luar atau di antara identitas. Mantan kritikus Times, Michiko Kakutani, yang mengulas debut pemenang Hadiah Pulitzer Lahiri , “ Interpreter of Maladies ,” menyebut pengalaman para karakter sebagai “indeks perasaan dislokasi yang lebih eksistensial.”
Sebaliknya, “Keberadaan” adalah buku yang keras dan hampir tanpa plot. Naratornya yang tidak disebutkan namanya adalah seorang wanita Romawi yang menyendiri – meskipun Roma tidak pernah disebutkan – yang menceritakan beberapa kunjungannya dalam bab-bab singkat. Lahiri menawarkan pembaca sekilas tentang wanita di kolam (“Dalam wadah air jernih yang tidak memiliki kehidupan atau arus, saya melihat orang yang sama dengan siapa, untuk alasan apa pun, saya merasakan hubungan”), tiba-tiba digiring ke dalam tur berpemandu (“Saya ‘terjebak dalam sandiwara, saya berperan di dalamnya, meskipun sebagai tambahan”), makan sandwich di taman bermain (“Saat saya memakannya, tubuh saya dipanggang di bawah sinar matahari yang mengalir di lingkungan saya, setiap gigitan, merasa suci, mengingatkan saya bahwa saya tidak ditinggalkan”).
Karakter lain muncul — terapisnya, ibunya, seorang teman — namun interaksi tersebut memperkuat keterasingan narator. “Solitude: Ini menjadi perdagangan saya,” katanya pada dirinya sendiri.
Alessandro Giammei, asisten profesor bahasa Italia di Bryn Mawr dan mantan rekan Lahiri’s, adalah pembaca awal versi bahasa Italia dan bahasa Inggris. Dalam “Dove Mi Trovo,” dia dikejutkan oleh keanggunan bahasa dan ketepatan pilihan kata Lahiri. “Anda tidak dapat membaca buku ini tanpa menggerakkan mulut Anda dalam bahasa Italia,” katanya.
“Detail yang luar biasa dari tulisan pengamatannya yang klasik Jhumpa Lahiri tidak ada di ‘Whereabouts,’” kata Giammei. Jika, dalam bahasa Inggris, Lahiri adalah mata, dia menambahkan, “dalam bahasa Italia, dia adalah telinga.”
Lahiri mulai membuat draft “Whereabouts” pada tahun 2015, setelah versi Italia dari “In Other Words” telah dirilis. Itu dimulai sebagai serangkaian sketsa, adegan yang dia tulis di buku catatan. Pada saat dia bisa melihat mereka berkumpul dalam sebuah buku, dia telah pindah ke Amerika Serikat untuk pekerjaan di Princeton, tetapi dia sering kembali ke Roma, menulis lebih banyak urutan pada setiap kunjungan.
“Orang Italia itu seperti keran saat itu,” katanya. “Itu hanya akan berhasil ketika aku ada di sana.”
Terlepas dari tulisannya sendiri — “Whereabouts” adalah buku ketiga yang dia buat dalam bahasa Italia, setelah “In Other Words” dan “ The Clothing of Books ,” yang diterbitkan pada tahun 2016 — Lahiri tetap sibuk dengan terjemahan dan proyek pengeditan lainnya. Dia telah menerjemahkan dua novel oleh seorang penulis kontemporer terkenal, Domenico Starnone, salah satunya adalah finalis untuk Penghargaan Buku Nasional , dan memiliki set ketiga untuk dirilis pada musim gugur. Kecewa dengan kurangnya kualitas terjemahan dari beberapa penulis Italia favoritnya, dia mengedit dan menyumbangkan terjemahan ke sejumlah kumpulan cerita pendek . Beberapa dari pilihan tersebut, termasuk cerita oleh Elsa Morante dan Fabrizia Ramondino, belum pernah muncul sebelumnya dalam bahasa Inggris.
“Terjemahan, bagi saya, adalah metamorfosis,” kata Lahiri. “Ini adalah semacam penciptaan kembali karya yang radikal, karena Anda menciptakan kembali bahasa untuk memungkinkan karya itu dilahirkan kembali.”
Dia juga berubah, dan pembaca dapat merasakan perubahan dalam karyanya. Sara Antonelli, seorang profesor sastra Amerika di Università Roma Tre dan seorang teman Lahiri, telah membaca buku-bukunya dalam bahasa Inggris. Tapi membacanya dalam bahasa Italia, “Saya mendapat kesan bahwa saya sedang membaca penulis lain,” katanya. “Sepertinya imajinasinya berbeda, bentuk kalimatnya juga.”
David Walliams Biography
David Walliams Biography – Dia adalah salah satu penulis buku anak-anak dengan pertumbuhan tercepat di Inggris. Gaya sastranya sering dibandingkan dengan Roald Dahl, yang ia kagumi. Dia juga telah ditampilkan dalam film seperti ‘Plunkett & Macleane,’ ‘A Cock and Bull Story,’ dan ‘Stardust.’
David Walliams Biography
scribesworld – Walliams juga aktif dalam kegiatan amal, dan telah mengumpulkan dana untuk ‘Sport Relief’ dengan berenang dan bersepeda. Dia menerima penghargaan khusus sebagai pengakuan atas usahanya untuk amal. Mark Morriss, penyanyi utama ‘The Bluetones,’ menulis sebuah lagu berjudul ‘Fade In/Fade Out’ untuk menghormati pencapaian Walliams.
Masa Kecil & Kehidupan Awal
Walliams lahir sebagai David Edward Williams pada 20 Agustus 1971, di London. Dia adalah putra Kathleen Williams, seorang teknisi lab, dan Peter Williams, yang adalah seorang insinyur London Transport. Dia belajar di ‘Collingwood Boys’ School’ di Wallington, dan ‘Reigate Grammar School’ di Surrey.
Pada tahun 1992, ia lulus dengan gelar Bachelor of Arts (Drama) dari ‘University of Bristol. Selama masa kuliahnya, dia tampil dengan ‘National Youth Theatre’, dan bergabung dengan serikat aktor bernama ‘Equity.’ Sekitar waktu ini, ia mengubah namanya menjadi David Walliams untuk menghindari kebingungan karena ada aktor lain dalam serikat pekerja bernama David Williams.
Karier
David Walliams tampil di ‘Phantasmagoria,’ sebuah serial audio fiksi ilmiah pada tahun 1999. Dari tahun 2003 hingga 2006, ia ikut menulis dan membintangi tiga seri acara sketsa TV ‘Little Britain’ dengan Matt Lucas. Pada tahun 2005, ia membintangi video untuk single Charlotte Hatherley ‘Bastardo’. Pada tahun yang sama, ia mempersembahkan sebuah film dokumenter berjudul ‘David Walliams: My Life with James Bond’.
Pada tahun 2007, ia memerankan seorang manipulator berbahaya bernama ‘Greville White’ dalam drama televisi Stephen Poliakoff ‘Capturing Mary.’ Tahun berikutnya, ia memerankan komedian Frankie Howerd dalam film televisi ‘Frankie Howerd: Alih-alih Kamu Daripada Aku.’Pada tanggal 26 Agustus 2008, ia membuat debut panggungnya di ‘No Man’s Land’ karya Harold Pinter. Tahun itu, ‘HarperCollins’ menandatangani kontrak dengannya untuk menerbitkan dua buku anak-anak. Novel pertamanya berjudul ‘The Boy in the Dress’ dirilis di seluruh dunia pada 1 Oktober 2008.
Buku keduanya ‘Mr Stink’ dirilis pada Oktober 2009. Bercerita tentang seorang gadis berusia 12 tahun yang bertemu dengan seorang gelandangan dan merawatnya. Pada 2010, ia muncul dalam film komedi ‘Dinner for Schmucks.’ Pada tanggal 28 Oktober, ia menerbitkan buku ketiganya ‘Billionaire Boy’ yang menceritakan kisah ‘Joe Spud,’ seorang anak kaya berusia 12 tahun yang membutuhkan teman. Buku keempatnya ‘Gangsta Granny’ dirilis pada 27 Oktober 2011. Buku ini tentang ‘Ben’ yang neneknya membuat rencana untuk mencuri permata mahkota.
David Walliams telah menjadi salah satu juri di acara pencarian bakat ITV ‘Britain’s Got Talent’ sejak 2012. Pada 2012, ia menceritakan ‘Are You Have a Laugh? TV dan Disabilitas’ untuk ‘BBC Two.’ Dia juga meriwayatkan serial ITV2 ‘Top Dog Model.’ Pada bulan April, ia muncul dalam sebuah episode program ‘Perspectives’ ITV berjudul ‘David Walliams: The Genius of Dahl.’
Sementara itu pada tahun 2011, ia memerankan alien mirip tahi lalat bernama ‘Gibbis’ dalam sebuah episode berjudul ‘The God Complex’ dalam seri keenam ‘Doctor Who.’ Pada September 2012, ia merilis buku anak kelimanya ‘Ratburger.’ Ini adalah kisah tentang seorang gadis muda bernama ‘Zoe’ yang ibu tirinya yang jahat mengganggunya. Dia juga tampil sebagai ‘Mr. Pumblechook’ dalam film ‘Great Expectations.’
Pada bulan September 2013, ia merilis buku keenamnya ‘Demon Dentist’ yang berkisah tentang seorang anak laki-laki bernama ‘Alfie’ yang hidupnya berubah ketika seorang dokter gigi baru tiba di kota. Pada tahun yang sama, ia memerankan peran ‘Bottom’ dalam produksi ‘A Midsummer Night’s Dream’ di ‘Noël Coward Theatre.
Pada 2013-2014, ia menulis dan membintangi dua seri sitkom ‘BBC One’ ‘Big School’ di mana ia memerankan ‘Geith Church,’ seorang guru kimia. Pada tanggal 26 September, buku anak ketujuhnya ‘Awful Bibi’ dirilis. Ini tentang seorang gadis bernama ‘Stella’ yang bibinya pindah ke rumahnya dengan burung hantunya.
Baca Juga : Deborah Smith Biography
Pada tahun 2015, ia memainkan peran ‘Tommy Beresford’ dalam ‘Partners in Crime,’ serial enam episode BBC. Dia memproduseri dan membintangi ‘Walliams & Friend,’ sebuah pertunjukan sketsa yang ditayangkan di ‘BBC One’ pada Desember 2015.
Tahun berikutnya, bukunya yang kesembilan dan ke-10 dirilis; sementara ‘The World’s Worst Children’ dirilis pada 19 Mei, ‘The Midnight Gang’ dirilis pada 3 November. Dia membawakan acara komedi New York ‘Thrills and Spills’ pada Desember 2016. Pada tahun 2017, ia menjadi bintang tamu lima episode ‘The Nightly Show’ untuk ITV. Bukunya yang ke-11 ‘The World’s Worst Children 2’ diluncurkan pada 25 Mei 2017.
Bukunya ‘Bad Dad’ diterbitkan pada November 2017. Pada November 2018, ia menerbitkan ‘The Ice Monster.’ Pada 2019, ia merilis dua buku, yaitu ‘Fing’ dan ‘The Beast of Buckingham Palace.’Dia juga menyuarakan ‘Mr. Lemuel Lint’ dalam film animasi 2019 ‘Missing Link.’ Pada tahun yang sama, ia memainkan peran ‘Tobias Quince’ dalam film misteri komedi ‘Murder Mystery.’
Pekerjaan Utama
Acara sketsa TV ‘Little Britain’ jelas merupakan karya David Walliams yang paling terkenal. Dia mulai memonopoli pusat perhatian setelah tampil di acara itu. Itu ditulis olehnya bekerja sama dengan Matt Lucas. Semua buku anak-anaknya, terutama ‘Mr Stink’, ‘Billionaire Boy’, dan ‘Demon Dentist’ adalah kreasinya yang luar biasa yang membuatnya mendapat pujian kritis. ‘Walliams & Friend,’ sebuah acara sketsa TV, di mana ia membintangi dan memproduksi, adalah salah satu karya utamanya.
Penghargaan & Prestasi
- Pada tahun 2006, ia menjadi Pelindung ‘Risiko Jantung di Masa Muda.’
- Pada November 2006, David Walliams memenangkan ‘Pride of Britain Award’ untuk ‘The Most Influential
- Public Figure’ karena mengumpulkan lebih dari £1,5 juta dengan berenang di Selat Inggris untuk amal ‘Sport Relief’.
- Pada tanggal 7 Maret 2008, dia berenang di Selat Gibraltar sejauh 12 mil dari Spanyol ke Maroko, sekali lagi untuk ‘Sport Relief.’ Dia menyelesaikan berenang hanya dalam 4 jam dan 30 menit.
- Pada bulan Maret 2010, ia bersepeda melalui Inggris mengumpulkan lebih dari £ 1 juta untuk ‘Sport Relief.’
- Pada September 2011, ia memenangkan ‘Lincolnshire Young People’s Book Award’ untuk bukunya ‘Mr Stink.’
- Dari 5-12 September 2011, ia berenang di sepanjang Sungai Thames dan mengumpulkan lebih dari £2 juta untuk ‘Sport Relief.’
- Pada 2012, Walliams memenangkan ‘Landmark Achievement Award’ untuk karir televisi dan prestasinya dalam pekerjaan amal.
- Selama tiga tahun berturut-turut dari 2012 hingga 2014, ia memenangkan ‘Specsavers National Book Awards’ di bawah kategori ‘Children’s Book of the Year’ untuk ‘Ratburger,’ ‘Demon Dentist,’ dan ‘Awful Auntie’. ‘Awful
- Auntie’ juga memenangkan ‘Specsavers National Book Award’ 2014 di bawah kategori ‘Audiobook of the Year’.
Pada 2015, ia memenangkan ‘Penghargaan Televisi Nasional’ untuk ‘Hakim Terbaik.’ - Dia diangkat menjadi ‘Officer of the Order of the British Empire’ (OBE) pada tahun 2017 untuk jasanya dalam amal dan seni.
Kehidupan pribadi
Pada tahun 2009, David Walliams mulai berkencan dengan model Belanda Lara Stone, dan bertunangan dengannya pada Januari 2010. Mereka menikah pada 16 Mei 2010. Pada 6 Mei 2013, putra mereka Alfred lahir. Pada September 2015, Walliams mengajukan gugatan cerai karena “perilaku tidak masuk akal” Lara. Dalam bukunya ‘Inside Little Britain’ dan dalam sebuah wawancara, dia mengisyaratkan bahwa dia adalah panseksual. Namun, dia mengatakan tidak ingin dicap dengan kata itu. Ia menderita gangguan bipolar.
Latar belakang Hakim lahir pada 20 Agustus 1971 di Wimbledon, London di Rumah Sakit Bersalin St. Teresa. Usia David Walliams adalah 49 tahun pada tahun 2020. Dia adalah putra Peter Williams (ayah), seorang insinyur transportasi London, dan Kathleen (ibu), seorang teknisi lab di Sutton Grammar School. Orang tuanya membesarkannya di daerah perumahan Nork, yang terletak di Banstead, Surrey.
Dia tumbuh bersama saudara perempuannya Julie Williams. Ayahnya meninggal pada tahun 2008 setelah menyerah pada bentuk agresif kanker hati. David juga didiagnosis dengan gangguan bipolar pada satu titik. David bersekolah di Collingwood Boy’s School di Wallington dan Reigate Grammar School di Surrey. Dia adalah kontemporer penulis Robert Shearman di yang terakhir. Antara tahun 1989 dan 1992, David belajar di Universitas Bristol dan lulus dengan gelar Bachelor of Arts di bidang Drama. Dia tinggal di Manor Hall.
Saat di universitas, ia tampil dengan Teater Pemuda Nasional. Selama waktu inilah ia bertemu dengan teman dan mitra komedinya, Matt Lucas. Saat bergabung dengan College Equity, ia mengubah nama panggungnya menjadi David Walliams karena ada anggota bernama David Williams.
Pernikahan dan perceraian Pada tahun 2009, hakim pertunjukan bakat itu diduga menjalin hubungan dengan model Belanda Lara Stone. Duo ini keluar untuk mengkonfirmasi rumor dengan mengumumkan pertunangan mereka pada 20 Januari 2010. Mereka bertukar sumpah pada 16 Mei 2010 di Claridge’s Hotel di Central London. Pada Desember 2012, istri David Walliams hamil. Pasangan itu menyambut putra mereka pada 6 Mei 2013. Setelah lima tahun menikah, keduanya berpisah.
David mengajukan gugatan cerai dengan alasan perilaku Stone yang tidak masuk akal sebagai alasan perceraian. Duo ini diberi SK nisi. Setelah enam minggu pengisian, serikat pekerja berakhir. Kekayaan bersih David Walliams Penulis ulung ini diperkirakan memiliki kekayaan bersih sekitar $25 juta. Selain berpenghasilan sebagai penulis, ia juga seorang komedian dan aktor profesional.
David Walliams telah menjadi inspirasi bagi para pemuda untuk berjuang mencapai impian mereka. Meskipun menderita penyakit mental, ia telah muncul sebagai pemenang di industri ini. Bahkan dengan prestasinya yang luar biasa, dia adalah orang yang membumi.
Tentang David
Saat Anda di sini, mengintip The World of David Walliams, kemungkinan Anda sudah tahu betapa briliannya dia sebagai penulis. Bahkan kami berani bertaruh bahwa dia mungkin pernah menulis salah satu buku favorit Anda. Tapi tahukah Anda bahwa dia adalah penulis buku anak-anak dengan penjualan terbesar yang mulai menulis sejak tahun 2000? Tidak hanya itu, Anda juga dapat membaca bukunya dalam lebih dari lima puluh lima bahasa, dan dia telah terjual lebih dari empat puluh lima juta di seluruh dunia! Itu banyak sekali anak-anak, sama seperti Anda, menertawakan celana mereka di seluruh dunia.
Tapi ada lebih banyak lagi. Anda dapat menonton Grandpa’s Great Escape, Mr Stink, Gangsta Granny dan The Boy in the Dress di DVD. Dan apakah Anda juga mendengarkan semua buku tentang audio dibaca dengan meriah oleh David Walliams sendiri! Dan tidak lupa bahwa Ratburger, Demon Dentist, dan Awful Auntie semuanya telah memenangkan National Book Awards Children’s Book of the Year. Tidak hanya itu, The Ice Monster memenangkan ‘Buku Fiksi Anak Tahun Ini untuk 2018’ di British Book Awards! Seolah-olah semua itu belum cukup, banyak pengulas terkemuka membandingkannya dengan Mr Funny Books sendiri, Roald Dahl. Pastikan Anda tidak ketinggalan buku terbaru David.
Fakta Singkat
- Mengubah nama belakangnya dari Williams menjadi Walliams setelah mengetahui bahwa sudah ada David Williams di serikat pekerja para aktor
- Bertemu dengan salah satu pencipta Little Britain Matt Lucas ketika mereka berdua menghadiri National Youth Theatre
- Pasangan ini memulai debutnya di atas panggung bersama pada tahun 1995 di Edinburgh Fringe Festival
- Berenang melintasi Selat Inggris pada tahun 2006 dan Selat Gibraltar pada tahun 2008, keduanya merupakan kegiatan amal
- Dikuntit oleh penggemar yang terobsesi selama periode empat tahun, yang kemudian dibagi di bawah Undang-Undang Kesehatan Mental pada tahun 2008
- Telah menulis banyak buku anak-anak termasuk The Boy in the Dress (2008), Mr Stink (2009), Billionaire Boy (2010) dan Gangsta Granny (2011)
- Selama penilaiannya atas acara Britain’s Got Talent pada tahun 2015, terpilih sebagai hakim televisi favorit bangsa
- Dinobatkan sebagai Officer of the Order of the British Empire (OBE) dalam Penghargaan Ulang Tahun Ratu 2017
Deborah Smith Biography
Deborah Smith Biography – Deborah Smith adalah penulis buku terlaris nasional, pemenang penghargaan dari tiga puluh satu novel roman, fiksi wanita, dan novel fiksi umum. Novelnya tahun 1996, A Place to Call Home, membuat daftar buku terlaris New York Times. Saat ini ada lebih dari 2 juta eksemplar buku-bukunya yang dicetak. Smith menggambarkan novel-novel ini sebagai “kisah keluarga besar, romantis, dan selatan”.
Deborah Smith Biography
scribesworld – Smith jatuh cinta dengan membaca dan menulis pada usia muda, dan mengejar mimpi awalnya menjadi jurnalis dengan kuliah di University of Georgia dan mengambil jurusan radio, TV, dan film. Tidak terinspirasi dengan menulis untuk surat kabar dan jurnal teknis setelah dia lulus dari UGA pada tahun 1979, Deborah mulai menjadi novelis roman—genre di mana dia bisa menulis “wild stories” yang hatinya terus memanggilnya untuk diceritakan.
Setelah dua tahun menulis dan ditolak, novel pertama Deborah, Second Chance at Love, diterbitkan oleh Berkley Books pada tahun 1986. Dua puluh satu novel roman kemudian, Deborah menulis novel “fiksi wanita arus utama” pertamanya – persembahan terbaru dari Smith di genre ini adalah Sweet Hush.
Selain menjadi penulis ulung, Deborah adalah mitra dan direktur editorial untuk BelleBooks, pers selatan kecil yang buku pertamanya, Sweet Tea and Jesus Shoes, diterbitkan pada Mei 2000. Pada Januari 2002, BelleBooks meluncurkan fantasi kontemporer selatan Deborah. seri, WaterLilies, dengan Alice at Heart, sebuah buku yang digambarkan sebagai “sangat indah” oleh Romantic Times.
Deborah, generasi keenam asli Georgia, saat ini tinggal di pegunungan utara Georgia bersama suaminya, Hank, seorang insinyur Georgia Tech. Keluarga mereka terdiri dari empat kucing, tiga anjing, dan lebih banyak ikan mas raksasa daripada yang bisa dihitungnya.
Kehidupan awal dan pendidikan
Deborah Ann Smith lahir di Texas dari pasangan Rube dan Doris Smith. Dia adalah anak tertua kedua dari tujuh bersaudara dan anak perempuan satu-satunya. Dia dibesarkan selama gerakan hak-hak sipil, dan telah bekerja paruh waktu sebagai pembantu rumah tangga. Dia bersekolah di AM Story High School di Palestina, Texas. Setelah desegregasi sekolah-sekolah di Palestina pada tahun 1967, dan penutupan AM Story, ia menghadiri Sekolah Menengah Palestina di tahun terakhirnya. Dia lulus sebagai guru pidato perpisahan Afrika-Amerika pertama di sekolah itu pada tahun 1968.
Baca Juga : Danielle Steel Biografi
Dia kuliah di University of North Texas dan merupakan anggota dari mahasiswi Alpha Kappa Alpha. Dia menerima gelar Sarjana Akuntansi pada tahun 1972, dan kuliah di University of Southern California, di mana dia menerima gelar MBA di bidang Keuangan pada tahun 1975.
Karier
Eksekutif keuangan
Pegues bekerja untuk MCA / Universal Studios selama 10 tahun, dan menjadi wakil presiden divisi modal ventura mereka. Dia juga bekerja selama tiga tahun di Hughes Aircraft Company sebagai manajer anggaran dan peramalan di Divisi Luar Angkasa dan Komunikasi mereka. Setelah itu, Pegues bekerja sebagai CPA independen dan konsultan keuangan. Dia menyiapkan proyeksi keuangan awal untuk jaringan Teater Magic Johnson, yang dibuka pada tahun 1994.
Pada tahun 1998, Pegues bergabung dengan staf West Angeles Church of God in Christ, sebuah gereja besar di Los Angeles, California, sebagai Chief Financial Officer mereka. Pada tahun 2000, gereja menerima pinjaman $35 juta, yang terbesar untuk sebuah gereja Amerika, untuk membangun gedung katedral mereka.
Pada tahun 2006, Pegues meninggalkan posisinya sebagai CFO di Gereja West Angeles untuk menjadi penulis dan pembicara penuh waktu. Pada tahun 2008, ia bergabung dengan World Vision USA sebagai anggota dewan, dan mencatat di profil situs webnya bahwa ia bertugas di sana selama 9 tahun. Pada tahun 2015, Pegues juga menjadi anggota dewan penasehat dari Christian Women in Media Association. Dia adalah anggota dewan National Association of Evangelicals.
Penulis, pembawa acara televisi, dan pembicara
Pegues telah menulis lebih dari 16 buku self-help yang diterbitkan oleh Harvest House. Bukunya yang paling terkenal, 30 Days to Taming Your Tongue diterbitkan pada tahun 2005. Buku ini menantang pembaca untuk “puasa lidah” ??atau berpantang dari perilaku verbal negatif seperti mengeluh, bergosip, membalas, dan setengah jujur ??selama periode 30 hari. . Pada gilirannya, buku ini menawarkan “strategi komunikasi yang efektif untuk memperkuat hubungan pribadi dan profesional”. Buku ini telah terjual lebih dari satu juta eksemplar, mengumpulkan penghargaan pencapaian penjualan Platinum dari Evangelical Christian Publishers Association. Lyudmila Bloch, dalam kolomnya di New York Times Ask About Etiquette , merujuk pada 30 Hari dalam salah satu jawabannya.
Selain buku dalam format 30 Hari , Pegues telah menulis buku lain antara lain Maafkan, Lepaskan, dan Hidup , Doa Darurat , dan Menghadapi Tanpa Menyinggung . Dia memiliki blog tamu di situs web untuk TD Jakes dan Magic Johnson . Dia telah memberikan kontribusi artikel ke Huffington Post dan Charisma . Majalah Leslie E. Royal of Black Enterprise mengacu pada buku Pegues Financial Survival in Uncertain Times dalam artikelnya “5 Cara Membangun Anggaran Anda”.
Pegues menyelenggarakan program televisi berjudul Winning with Deborah , yang mulai ditayangkan di TBN Salsa pada Desember 2017. Program ini berfokus pada pengajaran penerapan praktis dari ayat-ayat Alkitab untuk topik-topik seperti hubungan, keuangan, kesehatan, dan pertumbuhan rohani. Pegues juga menjadi tamu utama di berbagai acara bincang-bincang televisi berbasis Kristen, termasuk Hour of Power , Today with Marilyn & Sarah , dan My New Day with Bob and Audrey .
Sebagai pembicara motivasi, Pegues telah memberikan seminar kepada khalayak religius dan sekuler di seluruh Amerika Serikat, Kanada, Eropa dan Australia. Seminar-seminarnya menggunakan apa yang dia sebut analogi “bangku hidup”, di mana dia membandingkan kursi bangku dengan keyakinan dasar tentang Firman Tuhan, dan kaki bangku dengan empat bidang utama kehidupan: relasional, finansial, emosional, dan fisik. Pegues pernah menjadi pembicara tamu di Christian Women in Media Association (2016), Focus on the Family (2017, 2018), dan Platform Workshop for Christian Artists (2018).
Kehidupan pribadi
Dia menikah dengan Darnell Pegues, seorang eksekutif keuangan, pada 14 April 1979. Darnell menjabat sebagai Chief Operating Officer di perusahaan konsultan keuangan dan pengembangan pribadi mereka, The Pegues Group. Mereka tidak memiliki anak.
Kekayaan Bersih Deborah Smith
Kekayaan bersihnya telah tumbuh secara signifikan pada 2020-2021. Jadi, berapa nilai Deborah Smith di usia 34 tahun? Sumber pendapatan Deborah Smith sebagian besar dari menjadi sukses. Dia dari Inggris. Kami telah memperkirakan kekayaan bersih, uang, gaji, pendapatan, dan aset Deborah Smith.
Linimasa
2018
Pada Juni 2018 Smith terpilih sebagai Anggota Royal Society of Literature dalam inisiatif “40 Under 40”.
2016
Dalam sebuah artikel yang diterbitkan oleh LA Times, dilaporkan bahwa ada klaim terjemahan yang salah oleh Smith dari The Vegetarian dari Korea ke Inggris. Klaim ini muncul setelah buku tersebut memenangkan Hadiah Internasional Man Booker pada tahun 2016 dan mendapatkan lebih banyak perhatian baik di Korea maupun di kancah internasional. Laporan itu mengatakan bahwa seorang sarjana menyatakan bahwa pembaca versi bahasa Inggris telah “dikhianati.” Laporan itu juga mengutip penerjemah lain yang mengatakan bahwa versi bahasa Inggris dari buku itu lebih merupakan adaptasi daripada terjemahan. Penulis artikel, bagaimanapun, masih menulis kekaguman untuk versi bahasa Inggris yang diterjemahkan oleh Smith.
2009
Setelah lulus dari Universitas Cambridge, Smith mulai belajar bahasa Korea pada tahun 2009, karena dia menemukan bahwa hanya ada sedikit terjemahan bahasa Korea yang tersedia dalam bahasa Inggris, meskipun Korea Selatan adalah negara modern. Smith mendirikan Tilted Axis Press, sebuah penerbit nirlaba yang berfokus pada fiksi kontemporer khususnya dari Asia. Dia saat ini menjadi peneliti di SOAS.
1987
Deborah Smith FRSL (lahir 15 Desember 1987) adalah penerjemah Inggris fiksi Korea. Dia menerjemahkan The Vegetarian oleh penulis Korea Han Kang, di mana dia dan penulisnya adalah pemenang bersama dari Man Booker International Prize pada tahun 2016. Ada beberapa kontroversi tentang terjemahan tersebut, dengan pembaca Korea mengklaim bahwa dia mungkin telah mengambil beberapa kebebasan sementara menerjemahkan Vegetarian. Smith mungkin secara keliru menghubungkan bagian-bagian tertentu dari dialog dengan karakter yang salah. Namun, Smith membela terjemahannya, menyatakan bahwa seseorang tidak dapat menerjemahkan teks secara harfiah dari satu bahasa ke bahasa lain, jadi kebebasan harus diambil. Han sendiri mendukung terjemahan Smith.
Danielle Steel Biografi
Danielle Steel Biografi – Danielle Steel adalah seorang novelis Amerika, termasuk di antara penulis terlaris sepanjang masa. Dengan lebih dari 800 juta kopi terjual, dia saat ini adalah penulis terlaris yang masih hidup. Seorang penulis yang produktif, dia telah menulis lebih dari 90 novel dan setiap bukunya adalah buku terlaris.
Danielle Steel Biografi
scribesworld – Selain novel, ia juga menerbitkan beberapa buku anak-anak, karya nonfiksi, dan puisi. Buku-bukunya telah diterjemahkan ke lebih dari 40 bahasa dan dijual di sekitar 70 negara. Beberapa karyanya juga telah diadaptasi untuk televisi.
Terlepas dari popularitas dan kesuksesan komersialnya yang luar biasa, kritikus sering menuduhnya menulis “bulu halus”. Dikenal karena mengadopsi gaya penulisan yang konsisten dan formula, dia sangat populer di kalangan pembaca wanita.
Danielle Steel suka menulis sejak usia muda dan mulai menulis cerita ketika dia masih kecil.Setelah menyelesaikan pendidikannya, ia bekerja di sebuah agen hubungan masyarakat. Di sana seorang klien, terkesan dengan artikel lepasnya, menasihatinya untuk fokus menulis dan memulai karir sastranya.
Tidak ada jalan untuk melihat ke belakang setelah penerbitan novel pertamanya, ‘Going Home‘, dan dia segera memantapkan dirinya sebagai penulis yang populer dan sangat dicintai. Dia juga pendiri The Nick Traina Foundation, dinamai untuk menghormati mendiang putranya.
Masa Kecil & Kehidupan Awal
- Ia dilahirkan sebagai Danielle Fernandes Dominique Schuelein-Steel di New York City 14 Agustus 1947, dalam keluarga kaya. Dia adalah anak tunggal dari Norma da Câmara Stone dos Reis dan John Schulein-Steel.
- Orang tuanya bercerai ketika dia berusia tujuh atau delapan tahun dan dia dibesarkan terutama di Paris dan New York.
- Dia mengembangkan cinta untuk menulis sebagai seorang gadis muda. Setelah lulus dari Lycée Français de New York pada tahun 1963, ia belajar desain sastra dan desain busana pertama kali di Parsons School of Design dan kemudian di Universitas New York.
Karier
- Danielle Steel menikah muda dan segera menjadi seorang ibu. Dia mengambil pekerjaan di sebuah agen hubungan masyarakat di New York bernama Supergirls tak lama setelah kelahiran putri pertamanya. Saat bekerja di sana dia pertama kali dipuji atas tulisannya. Salah satu kliennya sangat terkesan dengan artikel lepasnya dan menyarankan agar dia mencoba menulis.
- Dia akhirnya pindah ke San Francisco dan mulai bekerja untuk Gray Advertising sebagai copywriter. Novel debutnya, ‘Going Home’, keluar pada tahun 1973. Setelah dirilis, dia menulis beberapa novel lain, tetapi tidak ada satupun yang terpilih untuk diterbitkan.
- Akhirnya novelnya ‘Passion’s Promise’ diterima untuk diterbitkan pada tahun 1977. Plot berkisar pada kehidupan sosialita glamor yang juga seorang jurnalis keadilan sosial, dan bingung tentang identitasnya sendiri.
- Pada tahun 1979, ia menerbitkan sebuah novel romantis, ‘Season of Passion’, yang mengikuti kehidupan Kate dan Tom Harper dan cara hubungan mereka berkembang selama periode waktu tertentu. Awalnya pasangan itu menikmati hubungan yang indah tetapi ketika Tom menjadi ingin bunuh diri, Kate menyadari bahwa dia harus memulai awal yang baru.
- Dia segera berkembang menjadi penulis yang produktif, menghasilkan beberapa novel dalam tahun yang sama. Setelah serangkaian novel yang kurang dikenal di awal 1980-an, ia merilis ‘Full Circle’ pada tahun 1984 yang tidak hanya menjadi buku terlaris tetapi juga diadaptasi menjadi film televisi di kemudian hari.
- Seiring popularitasnya tumbuh selama bertahun-tahun, beberapa karyanya diadaptasi untuk televisi. Ini termasuk ‘Now and Forever’ (1983), ‘Crossings’ (1986), ‘Fine Things’ (1990), ‘Daddy’ (1991), ‘Danielle Steel’s Heartbeat’ (1993), ‘A Perfect Stranger’ (1994) dan ‘Album Keluarga’ (1994). Adaptasi yang paling sukses adalah ‘Jewels’ pada tahun 1992, sebuah miniseri yang mendapatkan dua nominasi Golden Globe.
- Selain menulis novel, ia juga menulis fiksi anak-anak. Dia menulis serangkaian 10 buku bergambar, yang dikenal sebagai seri ‘Max and Martha’ yang bertujuan untuk membantu anak-anak menghadapi masalah kehidupan nyata seperti saudara baru, kehilangan orang yang dicintai, pindah sekolah, dll.
- Beberapa buku terbaru penulis yang produktif adalah ‘A Gift of Hope’ (2012), ‘Sampai Akhir Waktu’ (2013), ‘First Sight’ (2013), ‘Power Play’ (2014), ‘A Perfect Life’ (2014), dan ‘Anak Hilang’ (2015).
Pekerjaan Utama
Novelnya ‘Kaleidoscope’ (1987) adalah salah satu buku terlarisnya yang paling populer di mana dia mengeksplorasi cinta dan hubungan antara saudara kandung. Cerita ini berkisah tentang tiga saudara perempuan yang ayahnya membunuh ibu mereka dan bunuh diri.
Baca Juga : Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky Biography
Novel mencekam juga diadaptasi menjadi film televisi NBC. Buku non-fiksinya yang paling populer adalah ‘His Bright Life’, di mana ia berbagi kisah hidup dan mati putranya Nicholas Traina yang bunuh diri pada 1997. Ia menderita gangguan bipolar. Hasil dari buku ini digunakan untuk mendirikan yayasan atas nama putranya.
Penghargaan & Prestasi
- Pada tahun 2002, pemerintah Prancis mengangkatnya menjadi Pejabat Ordre des Arts et des Lettres, atas kontribusinya pada budaya dunia.
- Pada Mei 2003 ia menjadi penerima “Penghargaan Prestasi Luar Biasa” untuk bekerja dengan remaja dari Larkin Street Youth Services di San Francisco
- Dia dianugerahi “Distinguished Service in Mental Health Award” dari New York Presbyterian Hospital,
- Departemen Psikiatri dan Columbia University Medical School dan Cornell Medical College, pada Mei 2009.
Kehidupan Pribadi & Warisan
Danielle Steel mungkin terkenal karena menulis novel roman, tetapi dia sendiri kurang beruntung dalam cinta. Dia telah menikah lima kali, dan setiap pernikahannya berakhir dengan perceraian. Dia memiliki enam anak dari semua pernikahannya.
Suami Danielle Steel, Apakah Dia Menikah?
Steel menikah dengan bankir Prancis-Amerika Claude-Eric Lazard pada tahun 1965 pada usia 18 tahun. Mereka memiliki seorang putri Beatrix . Setelah sembilan tahun menikah, Steel dan Lazard bercerai. Steel bertemu Danny Zugelder saat mewawancarai seorang narapidana di penjara dekat Lompoc, California, tempat Zugelder juga dipenjara. Ketika dia dibebaskan bersyarat pada Juni 1973, dia pindah dengan Steel tetapi kembali ke penjara pada awal 1974 atas tuduhan perampokan dan pemerkosaan.
Setelah menerima perceraiannya dari Lazard pada tahun 1975, ia menikah dengan Zugelder di kantin penjara. Dia menceraikannya pada tahun 1978, tetapi hubungan itu melahirkan Passion’s Promise dan Now and Forever, dua novel yang meluncurkan karirnya. Steel menikahi suami ketiganya, William George Toth , sehari setelah perceraiannya dari Zugelder diselesaikan. Dia sudah hamil 8 1/2 bulan dengan anaknya. Mereka bercerai pada Maret 1981.
Steel menikah untuk keempat kalinya pada tahun 1981, dengan vintner John Traina . Traina mengadopsi putra Steel, Nick dan memberinya nama keluarganya. Bersama-sama mereka memiliki lima anak tambahan, Samantha yang lahir pada 14 April 1982, Victoria pada 5 September 1983, Vanessa pada 18 Desember 1984, seorang fashion stylist, Maxx pada 10 Februari 1986, dan Zara pada 26 September 1987 . Steel menikah untuk kelima kalinya, dengan pemodal Silicon Valley Thomas James Perkins , tetapi pernikahan itu berakhir setelah empat tahun pada tahun 2002.
Kekayaan Bersih
Danielle Steel memiliki kekayaan bersih $ 375 juta.
Hal-hal sepele
Dia mendirikan Nick Traina Foundation untuk mendanai organisasi yang terlibat dalam penyakit mental dan pelecehan anak, untuk mengenang putranya yang telah meninggal yang menderita gangguan kejiwaan dan meninggal setelah overdosis obat.
6 Hal yang Mungkin Tidak Anda Ketahui Tentang Danielle Steel
Danielle Steel adalah penulis buku terlaris yang masih hidup dan dapat dikatakan bahwa dia adalah salah satu yang bekerja paling keras. Produktivitasnya menentang keyakinan dan, meskipun dia berusia 74 tahun ini, dia tidak menunjukkan tanda-tanda melambat.
Faktanya, yang terjadi adalah kebalikannya! Selama lima tahun terakhir, dia telah mengeluarkan enam atau tujuh buku terlaris setahun! Judul ketiganya tahun 2021, Finding Ashley , keluar kemarin pada 27 April. Di sini kami membagikan enam hal yang mungkin tidak Anda ketahui tentang dia.
1. Dia adalah ibu dari sembilan anak.
Steel memiliki putri pertamanya, Beatrix pada tahun 1966, ketika dia baru berusia sembilan belas tahun. Anak kesembilannya, putri Zara, lahir pada tahun 1987 ketika Steel berusia empat puluh. Bahkan saat membesarkan anak-anaknya yang besar, Steel rata-rata sekitar dua atau tiga buku setahun.
Dia sangat vokal tentang betapa pentingnya menjadi orang tua baginya, menulis dalam sebuah posting di blognya , “Saya sangat, sangat berterima kasih atas karir menulis saya, tetapi yang paling berarti bagi saya dalam hidup saya adalah anak-anak saya. .”
Bahkan, meskipun dia terkenal karena novel romannya, dia juga telah menulis hampir dua puluh buku anak-anak termasuk seri Max & Martha , seri Freddie , dan buku bergambar Pretty Minnie in Hollywood , Pretty Minnie in Paris , dan The Happiest Hippo in dunia.
2. Dia sering tidak tidur lebih dari empat jam semalam.
Setelah bertahun-tahun membesarkan anak-anak sambil tetap menulis beberapa buku dalam setahun, mungkin tidak mengherankan jika Steel tidak memiliki kebiasaan untuk banyak tidur. Etos kerjanya yang luar biasa berarti bahwa dia berada di mejanya bekerja pukul delapan setiap pagi dan sering bekerja sepanjang malam, sambil menyulap beberapa proyek berbeda sekaligus.
Hal ini terkadang dapat menyebabkan kebingungan. Dalam penampilan 2019 di GMA untuk mempromosikan novel sejarahnya Spy , Steel menggambarkan kecelakaan tengah malam sesekali ketika dia mendapati dirinya menulis karakter ke dalam buku yang salah.
3. Tumbuh dewasa, dia memiliki ide yang berbeda untuk karirnya.
Sebagai seorang anak, Danielle Steel bermimpi bergabung dengan biara. Rencana ini berubah ketika dia menikah pada usia tujuh belas tahun, tetapi imannya tetap menjadi bagian besar dari hidupnya. Dalam sebuah wawancara tahun 2008 dengan Reuters, dia berkata, “Agama adalah apa yang membuat saya terus maju.
Saya akan benar-benar tersesat tanpanya.” Fantasi menjadi seorang biarawati ini dimainkan di beberapa buku terlaris Steel termasuk The Long Road Home dan Echoes . Ambisi awal Steel lainnya termasuk menjadi perancang busana. Sebagai seorang remaja, ia belajar desain di New York City di Parsons School of Design dan New York University. Ini adalah skenario yang dieksplorasi dalam volume seperti Against All Odds dan First Sight .
4. Dia bertemu suaminya saat dia di penjara.
Menikah lima (!) kali, Steel bertemu suami keduanya, Danny Zugelder, saat dia menjalani hukuman di penjara California. Setelah dibebaskan pada tahun 1973, ia pindah sebentar dengan Steel, tetapi kembali ke penjara dengan tuduhan baru tak lama kemudian.
Tidak terpengaruh, Steel menikahinya di kantin penjara. Mereka bercerai pada tahun 1978, tetapi hubungan beruap mengilhami Passion’s Promise dan Now and Forever , dua buku yang dikreditkan dengan meluncurkan karir Steel.
5. Dia menulis semua bukunya dengan mesin ketik 1946 antik yang dia sebut Ollie.
Steel menjual novel pertamanya, Going Home, pada usia 25 tahun seharga $3.500 dan sekarang memiliki kekayaan bersih sekitar $310 juta, jadi investasinya pasti berhasil. Semua bukunya, termasuk All That Glitters 2020 , adalah buku terlaris instan.
Steel adalah Luddite yang menggambarkan dirinya sendiri dan lebih memilih mesin tiknya daripada komputer. Dia tidak banyak menggunakan email, dengan mengatakan, “Setengah waktu saya mengirimnya ke orang yang salah dan setengahnya lagi, saya menghapusnya, jadi saya mencoba dan menjauhinya.”
6. Dia adalah juara dari mereka yang berjuang dengan penyakit mental.
Salah satu putra Steel menderita gangguan bipolar dan mengakhiri hidupnya sendiri pada tahun 1997. Hancur, tetapi bersemangat, Steel memulai Nick Traina Foundation, dinamai untuk putranya. Dia telah menulis beberapa buku yang berhubungan dengan penyakit mental, termasuk memoar tentang kehilangan kolosal ini, His Bright Light: The Story Nick Traina , yang diterbitkan pada tahun 1999.
Dalam A Gift of Hope 2012 , dia menulis tentang bagaimana dia mengubah rasa sakitnya menjadi kampanye pelayanan. Selama sebelas tahun, dia turun ke jalan dengan tim kecil untuk membantu para tunawisma di San Francisco. Buku Danielle Steel mencerminkan kehidupan dramatis penulis terkenal itu sendiri, minat yang beragam, dan hasrat terdalam.
Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky Biography
scribesworld – Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky adalah seorang novelis, jurnalis, penulis cerita pendek, filsuf, dan penulis esai Rusia. Karya sastranya mengeksplorasi psikologi dalam gejolak politik, sosial, dan spiritual Rusia abad ke-19. Tulisan-tulisannya mengungkapkan berbagai tema filosofis dan religius.
Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky Biography – Dostoyevsky terkenal karena novelnya, The Brothers Karamasov, The Idiot , dan yang terpenting, Crime and Punishment. Dia telah meninggalkan jejaknya, masih kuat satu setengah abad setelah kematiannya, di dunia sastra Rusia dengan banyak sarjana mempelajari karya-karyanya. Situs web Rusia didominasi oleh diskusi tentang Dostoyevsky. Pengunjung St Petersburg menemukan situs Dostoyevsky yang berhubungan dengan kehidupannya atau latar novelnya di setiap sudut.
Fyodor Mikhailovich Dostoyevsky Biography
Salah satu alasan pentingnya budaya Dostoyevsy yang bertahan lama adalah karena ia membahas aspek kehidupan Rusia pada masanya, yang tidak kalah relevan dengan Soviet Rusia yang akan datang dan, sekarang lagi, di Rusia abad kedua puluh satu. Dia menubuatkan totalitarianisme periode Soviet. Banyak masalah sosial yang menyibukkannya dan mengalir kuat melalui tulisan filosofis, esai, dan fiksinya masih menjadi perhatian di Rusia modern masalah kemiskinan, kejahatan, perjudian, alkoholisme, disintegrasi keluarga, pelecehan anak. Itu adalah tema-temanya yang berulang.
Saat membaca Dostoyevsky hari ini, pembaca dikejutkan oleh wawasannya yang luas, keasyikannya dengan keprihatinan yang sangat banyak bersama kita hari ini – terorisme, bentrokan antara dunia Kristen dan Muslim dan pertanyaan besar tentang ke mana Rusia akan pergi, tentang bagaimana Rusia akan berakhir. Produksi teater dan berbagai pameran berdasarkan kehidupan dan karya Dostoyevsky secara teratur dipresentasikan di museum Rusia dan lembaga budaya lainnya.
Museum Peringatan Dostoyevsky di St Petersburg bisa dibilang museum sastra paling populer di Rusia. Tur jalan kaki Dostoyevsky di St Petersburg adalah salah satu tur kota yang paling populer. Ada banyak film dan adaptasi televisi dari novel-novelnya, yang sering ditransplantasikan dalam waktu dan tempat. Kejahatan dan Hukuman Rob Schmidt di Suburbia (2000), misalnya, mengerjakan ulang novel Dostoevsky dalam latar Amerika kontemporer.
Luasnya cakupan Dostoyevsky berarti bahwa selalu ada peluang baru untuk interpretasi yang dapat digunakan untuk mendekatinya, sehingga ia tidak akan ketinggalan zaman. Memang, dua dekade terakhir telah melihat studi Dostoevsky berkembang seperti yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya.
Pada tahun 1846 Dostoevsky bergabung dengan sekelompok sosialis utopis. Dia ditangkap pada 23 April 1849 saat membaca surat radikal Vissarion Belinsky ‘Selected Passages from Correspondence with Friends,’ dan dijatuhi hukuman mati. Dengan eksekusi palsu, hukuman itu diubah menjadi penjara di Siberia. Dostoevsky menghabiskan empat tahun dalam kerja paksa di benteng, mengenakan belenggu. Banyak narapidana lain telah melakukan pembunuhan. Pada pembebasannya pada tahun 1854 ia ditugaskan sebagai prajurit biasa di Semipalatinsk.
Akhirnya dia menjadi panji. Pengalaman-pengalaman ini memberikan materi pelajaran untuk karya-karyanya di masa depan. Pahlawan dan pahlawannya mencerminkan nilai-nilai moral yang sangat penting bagi penulis. Mereka juga adalah pria dan wanita aksi, yang pemikirannya sangat memengaruhi kaum muda di Rusia.Selama bertahun-tahun di Siberia, Dostoevsky menjadi seorang monarki dan pengikut Gereja Ortodoks Rusia yang taat.
Dostoevsky kembali ke St. Petersburg pada tahun 1859 sebagai penulis dengan misi keagamaan. Dia menerbitkan tiga karya yang diturunkan dengan cara yang berbeda dari pengalamannya di Siberia: The House of the Dead (1861-62), sebuah kisah fiksi tentang kehidupan penjara, The Insulted and Injured (1861), yang mencerminkan sanggahan penulis terhadap Utopianisme yang naif dalam bukunya. face of evil, dan Winter Notes on Summer Impressions (1863), catatan perjalanannya ke Eropa Barat.
Baca Juga : Patrick Modiano Biography
Yang Terhina dan Terlukadiselesaikan setelah hukuman dan pengasingan Dostoevsky, dan diterbitkan sekembalinya ke Petersburg. Naratornya adalah Ivan Petrovich, seorang penulis muda yang bercita-cita tinggi. Debut sastra, metode kerja, dan situasi sosialnya diambil dari kehidupan Dostoevsky sendiri. Pahlawan jatuh dari ketenaran ke dalam kemiskinan. Ketika buku itu muncul, itu diterima dengan dingin oleh para kritikus. Dostoevsky membela karya itu dalam sebuah surat terbuka, menulis bahwa dia tahu pasti bahwa meskipun novel itu harus gagal, akan ada puisi di dalamnya, dan dua karakter terpenting akan digambarkan dengan jujur ????dan bahkan artistik.
Pada tahun 1857 Dostoevsky menikahi Maria Isaev, seorang janda berusia 29 tahun. Dia mengundurkan diri dari tentara dua tahun kemudian. Antara tahun 1861 dan 1863 ia menjabat sebagai editor majalah bulanan Waktu . The kertas kemudian ditekan karena sebuah artikel tentang pemberontakan Polandia. Pada tahun 1862 Dostoevsky pergi ke luar negeri untuk pertama kalinya, bepergian di Prancis dan Inggris. Dia melakukan perjalanan Eropa lagi pada tahun 1863 dan 1865. Selama periode ini istri dan saudara laki-lakinya meninggal, dia terobsesi dengan perjudian, dan diganggu oleh hutang dan serangan epilepsi yang sering terjadi.
Dari gejolak tahun 1860-an muncul Notes from Underground (1864), sebuah studi psikologis tentang orang luar. Buku itu menandai titik balik dalam perkembangan artistik Dostoevsky. Catatan dari Bawah Tanahdimulai dengan pengakuan oleh narator. “Saya orang yang sakit…. Saya orang yang pendendam. Saya orang yang paling tidak menyenangkan. Saya pikir hati saya sakit.” Cerita berlanjut dengan monolog pria Bawah Tanah, yang mengungkapkan jati dirinya kepada pembaca imajinernya. Dia dipermalukan oleh mantan teman sekolahnya di sebuah pesta dan dia menjadi sangat mabuk.
Di toko gelap, yang berfungsi sebagai rumah bordil di malam hari, dia membuat pidato yang mengesankan kepada seorang pelacur sederhana, Liza. “Apa yang kamu serahkan di sini? Apa yang kamu perbudak? Mengapa, kamu memperbudak jiwamu; sesuatu yang tidak benar-benar kamu miliki, bersama dengan tubuhmu! Kamu memberikan cintamu untuk dikotori oleh pemabuk mana pun! Cinta ! Lagi pula, hanya itu yang ada!” Dia mempermalukannya, memberi uang ketika dia hanya menunjukkan kepeduliannya yang sebenarnya, tetapi akhirnya dia menunjukkan superioritas moralnya. Catatan dari Bawah Tanah diikuti oleh Kejahatan dan Hukuman (1866), sebuah catatan tentang kejatuhan dan penebusan seseorang, The Idiot (1868-69), menggambarkan sosok seperti Kristus, Pangeran Myshkin, melalui siapa penulis mengungkapkan kebangkrutan spiritual Rusia , dan The Possessed (1872), sebuah eksplorasi nihilisme filosofis.
Kejahatan dan Hukuman diserialkan di Ruskii vestnik(Utusan Rusia) dari Januari sampai Desember 1866 dan muncul dalam bentuk buku tahun depan. Pada satu tingkat novel termasuk dalam genre fiksi detektif, tetapi minat Dostoevsky terletak pada penjahat – orang berdosa. Cerita diatur di St Petersburg. Raskolnikov, seorang siswa muda yang marah, membunuh seorang pegadaian, seorang wanita tua yang rakus, dan juga saudara tirinya yang setengah bodoh. Dia mencoba untuk membenarkan pembunuhan dalam hal konsekuensi sosial yang menguntungkan.
Dia berpendapat bahwa setiap zaman melahirkan beberapa makhluk superior yang tidak dibatasi oleh moralitas biasa dan dia adalah salah satu dari makhluk tersebut. Di bawah pengaruh lemah lembut, pelacur Kristen Sonia, ia menghadapi kekosongan pikirannya, yang akhirnya mengarah pada pengakuan dan penebusan. Musuh Raskolnikov adalah Porfiry Petrovich, seorang penyelidik polisi, yang mengetahui kesalahannya.Dalam iblis Svidrigailov, yang melakukan bunuh diri, Raskolnikov melihat fotonya sendiri. ” Kau tahu,” aku Svidrigailov kepada Raskolnikov, “sejak awal aku selaluSaya pikir sayang sekali bahwa saudara perempuan Anda tidak lahir pada abad kedua atau ketiga zaman kita, sebagai putri seorang pangeran yang berkuasa di suatu tempat, atau gubernur atau gubernur di Asia kecil.
Dia pasti salah satu dari mereka yang menderita kemartiran, dan dia, tentu saja, akan tersenyum ketika mereka membakar payudaranya dengan cubitan merah membara. Dia akan sengaja membawanya pada dirinya sendiri.” Dalam penderitaannya Raskolnikov menyadari, bahwa dalam pembunuhan dia telah membunuh manusia pada dasarnya dalam dirinya sendiri.
Raskolnikov pergi ke Siberia selama tujuh tahun. Sonia mengikutinya ke penjara. Novel ini telah difilmkan beberapa kali. kali. Versi Josef von Sternberg dari tahun 1935, yang dibintangi Peter Lorre sebagai Raskolnikov, terutama merupakan cerita detektif. Pada tahun yang sama Pierre Chenal membuat adaptasinya, Crime et châtiment. Denis Sanders memindahkan aksinya ke California kontemporer pada tahun 1959. Versi Lev Kulidjanov dari tahun 1969 berdurasi panjang – 3 jam 20 menit – dan yang paling ambisius dari semuanya.
Dostoevsky menikah pada tahun 1867 Anna Grigoryevna Snitkina, stenografernya yang berusia 22 tahun, yang tampaknya telah memahami kegilaan dan kemarahan suaminya. Untuk menghindari krediturnya, Dostoevsky meninggalkan Rusia bersamanya dan menghabiskan waktu di Jerman, Italia, dan Swiss, sebagian besar dalam kemiskinan. Dia terobsesi dengan perjudian, tetapi di Rusia ketenaran sastranya hanya tumbuh. Ketika The Possessed ternyata sukses, ia kembali ke Rusia, dan membeli sebuah rumah di kota provinsi Staraya Russa. Dari tahun 1873 hingga 1874 Dostoevsky adalah editor mingguan konservatif Citizen. Di antara teman-temannya adalah Konstantin Pobedonostsev, seorang reaksioner dan guru tsar Alexander. Pada tahun 1876 ia mendirikan bulanannya sendiri, The Writer’s Diary . Dari tulisannya ia mengumpulkan The Diary of a Writer (1876).
Cerita pendek Dostoevsky dari periode ini ‘The Gentle Maiden’ (1876) kemudian menginspirasi film Robert Bresson Une Femme Douce(1969). Dalam cerita, diriwayatkan sebagai orang pertama, seorang suami mencari alasan bunuh diri istrinya dan menjalani hidup mereka bersama. “Bagaimana hal itu terjadi, saya tidak dapat mengatakannya, saya mencoba, berulang kali, untuk menjelaskannya kepada diri saya sendiri. Sejak pukul enam saya telah mencoba untuk menjelaskannya, namun tidak dapat memusatkan pikiran saya. Mungkin dengan mencoba sampai aku gagal.” Lambat laun narasinya mengungkapkan dia sebagai pria yang sombong, kejam, dan tirani. “Dia tidak bisa pergi ke mana pun tanpa izin saya,” katanya, dan pembaca menyadari bahwa bunuh diri menawarkan satu-satunya cara untuk melarikan diri dari suaminya yang mendominasi.
Pada saat The Brothers of Karamazov(1879-80), Dostoevsky diakui di negaranya sendiri sebagai salah satu penulis hebatnya. Dia menikmati perannya sebagai seorang nabi, suara publik yang orisinal di masa krisis negaranya. Novel terakhir Dostoevsky memuncak obsesi seumur hidup dengan pembunuhan ayah – pembunuhan diasumsikan ayahnya telah meninggalkan bekas mendalam pada jiwa penulis. Novel ini dibangun di sekitar plot sederhana, berurusan dengan pembunuhan ayah dari keluarga Karamazov oleh anak haramnya, Smerdiakov. Salah satu putranya, Dmitri, ditangkap. Saudara-saudara mewakili tiga aspek keberadaan manusia: akal (Ivan), emosi (Dmitri) dan iman (Alesha). Materi ini ditransendensikan menjadi pernyataan moral dan spiritual masyarakat kontemporer.
Seorang penderita epilepsi sepanjang hidupnya, Dostoevsky meninggal di St. Petersburg pada 9 Februari (Gaya Baru), 1881. Ia dimakamkan di biara Aleksandr Nevsky, St. Petersburg. Anna Grigoryevna mengabdikan sisa hidupnya untuk menghargai warisan sastra suaminya. Novel-novel Dostoevsky mengantisipasi banyak gagasan Nietzsche dan Freud. Dostoevsky sendiri sangat dipengaruhi oleh para pemikir seperti Aleksandr Herzen dan Vissarion Belinsky.
Dia melihat bahwa seni yang hebat harus memiliki kebebasan untuk berkembang dengan caranya sendiri, tetapi itu selaluberurusan dengan masalah sosial utama. Dia mendukung perang Rusia melawan Turki, dan seperti Aleksandr Solzhenitsyn di kemudian hari, dia lebih menekankan transformasi spiritual individu daripada revolusi sosial. Dalam esai terkenal ‘The Jewish Question’ penulis tidak menyembunyikan anti-Semitismenya. Novel Dostoevsky telah dibaca dalam banyak cara – menurut beberapa interpretasi biografi, ia memperkosa seorang gadis muda, yang ia ungkapkan dalam bentuk fiksi dalam tulisannya. Dostoevsky nerver bertemu dengan penulis kontemporernya yang hebat, Leo Tolstoy. Turgenev yang kebarat-baratan dalam banyak hal adalah kebalikannya.
Virginia Woolf Biography
scribesworld – Virginia Woolf, nama lengkap Adeline Virginia Stephen (lahir 25 Januari 1882 di London, Inggris-meninggal 28 Maret 1941 di dekat Rodmeer, Sussex), penulis Inggris , Novel-novelnya memiliki dampak besar pada dunia melalui metode naratif Tipe non-linear.
Virginia Woolf Biography – Meskipun dia terkenal karena novel-novelnya, terutama Ny. Dalloway (1925) dan To the Lighthouse (1927), Woolf juga menulis esai inovatif tentang teori seni, sejarah sastra, tulisan perempuan, dan politik kekuasaan. Sebagai penata gaya yang hebat, ia mencoba berbagai bentuk penulisan biografi, membuat cerita pendek, dan mengirim surat-surat indah seumur hidup kepada teman dan keluarga.
Virginia Woolf Biography
Kehidupan awal dan pengaruhnya
Ia lahir di Stephen, Virginia, putra dari orang tua Victoria yang ideal. Ayahnya Leslie Stephen adalah seorang tokoh sastra yang luar biasa dan editor pertama Kamus Biografi Nasional (1882-91). Ibunya Julia Jackson memiliki kecantikan yang luar biasa dan menikmati reputasi sebagai orang suci yang rela berkorban. Dia juga memiliki hubungan sosial dan artistik yang menonjol, termasuk Julia Margaret Cameron, bibinya dan salah satu fotografer potret terbesar abad ke-19.
Suami pertama Julia Jackson, Herbert Duckworth dan istri pertama Leslie (putri novelis William Makepis Thackeray) keduanya meninggal secara tak terduga, meninggalkan mereka bertiga Anak dan seorang anak. Julia Jackson Duckworth (Julia Jackson Duckworth) dan Leslie Stephen (Leslie Stephen) menikah pada tahun 1878, dan kemudian memiliki empat anak: Vanessa (lahir 1879), Toby (lahir 1880) Tahun), Virginia (lahir tahun 1882) dan Adrian (lahir tahun 1883).
Sementara keempat anak ini bersatu melawan saudara tiri mereka yang lebih tua, kesetiaan bergeser di antara mereka. Virginia cemburu pada Adrian karena menjadi favorit ibu mereka. Pada usia sembilan tahun, dia adalah jenius di balik surat kabar keluarga, Hyde Park Gate News , yang sering menggoda Vanessa dan Adrian.
Vanessa mengasuh yang lain, terutama Virginia, tetapi dinamika antara kebutuhan (Virginia) dan sikap acuh tak acuh (Vanessa) kadang-kadang diekspresikan sebagai persaingan antara seni menulis Virginia dan seni lukis Vanessa.
Baca Juga : Haruki Murakami Biography
Keluarga Stephen melakukan migrasi musim panas dari town house mereka di London dekat Kensington Gardens ke Talland House yang agak acak-acakan di Cornwall yang berbatu.pesisir. Relokasi tahunan itu menyusun dunia masa kanak-kanak Virginia dalam hal yang berlawanan: kota dan desa, musim dingin dan musim panas, penindasan dan kebebasan, fragmentasi dan keutuhan. Namun, dunianya yang terbagi rapi dan dapat diprediksi berakhir ketika ibunya meninggal pada tahun 1895 pada usia 49 tahun.
Virginia, pada usia 13 tahun, berhenti menulis cerita lucu tentang berita keluarga. Hampir setahun berlalu sebelum dia menulis surat ceria untuk kakaknya Thoby. Dia baru saja keluar dari depresi pada tahun 1897 ketika kerabat tirinya Stella Duckworth tewas pada umur 28 tahun. Virginia mencatat peristiwa itu sebagai “tidak dapat dijelaskan” dalam buku hariannya. Kemudian pada tahun 1904, setelah ayahnya meninggal, Virginia mengalami gangguan saraf.
Sementara Virginia pulih, Vanessa mengawasi kepindahan anak-anak Stephen ke bagian bohemian Bloomsbury di London. Di sana kakak beradik itu hidup bebas dari saudara tiri Duckworth mereka, bebas untuk melanjutkan studi, melukis atau menulis, dan menghibur. Leonard Woolf makan malam bersama mereka pada November 1904, tepat sebelum berlayar ke Ceylon (sekarang Sri Lanka ) untuk menjadi administrator kolonial.
Segera, keluarga Stephen akan menjadi tuan rumah pertemuan mingguan aktivis muda, termasuk Clive Bell, Litton Strachey, dan John Maynard Keynes, yang semuanya dikenal sebagai kritikus seni, penulis biografi dan Dia menjadi terkenal sebagai ekonom. Kemudian, setelah keluarganya melakukan perjalanan ke Yunani pada tahun 1906, Toby meninggal karena demam tifoid. Dia berusia 26 tahun tahun ini.
Virginia putus asa, tetapi tidak jatuh ke dalam depresi. Dia menulis untuk menangani hilangnya Toby dan Vanessa yang “hilang”, yang bertunangan dengan Bell segera setelah kematian Toby. Pernikahan Vanessa (dan mungkin ketidakhadiran Thoby) membantu mengubah percakapan di pesta avant-garde yang kemudian dikenal sebagai Grup Bloomsbury menjadi responden yang tidak sopan dan terkadang cabul, dan dia mengilhami Virginia untuk menerapkan kebijaksanaannya di depan umum, meskipun Dia secara pribadi menulis pesan pedihnya. “souvenir.”-tentang masa kecilnya dan ibunya yang hilang diterbitkan pada tahun 1908.
Melihat seni Italia musim panas itu, dia berkomitmen untuk menciptakan dalam bahasa “semacam keseluruhan yang terbuat dari fragmen-fragmen yang menggigil,” untuk menangkap “pelarian pikiran. ”
Fiksi awal
Virginia Stephen memutuskan pada tahun 1908 untuk “membentuk kembali” novel dengan menciptakan bentuk keseluruhan yang mencakup aspek “pelarian” kehidupan dalam novel-novel Victoria. Saat menulis ulasan anonim untuk Times Literary Supplement dan jurnal lainnya, ia mencoba jenis novel ini, yang ia sebut melimbrosia. Pada November 1910, Roger Frye, teman baru keluarga Bell, meluncurkan pameran “Manet dan Pasca-Impresionisme” untuk memperkenalkan seni radikal Eropa kepada borjuasi London.
Virginia segera marah dengan perhatian yang diberikan pada koleksi lukisan, dan menjadi tertarik pada kemungkinan meminjam dari seniman seperti Paul Cezanne dan Pablo Picasso. Karena perselingkuhan Clive Bell, Vanessa mulai berselingkuh dengan Frye, dan Frye dan Virginia memulai debat seumur hidup tentang seni visual dan bahasa.
Pada musim panas 1911, Leonard Woolf kembali dari Timur. Setelah mengundurkan diri dari pos kolonialnya, Leonard dan Virginia menikah pada Agustus 1912. Dia terus mengerjakan novel pertamanya; dia menulis novel antikolonialis The Village in the Jungle (1913) dan The Wise Virgins (1914), sebuah eksposisi Bloomsbury. Kemudian ia menjadi penulis politik dan pembela perdamaian dan keadilan.
Virginia Stephen bertekad pada tahun 1908 untuk “membentuk kembali” novel dengan menciptakan bentuk holistik yang merangkul aspek kehidupan yang “buron” dari novel Victoria. Saat menulis ulasan anonim untuk Times Literary Supplement dan jurnal lainnya, dia bereksperimen dengan novel semacam itu, yang dia sebutmelimbrosia.
Pada bulan November 1910,Roger Fry , teman baru keluarga Bells, meluncurkan pameran “Manet and the Post-Impressionists”, yang memperkenalkan seni radikal Eropa kepada borjuasi London . Virginia langsung marah dengan perhatian yang diterimanya serta tergoda dengan mungkin meminjam dari artis seperti Paul Cezanne dan Pablo Picasso. Karena Clive Bell tidak setia, Vanessa mulai berselingkuh dengan Fry, dan Fry memulai debat seumur hidup dengan Virginia tentang seni visual dan verbal.
Pada musim panas 1911,Leonard Woolf kembali dari Timur. Setelah dia mengundurkan diri dari dinas kolonial, Leonard dan Virginia menikah pada Agustus 1912. Dia terus mengerjakan novel pertamanya; dia menulis novel antikolonialis The Village in the Jungle (1913) dan The Wise Virgins (1914), sebuah eksposisi Bloomsbury. Kemudian ia menjadi penulis politik dan pembela perdamaian dan keadilan.
Kekhawatiran manik-depresif Woolf (bahwa dia gagal sebagai penulis dan wanita, bahwa dia dihina oleh Vanessa dan tidak dicintai oleh Leonard) memicu upaya bunuh diri pada September 1913. Publikasi The Voyage Out ditunda hingga awal 1915; kemudian, pada bulan April itu, dia tenggelam dalam keadaan tertekan di mana dia sering mengigau. Belakangan tahun itu dia mengatasi “imajinasi keji” yang telah mengancam kewarasannya. Dia menahan setan mania dan depresi sebagian besar selama sisa hidupnya.
Pada tahun 1917 keluarga Woolf membeli mesin cetak dan mendirikanHogarth Press , dinamai Hogarth House, rumah mereka di pinggiran kota London. The Woolfs sendiri (dia adalah komposer saat dia bekerja di pers) menerbitkan milik mereka sendiriTwo Stories di musim panas 1917. Terdiri dari Three Jewish karya Leonard dan The Mark on the Wall karya Virginia , yang terakhir tentang kontemplasi itu sendiri.
Dari tahun 1910 Virginia (kadang-kadang dengan Vanessa) membangun rumah pedesaan di Sussex, serta pada tahun 1916 Vanessa tinggal di suatu rumah pertanian Sussex bernama Charleston. Dia telah mengakhiri perselingkuhannya dengan Fry untuk bergabung dengan pelukis Duncan Grant , yang pindah ke Charleston bersama Vanessa dan anak-anaknya, Julian dan Quentin Bell; seorang putri, Angelica, akan lahir dari Vanessa dan Grant pada akhir tahun 1918. Charleston segera menjadi surga yang mewah dan tidak lazim bagi seniman dan penulis, terutama Clive Bell, yang terus berteman dengan Vanessa, dan Fry, penggemar tetap Vanessa.
Virginia telah membuat buku harian, terus-menerus, sejak 1897. Pada tahun 1919 ia membayangkan “bayangan dari beberapa jenis bentuk yang mungkin dicapai oleh buku harian,” yang diselenggarakan bukan oleh rekaman peristiwa mekanis tetapi oleh interaksi antara tujuan dan tujuan. subyektif.
Buku hariannya, seperti yang dia tulis pada tahun 1924, akan mengungkapkan orang-orang sebagai “serpihan & mosaik; tidak, seperti yang biasa mereka pegang, keutuhan yang tak bernoda, monolitik , konsisten.” Istilah-istilah tersebut kemudian mengilhami perbedaan kritis, berdasarkan anatomi dan budaya, antara feminin dan maskulin, feminin menjadi cara yang bervariasi tetapi mencakup semua untuk mengalami dunia dan maskulin dengan cara monolitik atau linier.
Kritik yang menggunakan perbedaan ini telah memuji Woolf dengan mengembangkan bentuk buku harian feminin yang jelas, yang mengeksplorasi, dengan persepsi, kejujuran, dan humor, dirinya sendiri yang selalu berubah, mosaik.
Membuktikan bahwa dia bisa menguasai bentuk tradisional novel sebelum memecahkannya, dia merencanakan novel berikutnya dalam dua segitiga romantis , dengan protagonis Katharine di keduanya.Night and Day (1919) menjawab Leonard’s The Wise Virgins , di mana ia memiliki protagonis seperti Leonard kehilangan kekasih seperti Virginia dan berakhir dalam pernikahan konvensional.
Dalam Night and Day, Ralph yang mirip Leonard belajar menghargai Katharine untuk dirinya sendiri, bukan sebagai makhluk superior. Dan Katharine mengatasi (seperti yang dimiliki Virginia) kelas dan prasangka keluarga untuk menikahi Ralph yang baik dan cerdas. Novel ini berfokus pada jenis detail yang telah dihapus Woolf dari The Voyage Out : dialog yang kredibel , deskripsi realistis tentang latar awal abad ke-20, dan investigasi masalah seperti kelas, politik, dan hak pilih .
Woolf menulis hampir satu minggu ulasan untuk Times Literary Supplement pada tahun 1918. Esainya “Modern Novels” (1919; direvisi pada tahun 1925 sebagai “Fiksi Modern”) menyerang “materialis” yang menulis tentang pengalaman yang dangkal daripada pengalaman spiritual atau “bercahaya”. The Woolfs juga dicetak dengan tangan, dengan ilustrasi Vanessa Bell, Virginia’sKew Gardens (1919), sebuah cerita yang disusun, seperti lukisan Post-Impresionistis , berdasarkan pola. Dengan munculnya Hogarth Press sebagai penerbit besar, keluarga Wolfe secara bertahap menghentikan tipografi mereka sendiri.
Pada tahun 1919 mereka membeli sebuah pondok di desa Rodmell bernama Monk’s House, yang menghadap ke Sussex Downs dan padang rumput tempat Sungai Ouse mengalir ke Selat Inggris.. Virginia bisa berjalan kaki atau bersepeda untuk mengunjungi Vanessa, anak-anaknya, dan tamu-tamu yang berganti-ganti di Charleston bohemian dan kemudian mundur ke Monk’s House untuk menulis. Dia membayangkan sebuah buku baru yang akan menerapkan teori “Novel Modern” dan pencapaian cerita pendeknya ke dalam bentuk novel.
Pada awal 1920-an, sekelompok teman yang berevolusi dari tim awal di Bloomsbury mendirikan “Memoirs Club” dan mereka berkumpul untuk membaca kata-kata umpatan dalam otobiografi mereka. Kedua pidato tersebut mengungkapkan kemunafikan Victoria, terutama George Duckworth, yang menyamarkan belaian yang tidak pantas dan tidak disukai sebagai cinta untuk mengenang ibu mereka.
Pada tahun 1921, setiap Senin atau Selasa dikumpulkan cerita pendek Woolf dengan plot paling sedikit. Pada saat yang sama, setelah meningkatkan rasa penataan huruf visual, ia memulai novel baru, menulis dalam balok dengan spasi putih di sekitarnya. Dalam “Rereading Novels” (1922), Woolf percaya bahwa novel bukanlah bentuk “emosi yang Anda rasakan”. Di kamar Jacob (1922), dia mencapai emosi mengubah kesedihan pribadi kematian Thoby Stephen menjadi “bentuk spiritual.”
Meskipun dia membawa Yakub dari masa kanak-kanak hingga kematiannya yang lebih awal dalam perang, dia meninggalkan plot, konflik, bahkan karakter. Kekosongan kamar Yakub dan ketidakrelevanan barang-barangnya menyampaikan dalam minimalis mereka kekosongan yang mendalam dari kehilangan.
Meskipun Jacob’s Room adalah novel antiperang, Woolf takut dia telah melangkah terlalu jauh di luar representasi. Dia bersumpah untuk “mendorong,” saat dia menulis Clive Bell, untuk mencangkokkan teknik eksperimental semacam itu ke karakter yang lebih substansial.
Haruki Murakami Biography
scribesworld – Haruki Murakami adalah seorang novelis dan penerjemah Jepang. Aset penting bagi sastra Jepang abad ke-20, Haruki telah menerima beberapa penghargaan terkenal untuk karya fiksi dan non-fiksinya. Dia juga disebut sebagai salah satu novelis hidup terbesar di dunia oleh The Guardian.
Haruki Murakami Biography – Hear the Wind Sing, novel pertama Haruki diterbitkan pada 1979 yang merupakan bagian dari The Trilogy of the Rat. Buku tersebut menerima Gunzou Shinjin Sho (Penghargaan Penulis Baru Gunzo). Publikasi berikutnya juga merupakan bagian dari The Trilogy of the Rat, Pinball, 1973 diterbitkan pada tahun 1980. Pada tahun 1981, Murakami memutuskan untuk menjadikan menulis sebagai profesi utamanya dan oleh karena itu, menjual bar yang dijalankannya bersama istrinya. Bagian ketiga dari trilogi yang sama berjudul A Wild Sheep Chase diterbitkan pada tahun 1982. Haruki memenangkan Noma Bungei Shinjin Sho (Penghargaan Sastra Noma untuk Penulis Baru) untuk buku ini pada tahun yang sama.
Haruki Murakami Biography
Setelah menghabiskan beberapa waktu pindah ke Fujisawa dan kemudian Sendagaya, Haruki menerbitkan Negeri Ajaib dan Akhir Dunia yang Direbus dengan Keras pada tahun 1985. Buku ini juga sangat dipuji dan menerima Penghargaan Junichi Tanizaki. Haruki kemudian pindah ke Oiso dan melakukan perjalanan ke Roma dan Yunani sebelum menerbitkan Norwegian Wood (1987), sebuah novel yang sangat populer di kalangan pemuda Jepang dan luar negeri. Haruki memenangkan Penghargaan Sastra Yomiuri untuk Wind-up Bird Chronicle pada tahun 1996.
Beberapa novel terbarunya termasuk The Sputnik Sweetheart (1999), dan Kafka on the Shore (2002). Sang Gajah Lenyap, Kumpulan cerpen Murakami terbitan 1993 juga disukai banyak penggemarnya. Underground (2001) adalah karya non-fiksi penting Haruki Murakami berdasarkan serangan gas oleh ekstremis agama di kereta bawah tanah Tokyo pada tahun 1995.
Pada Januari 1991, Murakami pindah ke New Jersey dan menjadi Associate Researcher di Princeton University. Setahun kemudian dia dipromosikan sebagai Associate Professor di Princeton University. Pada tahun 1993, Haruki mulai mengajar di Universitas William Howard Taft di Santa Ana CA.
Murakami lahir di Kyoto, Jepang pada 12 Januari 1949. Haruki mungkin mewarisi semangat menulis dari orang tuanya yang adalah guru sastra Jepang. Haruki, bagaimanapun, tidak pernah menjadi penggemar berat sastra Jepang dan malah berada di bawah pengaruh besar budaya Barat. Dia telah dikritik karena terlalu kebarat-baratan oleh Jepang pada beberapa kesempatan.
Pada tahun 1968 Haruki kuliah di Universitas Waseda sebagai mahasiswa jurusan Seni Teater. Tidak terlalu rajin belajar, Murakami akan menghabiskan waktu berjam-jam membaca naskah film di Museum Teater di universitas. Dia juga pertama kali bertemu istrinya di Universitas Waseda dan mereka menikah pada tahun 1971. Bersama-sama mereka membuka Bar Jazz bernama Peter Cat di Kokobunji, Tokyo yang kemudian dipindahkan ke Sendagaya, Tokyo, sebuah wilayah yang cukup.
Baca Juga : Zane Gray Biography
Haruki Murakami adalah ikon sastra postmodern, dikenal luas karena karya-karya surealis dan humornya yang berfokus pada kesepian dan pikiran kosong dari generasi yang didominasi novel Jepang. Dia saat ini tinggal di Amerika Serikat dan sangat menyukai lari maraton, yang dia mulai sebagai hobi pada usia 33 tahun.
Masa Kecil & Kehidupan Awal
Murakami lahir di Jepang pasca Perang Dunia II dari orang tua yang sama-sama mengajar sastra Jepang. Sebagai seorang anak ia membaca karya-karya berbagai penulis Amerika seperti Kurt Vonnegut, Richard Brautigan dan Jack Kerouac. Dia sangat dipengaruhi oleh budaya Barat sejak usia muda dan ini sering tercermin dalam karya-karyanya yang membedakannya dari penulis Jepang lainnya.
Ia belajar drama di Universitas Waseda di Tokyo.
Karier
Dia memulai karirnya di sebuah toko kaset. Dia membuka kedai kopi dan bar jazz di Tokyo bersama istrinya pada tahun 1974. Pada tahun 1978, ketika dia sedang menonton pertandingan bisbol di stadion Jingu, dia tiba-tiba terinspirasi untuk menulis sebuah novel. Dia mulai menulis dan telah menyelesaikan novel 200 halaman pada musim gugur tahun ini dan mengirim karya berjudul ‘Hear the Wind Sing’ ke kontes penulis baru yang dia menangkan. Novel itu diterbitkan tahun depan.
Novel keduanya, ‘Pinball, 1973’ diterbitkan pada 1980. Buku itu mengeksplorasi tema-tema kesepian, persahabatan, dan takdir. Novel tersebut dinominasikan untuk Penghargaan Akutagawa. Dengan kesuksesan novel-novelnya, dia memilih untuk mengejar menulis sebagai karir penuh waktu dan menjual klub jazznya. Pada tahun 1982, ia merilis novel ‘A Wild Sheep Chase’. Ini bersama dengan dua novel sebelumnya terdiri dari seri ‘Trilogi Tikus’.
Selama beberapa tahun berikutnya ia melakukan perjalanan ke Fujisawa dan kemudian Sendagaya. Pada tahun 1985, ia menerbitkan ‘Hard rebus Wonderland dan Akhir Dunia’. Itu adalah novel aneh dan surealis yang terbagi antara narasi paralel. Dalam kurun waktu dua tahun ia mengeluarkan ‘Norwegian Wood’ (1987). Novel ini berlatar di Tokyo pada akhir 1960-an, masa ketika mahasiswa Jepang memprotes tatanan yang sudah mapan. Novel ini menjadi sangat populer di kalangan anak muda.
Dia pindah ke New Jersey pada Januari 1991 dan menjadi Associate Researcher di Princeton University. Dia dipromosikan ke posisi Associate Professor di universitas pada tahun 1992. Dia mulai mengajar di William Howard Taft University pada tahun 1993.
Selama tahun 1990-an ia menerbitkan novel seperti ‘South of the Border, West of the Sun’ (1992), ‘The Wind-Up Bird Chronicle’ (1995), dan ‘Sputnik Sweetheart’ (1999).
Pada tahun 2002, novelnya ‘Kafka on the Shore’ keluar. Terjemahan bahasa Inggris dari karya tersebut diterbitkan pada tahun 2005 dan menjadi hit instan yang menerima ulasan positif dan pujian kritis.
Novelnya ‘1Q84’ diterbitkan dalam tiga volume di Jepang selama 2009-10 dan menjadi sensasi saat dirilis. Edisi bahasa Inggris keluar pada tahun 2011.
Beberapa karyanya telah diadaptasi menjadi drama dan film. Selain novel ia juga menulis banyak cerita pendek yang muncul di berbagai publikasi.
Pekerjaan Utama
Novelnya ‘Hard-Boiled Wonderland and the End of the World’ adalah narasi surealis dan seperti mimpi yang bergantian antara ‘Hard-Boiled Wonderland’ dan ‘The End of the World. Novel ini dianggap sebagai salah satu karya terbaiknya. Novel ‘A Wild Sheep Chase’ adalah karya sebagian misteri dan sebagian fantasi yang menggabungkan unsur-unsur sastra Amerika dan Inggris dengan identitas budaya Jepang pasca perang. Kisah pemenang penghargaan ditulis dalam bentuk cerita detektif tiruan.
Penghargaan & Prestasi
Pada tahun 2006 ia dianugerahi penghargaan sastra internasional, Hadiah Franz Kafka. Ia menerima Penghargaan Yerusalem pada tahun 2009. Penghargaan tersebut merupakan penghargaan sastra dua tahunan yang diberikan kepada para penulis yang karyanya berkaitan dengan tema-tema kebebasan manusia, masyarakat, politik, dan pemerintahan.
Kehidupan Pribadi & Warisan
Dia menikah dengan Yoko yang pertama kali dia temui saat belajar di Universitas Waseda. Dia menyumbangkan €80.000 kemenangan dari International Catalunya Prize kepada para korban gempa bumi dan tsunami Maret 2011.
Zane Gray Biography
scribesworld – Mereka yang pernah mendengar dari Zane Gray biasanya mengidentifikasi dirinya sebagai penulis western terlaris, tetapi hanya sedikit menyadari bahwa ia adalah yang penulis Amerika komersial yang paling sukses dari tahun 1920-an. Setiap tahun dari tahun 1915 hingga 1924, ia memiliki novel baru dalam daftar tahunan 10 buku terlaris.
Zane Gray Biography – Pencapaian ini tumpang tindih dengan ledakan di industri film, memicu persaingan sengit untuk hak film mereka; bersama-sama, buku-buku dan banyak versi filmnya mendefinisikan ulang Southwest yang panas, sunyi, dan tidak mencolok sebagai lanskap menakjubkan yang secara unik kondusif untuk tembak-menembak dan romansa. Riders of the Purple Sage , The Light of Western Stars , dan The Rainbow Trail masih populer, tetapi cerita terbaik Gray mungkin adalah kehidupannya yang penuh warna dan sangat sedikit diketahui.
Zane Gray Biography
Pearl Zane Gray menjadi penulis terlambat dan sangat tidak mungkin. Ia lahir di Zanesville, Ohio, sebuah kota yang didirikan oleh kakek buyutnya dari pihak ibu, Ebenezer Zane, yang telah membedakan dirinya dalam Revolusioner Warexploits Gray yang dikenang dalam novel-novelnya yang paling awal.
Gray mengingat masa mudanya yang penuh dengan konflik tanpa henti dengan ayahnya yang keras dan menuntut, seorang putra petani yang telah menjadi dokter gigi yang sukses di Zanesville. Kenakalan Gray dan catatan buruk di sekolah memperburuk masalah. Kemudian, di pertengahan tahun pertamanya, dia harus putus sekolah untuk membantu ayahnya yang tiba-tiba miskin dengan mencabut gigi untuk penduduk setempat yang membutuhkan.
Untuk pengalihan, Gray bermain baseball dengan bakat yang cukup untuk mendapatkan beasiswa ke beberapa universitas. Dia memilih University of Pennsylvania tidak hanya karena tim yang berprestasi, tetapi juga untuk sekolah kedokteran giginya, yang menawarkan dia penerimaan langsung, sehingga dia tidak perlu mengikuti program sarjana yang menakutkan.
Di kelas, empat tahun pengalamannya di kedokteran gigi memungkinkan dia untuk lolos, tetapi di atas berlian dia menjadi bintang tim. Setelah lulus, ia lebih berkonsentrasi pada bisbol daripada kedokteran gigi, berharap untuk mencapai liga utama, tetapi tidak berhasil. Dia mundur ke praktik penuh waktu di New York City, tetapi dengan cepat menemukan bahwa menulis tentang leluhur yang hidupnya lebih terhormat dan menarik daripada dia lebih baik daripada mengatasi gigi busuk dan bau mulut.
Selama pelarian musim panas pada tahun 1900 ke Lackawaxen pedesaan di hulu Sungai Delaware, ia bertemu Lina Dolly Roth, 11 tahun lebih muda, seorang putri dokter New York yang dengan antusias mendukung keinginannya untuk menjadi seorang penulis. Setelah pernikahan mereka pada tahun 1905, warisan substansialnya memungkinkan dia untuk berhenti dari kedokteran gigi dan menulis penuh waktu.
Perjalanan bulan madu lintas negara membawa mereka ke Grand Canyon pada awal daya tarik wisatanya. Gray terpikat oleh kemegahan alam ngarai. Dia akan kembali ke sana dua kali lagi untuk berburu singa gunung dengan orang luar yang kasar yang mengingatkannya pada Ebenezer dan mengilhami Heritage of the Desert, karya barat pertamanya, diterbitkan pada tahun 1910 ketika dia berusia 38 tahun. Selama 15 tahun berikutnya, dia kembali setiap tahun ke Barat Daya. untuk menemukan materi baru untuk lebih banyak buku.
Selama bulan madu, Gray juga mengunjungi Pulau Catalina California, tempat kelahiran pemancingan air asin yang terkenal dengan joran dan pening. Meskipun upaya air asin pertamanya di sana tidak berjalan dengan baik, mereka menginspirasi perjalanan baru ke Meksiko dan Florida Keys.
Akhirnya dia kembali ke arena persaingan yang ketat di Catalina, mengalahkan dan menyinggung sebagian besar anggota Klub Tuna elitnya. Pada tahun 1924, ia menyerang Nova Scotia, di mana ia mendaratkan tuna seberat 758 pon, rekor dunia pertamanya, dan mengembangkan rasa haus yang tak terpuaskan akan laut perawan dan ikan besar. Membeli sekunar tiga tiang, dia berlayar beberapa bulan kemudian ke Kepulauan Galpagos.
Dalam perjalanan selanjutnya ke Selandia Baru, Tahiti, dan Australia, beberapa di antaranya berlangsung selama sembilan bulan, ia menambah daftar rekornya menjadi selusin. Pada tahun 1936,dia mendukung berbagai tekel dan secara luas dianggap sebagai pemancing terbaik dunia. Ketika slugger Ted Williams, seorang nelayan yang rajin, pernah ditanya siapa lagi yang dia inginkan, dia menjawab, Zane Grey.
Aspek yang sampai sekarang tidak diketahui dari banyak sekali kunjungan ini, baik di Barat Daya atau di tujuh lautan, adalah wanita muda, cantik, dan pemberani yang menemani Gray dan, seperti yang dia yakini, memberikan inspirasi yang berharga. Oleh wanita pria hidup.
Seorang pria tertarik pada seorang wanita di bagian bawah dari semua cerita besar terletak kekuatan seorang wanita, tulisnya dalam jurnal awal. Pada perjalanan pertamanya yang mengesankan ke Jembatan Pelangi Utah pada tahun 1913, ia bepergian dengan dua sepupu Dolly, dan rombongannya segera bertambah menjadi empat pacar. Hubungan ini jarang merupakan pertemuan singkat atau teman kencan biasa; tiga wanita tetap bersamanya selama lebih dari 10 tahun.
Dolly tahu tentang teman-temannya dan mendiskusikannya dengan suaminya dalam banyak surat mereka. Meskipun keluhan kesedihan dan lidah tajam,dia menerima situasi itu karena dia yakin bahwa dia adalah seorang seniman dan jenius dan dia benar mengerti bahwa dia mungkin akan diliputi oleh banyak depresi tanpa dukungan setianya. (Beberapa wanita lain menjadi teman dekatnya dan tinggal begitu lama setelah kematian Gray).
Ironisnya, Gray membuat poligami Mormon penjahat dari novel awalnya, tetapi surat, buku harian, dan perilaku pribadinya mengungkapkan bahwa perasaan sebenarnya jauh lebih kompleks dan perilaku pribadi mengungkapkan bahwa perasaannya yang sebenarnya jauh lebih kompleks dan perilaku pribadi mengungkapkan bahwa perasaannya yang sebenarnya jauh lebih kompleks.
Saya ingin ketenaran, Gray dengan berani menegaskan pada titik rendah di awal karirnya ketika pengajuannya ditolak secara rutin. Dia kemudian menambahkan, saya ingin bebas. Meskipun kedua aspirasinya terwujud di luar mimpi terliarnya, kebutuhannya yang didorong untuk lebih besar, lebih baik, dan lebih banyak memberinya sedikit kepuasan yang berharga.
Baca Juga : Nora RobertsBiography
Biografi Zane Grey
Zane Gray adalah seorang Novelis terkenal , yang lahir pada tanggal 31 Januari 1872 di Amerika Serikat . Penulis Amerika terkenal karena novel Baratnya Riders of the Purple Sage dan The Lone Star Ranger. Banyak karyanya diadaptasi untuk layar lebar, dan beberapa di antaranya menjadi dasar bagi Teater Zane Grey karya Dick Powell , serial televisi populer akhir 1950-an. Menurut Astrologers, tanda zodiak Zane Grey adalah Aquarius.
Orang tuanya bernama Alice dan Lewis, dan dia memiliki empat saudara kandung. Nenek moyangnya adalah imigran Quaker dari Inggris. Ia menikah dengan Lina Elise Roth. Pasangan itu memiliki dua putra dan putri: Romer, Loren, dan Betty.
Pandangan suku, agama & politik
Banyak orang ingin tahu apa Zane Gray etnis, kebangsaan, Keturunan & Ras? Mari kita periksa! Sesuai sumber daya publik, IMDb & Wikipedia, etnis Zane Grey Tidak Diketahui. Kami akan memperbarui agama & pandangan politik Zane Grey di artikel ini. Silakan periksa artikel lagi setelah beberapa hari.
Kekayaan Bersih Zane Grey
Zane adalah salah satu Novelis terkaya & terdaftar di Novelis paling populer. Menurut analisis kami, Wikipedia, Forbes & Business Insider, kekayaan bersih Zane Gray adalah sekitar $1,5 Juta .
Sebagai anak laki-laki, dia sangat tertarik pada sejarah serta memancing, baseball, dan menulis. Dia memperoleh beasiswa bisbol ke University of Pennsylvania, dari mana dia lulus pada tahun 1896 dengan gelar di bidang kedokteran gigi.
Siapa yang berkencan dengan Zane Gray?
Menurut catatan kami, Zane Gray kemungkinan masih lajang & belum pernah bertunangan sebelumnya. Pada Juni 2021, Zane Grey tidak berkencan dengan siapa pun. Catatan Hubungan : Kami tidak memiliki catatan hubungan sebelumnya untuk Zane Grey. Anda dapat membantu kami membuat catatan kencan untuk Zane Grey!
Fakta & Trivia
Zane Peringkat pada daftar Novelis paling populer. Juga masuk dalam daftar elit selebriti terkenal kelahiran Amerika Serikat. Zane Gray merayakan ulang tahun pada tanggal 31 Januari setiap tahun.
Nora RobertsBiography
scribesworld – Nоrа Rоbеrtѕ аdаlаh ѕеоrаng реnulіѕ nоvеl уаng bеrbаѕіѕ dі Аmеrіkа. Dіа tеlаh mеlаkukаn lеbіh dаrі 250 ѕаlіnаn rоmаnѕа. Ѕеlаіn rоmаnѕа, іа јugа mеngkhuѕuѕkаn dіrі dаlаm gеnrе kеtеgаngаn dаn fаntаѕі. Nоrа lаhіr ѕеbаgаі Еlеаnоr Маrіе Rоbеrtѕоn dаrі оrаng tuа kеturunаn Іrlаndіа.
Nora RobertsBiography – Nоrа dіlаntіk ѕеbаgаі nоvеlіѕ реrtаmа kе dаlаm Rоmаnсе Wrіtеrѕ оf Аmеrіса Наll оf Fаmе. Dаrі dаftаr lеbіh dаrі 225 bukunуа, dіа tеlаh mаmрu mеmbuаt реnјuаlаn lеbіh dаrі еmраt rаtuѕ еkѕеmрlаr dі ѕеluruh dunіа.
Nora RobertsBiography
Nаh, ѕеbеrара bаіk Аndа tаhu tеntаng Nоrа Rоbеrtѕ? Јіkа tіdаk bаnуаk, kаmі tеlаh mеngumрulkаn ѕеmuа уаng реrlu Аndа kеtаhuі tеntаng kеkауааn bеrѕіh Nоrа Rоbеrtѕ раdа tаhun 2021, uѕіа, tіnggі, bеrаt, расаr, ѕuаmі, аnаk-аnаk, bіоgrаfі, dаn dеtаіl lеngkар tеntаng hіduрnуа. Nаh, јіkа Аndа ѕudаh ѕіар, іnіlаh уаng kаmі kеtаhuі tеntаng Nоrа Rоbеrtѕ hіnggа ѕааt іnі.
Віоgrаfі dаn Кеhіduраn Аwаl
Nоrа lаhіr раdа 10 Оktоbеr 1950 dі Маrуlаnd, АЅ. Nоrа аdаlаh аnаk bungѕu dаrі оrаng tuаnуа. Араlаgі, mіnаt mеnulіѕ Nоrа ѕејаk kесіl bеrаѕаl dаrі lаtаr bеlаkаng kеluаrgаnуа, kаrеnа mеrеkа ѕеmuа ѕukа mеmbаса buku. Кеbіаѕааn іnі ѕаngаt bеrреrаn dаlаm ара уаng dіа mеnјаdі hаrі іnі kаrеnа mеngаrаhkаn hаѕrаtnуа. Аkіbаtnуа, Nоrа mеnulіѕ сеrіtа dі buku саtаtаnnуа dаn mеngеmbаngkаn bеbеrара mаnuѕkrір уаng dіtоlаk. Nаmun, dіа tіdаk mеnуеrаh dаn mеlаkukаn рublіkаѕі реrtаmаnуа раdа tаhun 1981. Еtnіѕnуа аdаlаh Іrlаndіа, ѕеdаngkаn zоdіаknуа аdаlаh Lіѕtrа. Ѕеlаіn іtu, Nоrа аdаlаh kерrіbаdіаn Аmеrіkа.
Uѕіа, Тіnggі, Веrаt & Реngukurаn Тubuh
Јаdі, bеrара uѕіа Nоrа Rоbеrtѕ раdа tаhun 2021 dаn bеrара tіnggі dаn bеrаtnуа? Nаh, uѕіа Nоrа Rоbеrtѕ аdаlаh 71 tаhun раdа tаnggаl hаrі іnі 1 Dеѕеmbеr 2021 lаhіr раdа 10 Оktоbеr 1950. Раdаhаl, dіа аdаlаh 5′ 5″ dі kаkі dаn іnсі dаn tіnggі 165 сm dаlаm Ѕеntіmеtеr, bеrаtnуа ѕеkіtаr 143 lbѕ dаlаm Роund dаn 65kg dаlаm Кіlоgrаm. Wаrnа mаtаnуа Віru dаn wаrnа rаmbutnуа Ніtаm.
Реndіdіkаn
Nоrа mеmulаі ѕеkоlаh mеnеngаhnуа dі ѕеkоlаh Каtоlіk tеtарі kеmudіаn ріndаh kе ѕеkоlаh umum ѕеtеmраt, Ѕеkоlаh Меnеngаh Моntgоmеrу Вlаіr, kеtіkа dіа bеrаdа dі tаhun kеduа. Ѕеlаmа wаktu іnіlаh dіа bеrtеmu dеngаn Rоnаld dаn mеnіkаh. Меrеkа mеnіkаh kеtіkа dіа ѕеgеrа mеnуеlеѕаіkаn ѕеkоlаh mеnеngаh.
Кеhіduраn Рrіbаdі: Кеnсаn, Расаr, Ѕuаmі, Аnаk
Ѕеgеrа ѕеtеlаh luluѕ, Nоrа mеnіkаh dеngаn Rоnаld Аufdеm Вrіnkе dаn dіkаrunіаі duа рutrа. Nаmа рutrа mеrеkа аdаlаh Dаn dаn Јаѕоn. Ѕеlаmа kеlаhіrаn kеduаnуа, dіа bеlum mеmulаі реkеrјааn rеѕmі dаn mеnghаbіѕkаn wаktunуа dі rumаh bеrѕаmа аnаk-аnаk. Dіа mеmаnfааtkаn wаktunуа dаlаm kеrајіnаn, tеrmаѕuk mеnјаhіt раkаіаn аnаk-аnаk dаn реkеrјааn kеrаmіk.
Ѕеіrіng bеrјаlаnnуа wаktu, реrѕаtuаn mеrеkа mеnјаdі gоуаh, уаng mеmаkѕа mеrеkа untuk bеrсеrаі. Іtu ѕаngаt mеnуаkіtkаn bаgі Nоrа, tеtарі dіа hаruѕ tеruѕ mајu. Реrсеrаіаn tеrјаdі раdа tаhun 1983. Ѕеtеlаh ѕеmbuh dаrі реrсеrаіаn, Nоrа bеrtunаngаn dеngаn Вruсе Wіldеr, уаng bеrѕаtu раdа tаhun 1985. Вruсе ѕаngаt mеndukung іѕtrіnуа, dаn іnі mеmbеrі Nоrа untuk unggul dаlаm kаrіrnуа.
Араkаh Nоrа Rоbеrtѕ Lеѕbіаn?
Nоrа bukаn gау аtаu lеѕbіаn. Dіа mеmіlіkі оrіеntаѕі ѕеkѕuаl уаng luruѕ. Ѕеlаnјutnуа, Nоrа mеnіkаh dеngаn ѕеоrаng рrіа уаng tеlаh tеrbuktі сіntа dаn ѕеtіа kераdаnуа. Кеduаnуа bеrѕеnаng-ѕеnаng dаlаm реrѕаtuаn mеrеkа dаn tаmраknуа tіdаk аkаn bеrсеrаі dаlаm wаktu dеkаt.
Каrіr рrоfеѕіоnаl
Nоrа mеnеmukаn kеѕеmраtаn реrtаmаnуа untuk mеnulіѕ раdа Fеbruаrі 1971 ѕеtеlаh luluѕ dаrі kаmрuѕ. Dіа bеgіtu fоkuѕ dаn mеnоlаk untuk bеrkесіl hаtі dаn kаrеnаnуа mеnеrbіtkаn Nоvеl реrtаmаnуа раdа tаhun 1981. Nаmа Nоvеl іtu dіѕеbut Іrіѕh Тhоrоughbrеd. Dіа tеruѕ mеlаkukаn реnеtrаѕі dі раѕаr, dаn раdа tаhun 1985, реmbаса rоmаn mеngіdеntіfіkаѕі ѕеrі tеrlаrіѕnуа, ‘Рlауіng thе Оddѕ,’ уаng mеndараt реngаkuаn dunіа.
Ѕеrіаl іnі mеnаndаі tеrоbоѕаnnуа kаrеnа ѕеtіар Вuku уаng dіtulіѕnуа kеmudіаn dіѕukаі оlеh рublіk. Ѕеmuа buku уаng dіtulіѕ Nоrа аntаrа 1999 hіnggа 2000 dіаkuі ѕеbаgаі buku rоmаntіѕ tеrlаrіѕ. Dіа ѕаngаt bеruntung kаrеnа duа bukunуа mеnјаdі nаѕkаh fіlm.
Baca Juga : Biografi Isabel Allende
Реnghаrgааn
Nоrа аdаlаh ѕаlаh ѕаtu ѕеlеbrіtі уаng tеlаh mеnеrіmа bаnуаk реnghаrgааn dаlаm реrјаlаnаn рrоfеѕіоnаlіѕmеnуа. Веbеrара реnghаrgааn уаng dіtеrіmаnуа аdаlаh Реnghаrgааn Меdаlі Еmаѕ dіbеrіkаn kераdаnуа оlеh реnulіѕ rоmаn АЅ:
– Dіа dіаnugеrаhі untuk ‘Тhе Неаrtѕ Vісtоrу’ раdа tаhun 1983 untuk mеnјаdі Rоmаntіѕ Ѕеnѕuаl Коntеmроrеr Теrbаіk
– Раdа tаhun 1984, ‘Untаmеd’-nуа dіnоbаtkаn ѕеbаgаі Rоmаn Тrаdіѕіоnаl Теrbаіk
– Раdа tаhun 1985, dіа mеmbuаt ѕеbuаh buku, ‘Орроѕіtеѕ Аttrасt, bеrnаmа Веѕt Ѕhоrt Соntеmроrаrу Rоmаnсе.
– Раdа tаhun 1989, ‘Кеbајіkаn kurаng ајаr, untuk Кеtеgаngаn Теrbаіk
Rіtа Аwаrdѕ јugа mеngаkuі mаѕukаnnуа dі dunіа Rоmаntіѕ. Nоrа tеlаh mеmеnаngkаn ѕеbаgіаn bеѕаr реnghаrgааn mеrеkа hіnggа tаhun 2003. Раdа tаhun 2003, іа dіаnugеrаhі Кеtеgаngаn Rоmаntіѕ Теrbаіk untuk kаrуа еріknуа, ‘Тіgа Nаѕіb’
Nоrа јugа tеlаh mеmеnаngkаn tіgа реnghаrgааn Quіll, tеrmаѕuk реnghаrgааn Вооk оf thе уеаr dі tаhun 2006, Rоmаnсе dі tаhun уаng ѕаmа, dаn Вluе Ѕmоkе dі tаhun 2007.
Кеkауааn Веrѕіh, Gајі & Реnghаѕіlаn Nоrа Rоbеrtѕ раdа tаhun 2021
Nоvеlіѕ Аmеrіkа tеlаh mеmbuаt nіlаі уаng luаr bіаѕа dаrі kеаhlіаnnуа. Кеkауааn bеrѕіhnуа ѕааt іnі dіреrkіrаkаn lеbіh dаrі $450 јutа раdа tаhun 2021. Кеtеrаmріlаn mеnulіѕnуа уаng tіаdа bаndіngnуа tеlаh tеrbауаr dеngаn bаіk. Аkіbаtnуа, іа dіѕеbut dаlаm duа рuluh реnulіѕ kауа раdа tаhun 2020. Nоvеlnуа, ‘Рlауіng Тhе Оddѕ,’ аdаlаh tіtіk tеrоbоѕаnnуа ѕеtеlаh dіrіlіѕ раdа tаhun 1985. Ѕеtеlаh mеnulіѕ lеbіh dаrі 200 buku уаng tеlаh mеnghаѕіlkаn реnјuаlаn bеѕаr, Nоrа mеnеrіmа реndараtаn уаng ѕаngаt bеѕаr. kеkауааn dаrі mеrеkа. Оlеh kаrеnа іtu, рublіkаѕі уаng dіа lаkukаn аdаlаh ѕumbеr utаmа kеkауааnnуа.
Веbеrара Fаktа Меnаrіk уаng Реrlu Аndа Кеtаhuі
– Nоrа Rоbеrtѕ mеnggugаt реnulіѕ Јаnеt Dаіlеу kаrеnа mеnјірlаk kаrуаnуа, dаn ѕеtеlаh kаѕuѕ реngаdіlаn, Dаіlеу mеngаkuі kејаhаtаn іtu
– Тіnggіnуа 5 kаkі 5 іnсі dаn bеrаt 65kg.
– Nоrа Rоbеrtѕ mеnіkаhі ѕuаmі реrtаmаnуа ѕеgеrа ѕеtеlаh ѕеkоlаh mеnеngаh, уаng mеruраkаn kерutuѕаn mеlаwаn оrаng tuаnуа.
– Rоbеrtѕ mеnуеbut hаrі-hаrіnуа dаlаm реrnіkаhаn dеngаn Rоnаld ѕеbаgаі tаhun Іbu Вumі.
Nоrа аdаlаh ѕеоrаng nоvеlіѕ уаng tеlаh bеrhаѕіl dаlаm ѕејаrаh kеhіduраn kаrеnа kоntrіbuѕіnуа уаng tіаdа bаndіngnуа kераdа dunіа. Ваnуаk оrаng tеlаh mеngаgumі рublіkаѕіnуа dаn tеrutаmа rаѕа уаng dіа bеrіkаn kераdа mеrеkа. Тіdаk dіrаgukаn lаgі, dіа lауаk mеndараtkаn реngаkuаn, арrеѕіаѕі, dаn реnghаrgааn уаng tеlаh dіа tеrіmа ѕејаuh іnі. Ѕеluruh dunіа mеrауаkаnnуа.
Biografi Isabel Allende
Biografi Isabel Allende – Penulis Chili-Amerika Isabel Allende adalah penulis produktif dari dua puluh buku yang telah diterjemahkan ke dalam berbagai bahasa dan terjual lebih dari 65 juta eksemplar. Karirnya telah berlangsung selama tiga dekade. Selain menulis novel, ia telah menulis fiksi pendek, drama, dan cerita untuk anak-anak, serta menulis banyak artikel di majalah dan jurnal.
Biografi Isabel Allende
scribesworld – Dia memulai karir menulisnya sebagai jurnalis tetapi menjadi terkenal setelah penerbitan novel pertamanya. Dua novelnya telah dibuat menjadi film layar lebar, dengan opsi untuk memfilmkan tiga lainnya dalam pengerjaan. Allende telah menjadi suara yang sangat berpengaruh dalam sastra Amerika Latin, sering memberikan perspektif feminin yang penting di dunia. Tulisannya umumnya dicirikan sebagai “realisme magis,”genre yang menggabungkan tulisan realistis dengan elemen ajaib dan fantasi yang mengejutkan.
Baca juga : Biografi Francis Scott Key Fitzgerald
Melansir thefamouspeople, Karyanya terkadang dibandingkan dengan karya Gabriel Garcia Marquez, seorang novelis Kolombia terkenal yang dikenal karena karyanya dalam genre realis magis. Namun, suaranya juga dianggap berbeda, dengan gaya yang memadukan kepedulian terhadap kehidupan pribadi karakternya dan konteks fisik dan politiknya. Pengasingannya sendiri dari Chili telah menginformasikan banyak tulisannya selama bertahun-tahun.Pengasingannya sendiri dari Chili telah menginformasikan banyak tulisannya selama bertahun-tahun.Pengasingannya sendiri dari Chili telah menginformasikan banyak tulisannya selama bertahun-tahun.
Masa Kecil & Kehidupan Awal
Isabel Allende lahir dengan nama Isabel Allende Llona, ??pada 2 Agustus 1942. Ayahnya, Tomas, bekerja di kedutaan besar di Chili dan merupakan sepupu pertama presiden Chili Salvador Allende. Salvador adalah presiden Chili selama tiga tahun.
Allende adalah salah satu dari tiga bersaudara. Dia dan ibu serta saudara-saudaranya pindah dari Peru ke Santiago, Chili pada tahun 1945, ketika Allende masih kecil.
Pada 1950-an, ibu Allende menikah lagi. Ayah tirinya, Ramon Huidobro, menjadi duta besar Chili untuk Argentina ketika dia masih remaja. Karena karir diplomatik ayah tirinya, keluarganya sering berpindah-pindah. Pendidikannya meliputi sekolah swasta dan homeschooling.
Karier
Dia memulai karirnya sebagai jurnalis. Dia adalah salah satu editor pendiri majalah wanita ‘Paula.’ Dari 1969-1973, dia adalah editor untuk majalah anak-anak. Sekitar waktu ini, dia juga menulis dua cerita anak-anak. Dia memulai satu dekade bekerja di jurnalisme televisi selama tahun 1960-an dan akhirnya menjadi pembawa acara televisi. Saat bekerja di televisi, dia mewawancarai penyair terkenal Pablo Neruda.
Buku pertamanya yang diterbitkan adalah kompilasi artikel jurnalistiknya. Dia juga menulis skenario untuk, ‘El Embajador’, yang diproduksi pada tahun 1973. Setelah kudeta pemerintah di Chili, dia pindah ke Venezuela. Dia bekerja sebagai jurnalis dan administrator di sebuah sekolah di sana. Sebuah surat untuk kakeknya yang sudah tua dan sakit menjadi naskah novel pertamanya. ‘The House of Spirits’ diterbitkan pada tahun 1982.
Banyak karyanya telah diadaptasi untuk film dan panggung. Novelnya tahun 1985, ‘Of Love and Shadows’, dibuat menjadi film layar lebar. Dia telah menerbitkan dua puluh buku. Bukunya tahun 1995 berjudul ‘Paula’ adalah memoar masa kecil dan masa mudanya di Chili dan pengasingannya dari negara itu, serta penghormatan penuh kasih kepada putrinya.
Sebuah memoar tentang kehidupannya yang lebih baru diterbitkan pada tahun 2008. Judulnya ‘The Sum of Our Days’. Dia dianggap sebagai suara modern yang berpengaruh dalam sastra Amerika Latin. Karyanya sering menampilkan realisme magis, dan tulisannya terkadang dibandingkan dengan tulisan Gabriel Garcia Marquez.
Pekerjaan Utama
Novel ‘Eva Luna’, yang diterbitkan pada tahun 1987, mengacu pada pengalamannya baik di Chili maupun Venezuela. Protagonis pencerita tinggal di negara Amerika Selatan yang anonim; beberapa cerita muncul dalam kumpulan cerita pendek yang diterbitkan kemudian disebut ‘Kisah Eva Luna’.
Penghargaan & Prestasi
Novel pertamanya, ‘The House of Spirits’, dinobatkan sebagai buku terbaik tahun ini di Chili untuk tahun 1983. Pada tahun 1987, ia dinominasikan untuk ‘Los Angeles Times Book Prize’. Pada tahun yang sama, ia memenangkan ‘Premio Mulheres a la Mejor Novela Extranjera’ di Portugal. Pada tahun 1998, ia memenangkan ‘Dorothy and Lilian Gish Prize’ di Amerika Serikat. Hadiah ini diberikan setiap tahun kepada seseorang yang telah berkontribusi pada ‘keindahan dunia’ dan pemahaman kita tentangnya. Allende menerima ‘Presidential Medal of Freedom’ pada tahun 2014. Itu diberikan kepadanya oleh Presiden Barack Obama.
Baca juga : Biografi Matt Cohen, Penulis Kanada
Kehidupan Pribadi & Warisan
Dia bertemu dan menikah dengan suami pertamanya, Miguel Frias, di Chili pada tahun 1962. Pasangan itu memiliki dua anak, Paula dan Nicolas. Ketika Pinochet berkuasa di Chili pada tahun 1973, dia menerima ancaman dan harus melarikan diri dari negara itu. Saat itulah dia pindah ke Venezuela. Dia bertemu dan menikah dengan suami keduanya, Willie Gordon, saat mengunjungi Amerika Serikat pada tahun 1988. Dia akhirnya pindah ke AS, dan saat ini tinggal di California, dekat putra dan cucunya.
Putrinya Paula meninggal pada usia 29 tahun. Dia menderita penyakit porfiria dan koma selama beberapa waktu sebelum kematiannya, setelah menderita efek buruk dari pengobatan yang salah. Pada tahun 1998, Allende mendirikan ‘Isabel Allende Foundation’ untuk mengenang putrinya Paula, yang telah melakukan pekerjaan kemanusiaan di komunitas miskin. Yayasan ini mendukung program-program yang mendukung hak-hak perempuan dan anak.
Biografi Francis Scott Key Fitzgerald
Biografi Francis Scott Key Fitzgerald – F. Scott Fitzgerald , lengkapnya Francis Scott Key Fitzgerald, (lahir 24 September 1896, St. Paul, Minnesota, AS—meninggal 21 Desember 1940, Hollywood, California), penulis cerita pendek dan novelis Amerika yang terkenal dengan penggambarannya tentang Jazz Age (1920-an), yang paling cemerlang Novel makhlukThe Great Gatsby (1925). Kehidupan pribadinya, bersama istrinya, Zelda , di Amerika dan Prancis, menjadi hampir sama terkenalnya dengan novel-novelnya.
Biografi Francis Scott Key Fitzgerald
scribesworld – Fitzgerald adalah satu-satunya putra dari ayah aristokrat yang gagal dan ibu provinsial yang energik. Separuh waktu dia menganggap dirinya sebagai pewaris tradisi ayahnya, yang termasuk penulis “The Star-Spangled Banner,” Francis Scott Key , setelah siapa dia dinamai, dan separuh waktu sebagai “orang Irlandia kelaparan kentang tahun 1850 yang lurus. .” Akibatnya dia biasanya memiliki perasaan Amerika yang ambivalen tentang kehidupan Amerika, yang baginya sekaligus vulgar dan menjanjikan.
Baca juga : Murasaki Shikibu Biography
Melansir britannica, Dia juga memiliki imajinasi yang sangat romantis , apa yang pernah dia sebut “kepekaan yang meningkat terhadap janji-janji kehidupan,” dan dia menuntut pengalaman yang bertekad untuk mewujudkan janji-janji itu. Di Akademi St. Paul (1908–10) dan Sekolah Newman (1911–13), dia berusaha terlalu keras dan membuat dirinya tidak populer, tetapi di Universitas Princeton dia hampir mewujudkan mimpinya untuk sukses yang cemerlang.
Dia menjadi tokoh terkemuka dalam kehidupan sastra universitas dan menjalin persahabatan seumur hidup denganEdmund Wilson danJohn Peale Uskup . Dia menjadi tokoh terkemuka di Klub Segitiga yang penting secara sosial, masyarakat yang dramatis, dan terpilih menjadi salah satu klub terkemuka di universitas. Dia jatuh cinta pada Ginevra King, salah satu wanita cantik dari generasinya. Kemudian dia kehilangan Ginevra dan gagal keluar dari Princeton.
Dia kembali ke Princeton pada musim gugur berikutnya, tetapi dia sekarang telah kehilangan semua posisi yang dia dambakan, dan pada November 1917 dia pergi untuk bergabung dengan tentara. Pada Juli 1918, ketika dia ditempatkan di dekat Montgomery , Alabama , dia bertemuZelda Sayre , putri seorang hakim Mahkamah Agung Alabama.
Mereka jatuh cinta, dan, secepat mungkin, Fitzgerald menuju New York bertekad untuk mencapai kesuksesan instan dan menikahi Zelda. Apa yang dia capai adalah pekerjaan periklanan dengan gaji $90 per bulan. Zelda memutuskan pertunangan mereka, dan, setelah mabuk hebat, Fitzgerald pensiun ke St. Paul, Minnesota, untuk menulis ulang untuk kedua kalinya sebuah novel yang dia mulai di Princeton.
Pada musim semi 1920 diterbitkan, dia menikahi Zelda, dan Sisi Surga ini adalah pengungkapan moralitas barukaum muda; itu membuat Fitzgerald terkenal. Ketenaran ini membuka baginya majalah-majalah bergengsi sastra, seperti Scribner’s , dan yang populer bergaji tinggi, seperti The Saturday Evening Post.
Kemakmuran yang tiba-tiba ini memungkinkan dia dan Zelda untuk memainkan peran yang mereka miliki dengan sangat indah, dan Ring Lardner menyebut mereka pangeran dan putri dari generasi mereka. Meskipun mereka menyukai peran ini, mereka juga ditakuti olehnya, sebagai akhir dari novel kedua Fitzgerald,Pertunjukan yang Indah dan Terkutuk (1922).
The Beautiful and Damned menggambarkan seorang pemuda tampan dan istrinya yang cantik, yang berangsur-angsur merosot menjadi paruh baya yang sudah usangsementara mereka menunggu pemuda itu mewarisi kekayaan besar. Ironisnya, mereka akhirnya mendapatkannya, ketika tidak ada lagi yang layak dipertahankan.
Untuk melarikan diri dari kehidupan yang mereka khawatirkan akan membawa mereka ke tujuan ini, keluarga Fitzgerald (bersama dengan putri mereka, Frances, yang disebut “Scottie,” lahir pada tahun 1921) pindah pada tahun 1924 ke Riviera, di mana mereka menemukan diri mereka menjadi bagian dari kelompok Ekspatriat Amerika yang gayanya sebagian besar ditentukan oleh Gerald dan Sara Murphy ; Fitzgerald menggambarkan masyarakat ini dalam novel terakhirnya yang selesai,Tender Is the Night, dan mencontohkan pahlawannya pada Gerald Murphy.
Tak lama setelah kedatangan mereka di Prancis, Fitzgerald menyelesaikan novelnya yang paling brilian, The Great Gatsby (1925). Semua sifatnya yang terbagi ada dalam novel ini, orang Midwestern yang naif bersemangat dengan kemungkinan “Mimpi Amerika” dalam pahlawannya,Jay Gatsby , dan pria Yale yang penuh kasih dalam naratornya, Nick Carraway.
The Great Gatsby adalah novel Amerika yang paling mendalam pada masanya; pada kesimpulannya, Fitzgerald menghubungkan mimpi Gatsby, ” konsepsi Platonis tentang dirinya sendiri”, dengan mimpi para penemu Amerika. Beberapa cerita pendek terbaik Fitzgerald muncul di All the Sad Young Men (1926), khususnya “The Rich Boy” dan “Absolution,” tetapi baru delapan tahun kemudian novel lain muncul.
Dekade berikutnya dalam kehidupan keluarga Fitzgerald tidak teratur dan tidak bahagia. Fitzgerald mulai minum terlalu banyak, dan Zelda tiba-tiba mulai berlatih menari balet siang dan malam. Pada tahun 1930 dia mengalami gangguan mental dan pada tahun 1932 lain, dari mana dia tidak pernah sepenuhnya pulih.
Selama tahun 1930-an mereka berjuang untuk menyelamatkan hidup mereka bersama, dan, ketika pertempuran itu hilang, Fitzgerald berkata, “Saya meninggalkan kapasitas saya untuk berharap di jalan-jalan kecil yang menuju ke sanatorium Zelda.” Dia tidak menyelesaikan novel berikutnya, Tender Is the Night , sampai tahun 1934.
Ini adalah kisah seorang psikiater yang menikahi salah satu pasiennya, yang, saat dia perlahan pulih, menghabiskan vitalitasnya sampai dia, dalam kata-kata Fitzgerald, tidak homme epuise(“seorang pria digunakan”). Ini adalah buku Fitzgerald yang paling mengharukan, meskipun secara komersial tidak berhasil.
Dengan kegagalan dan keputusasaannya atas Zelda, Fitzgerald hampir menjadi pecandu alkohol yang tak tersembuhkan. Namun, pada tahun 1937, dia telah kembali cukup jauh untuk menjadi penulis naskah di Hollywood, dan di sana dia bertemu dan jatuh cinta dengan Sheilah Graham, seorang kolumnis gosip Hollywood yang terkenal.
Baca juga : Biografi Matt Cohen, Penulis Kanada
Selama sisa hidupnya—kecuali sesekali mabuk saat dia menjadi pahit dan kejam—Fitzgerald hidup tenang bersamanya. (Kadang-kadang dia pergi ke timur untuk mengunjungi Zelda atau putrinya Scottie, yang masuk Vassar College pada tahun 1938.) Pada bulan Oktober 1939 dia memulai sebuah novel tentang Hollywood,Taipan Terakhir.
Karir pahlawannya, Monroe Stahr, didasarkan pada produser Irving Thalberg. Ini adalah upaya terakhir Fitzgerald untuk mewujudkan mimpinya tentang janji-janji kehidupan Amerika dan jenis pria yang bisa mewujudkannya. Dalam intensitas yang dibayangkan dan dalam kecemerlangan ekspresinya, itu sama dengan apa pun yang pernah ditulis Fitzgerald, dan merupakan keberuntungannya yang khas bahwa dia meninggal karena serangan jantung dengan novelnya yang baru setengah jadi. Dia berusia 44 tahun.
Biografi Penulis: James Patterson
Biografi Penulis: James Patterson – James Patterson, mantan kepala eksekutif biro iklan J Walter Thompson, Amerika Utara, adalah salah satu penulis Amerika terlaris. Dia terkenal dengan film thriller kriminal dan novel romannya. Patterson mulai menulis dengan sungguh-sungguh sekitar 20 tahun setelah pensiun dari karir periklanannya.
Biografi Penulis: James Patterson
scribesworld – Seri buku Alex Cross, Womens Murder Club, Michael Bennett, Maximum Ride, NYPD Red, Daniel X, Private, dan Witch and Wizard miliknya, serta tak terhitung banyaknya novel yang berdiri sendiri, telah terjual lebih dari 300 juta eksemplar menjadikannya penulis dengan bayaran tertinggi di negara ini.
Melansir thefamouspeople, Dia juga penulis pertama yang telah menjual lebih dari satu juta e-book. Salah satu penulis paling produktif di seluruh dunia, ia diakui oleh Guinness Book of World Records karena memiliki jumlah buku terbanyak dalam daftar buku terlaris The New York Times.
Baca juga : Murasaki Shikibu Biography
Patterson telah muncul sebagai penganjur yang bersemangat membaca dan buku, menyumbangkan jutaan dolar dari kekayaan pribadinya ke perguruan tinggi guru, universitas, perpustakaan sekolah, siswa, dan toko buku independen. Yayasan Buku Nasional telah menganugerahkan penghargaan Penghargaan Sastra yang prestisius atas usahanya “menjadikan buku dan membaca sebagai prioritas nasional.”
Masa Kecil & Kehidupan Awal
James Brendan Patterson lahir di Newburgh, New York pada 22 Maret 1947 dari pasangan Charles dan Isabelle Patterson. Charles adalah seorang pialang asuransi sementara Isabelle adalah seorang guru sekolah. Ketika James masih sangat muda, seluruh keluarga pindah ke Boston, di mana James tinggal bersama orang tuanya, tiga adik perempuannya, dan neneknya di sebuah rumah miskin.
Di sekolah menengah, James adalah siswa yang baik meskipun dia tidak pernah menikmati membaca pada waktu itu. Saat dia belajar untuk gelar BA dalam Bahasa Inggris di Manhattan College di Bronx, dia mulai membaca dan setelah didorong oleh keluarga dan teman-teman, mulai menulis, hobi yang menjadi obsesi utamanya selama sisa hidupnya. Sebagai seorang remaja, James mengambil pekerjaan sebagai pekerja shift malam di Mclean Hospital di Belmont untuk membayar biaya kuliah.
Setelah lulus dari perguruan tinggi, ia mendaftar di Vanderbilt University di Tennessee untuk gelar master dan Ph.D. dalam sastra Inggris. Namun, dia berhenti dari kursus hanya setelah satu tahun karena dia pikir studinya akan membunuh kecintaannya pada membaca dan gelar Ph.D. sendiri memiliki sedikit nilai baginya.
Sekitar tahun 1971, dia pergi ke New York City dan setelah dia ditolak pekerjaan sebagai sopir taksi karena rambutnya yang panjang, bergabung dengan J. Walter Thompson (JWT), biro iklan terkemuka sebagai copywriter junior. Terpesona oleh buku-buku seperti The Exorcist dan The Day of the Jackal, ia mulai menulis fiksi komersial di pagi hari sebelum pergi ke kantor dan saat istirahat makan siang di kantor.
Pada usia 26 tahun dia menulis buku pertamanya, The Thomas Berryman Number yang ditolak oleh 31 penerbit sebelum diterbitkan oleh Little, Brown and Company pada tahun 1976. Dia dianugerahi Edgar Allan Poe Award untuk novel pertama terbaik dari Penulis Misteri Amerika.
Karier
Terpesona oleh kesuksesan buku pertamanya, Patterson menulis beberapa novel setelahnya, seperti Season of the Machete (1977), See How They Run (1979), dan Virgin (1980); semuanya gagal memikat para kritikus dan pembaca. Hancur oleh kematian pacarnya, Jane, karena tumor otak, ia mengembangkan tekanan darah tinggi dan kondisi medis lainnya dan berhenti menulis untuk fokus pada pekerjaannya. Dalam beberapa tahun, ia naik menjadi direktur kreatif JWT.
Ketika Patterson kembali menulis, dia mengubah gaya penulisannya. Dia mengerjakan The Midnight Club dengan terlebih dahulu membuat draft plot dengan semua peristiwa penting dan kemudian menyempurnakan cerita dengan deskripsi dan detail sambil memperbaiki bahasa. Senang dengan gaya baru “menceritakan cerita sehari-hari” ini, pada awal 90-an, dia menulis dengan gaya tanpa hiasan yang disederhanakan DENGAN plot cepat dalam bab-bab kecil.
Dia mencapai kesuksesan besar pertamanya dengan novelnya Along Came a Spider pada tahun 1993. Buku yang menampilkan Alex Cross, seorang detektif pembunuhan Afrika-Amerika, menduduki puncak tangga lagu terlaris tidak hanya karena plotnya yang bersemangat tetapi juga karena Patterson menggunakan semua miliknya. pengalaman periklanan untuk membuat iklan TV untuk mempromosikan buku, sebuah langkah yang benar-benar luar biasa dalam industri penerbitan saat itu. Awalnya terkejut Little, Brown and Company datang dan setuju untuk berbagi setengah biaya produksi dan siaran komersial dengan Patterson pijakan setengah lainnya.
Pada tahun 1996, meskipun Patterson adalah ketua J Walter Thompson, dia keluar dari organisasi untuk berkonsentrasi pada tulisannya. Selain novel kriminal Alex Cross yang telah menarik perhatian pembaca, banyak di antaranya, juga telah dibuat menjadi film, Patterson telah menulis banyak seri novel kriminal lainnya seperti seri Womens Murder Club, Michael Bennett seri, seri Pribadi, dan seri NYPD Red.
Dia ikut menulis buku untuk pertama kalinya pada tahun 1996 ketika dia bekerja sama dengan Peter De Jonge untuk menulis Miracle on the 17th Green. Meskipun ia telah dikritik, Patterson secara teratur berkolaborasi dengan penulis lain. Banyak judul dalam seri Klub Pembunuhan Wanita yang menampilkan kuartet profesional wanita yang giat memecahkan kejahatan telah ditulis bersama. Buku-buku tersebut juga menjadi dasar untuk sebuah serial TV yang ditayangkan pada tahun 2007-08.
Selain pokok dari seri fiksi kriminal, Patterson secara teratur menulis novel yang berdiri sendiri; sementara banyak yang thriller dan fiksi kriminal yang ditulis dalam tradisi genre terbaik, buku-buku seperti Sundays at Tiffanys (2008), yang ditulis bersama dengan Gabrielle Charbonnet, adalah roman supernatural, The Christmas Wedding (2011), co- ditulis dengan Richard DiLallo, sebuah drama keluarga, dan The Murder of King Tut: The Plot to Kill the Child King (2009), ditulis bekerja sama dengan Martin Dugard, sebuah non-fiksi sejarah.
Pada tahun 2005, James Patterson menulis seri novel fiksi ilmiah Maximum Ride pertama setelah menyadari bahwa putranya, Jack, tidak menunjukkan minat membaca. Serial ini ditargetkan pada orang dewasa muda tetapi memiliki daya tarik bagi pembaca dari segala usia.
Didorong oleh kesuksesan Maximum Ride, ia kemudian menciptakan sejumlah seri yang ditujukan untuk pembaca muda seperti Confessions, Daniel X, Middle School, I Funny, Treasure Hunters, House of Robots, Penyihir dan Penyihir serta sejumlah buku yang berdiri sendiri. Seri Maximum Ride, Daniel X, dan Witch & Wizard juga sangat berhasil diadaptasi sebagai novel grafis.
Pada Juni 2018, The President Is Missing, yang ditulis bersama oleh Patterson dan mantan presiden Amerika, Bill Clinton diterbitkan dan langsung menduduki puncak semua tangga lagu terlaris. Penjualan minggu pertama lebih dari 250.000 eksemplar adalah debut terbesar oleh buku fiksi dewasa sejak Go Set a Watchman, sekuel To Kill a Mockingbird pada tahun 2015.
Pekerjaan Utama
Along Came a Spider (1993), buku Alex Cross pertama adalah kesuksesan besar pertama Patterson.
The President Is Missing (2018) menjadi hit besar dan menduduki puncak daftar The New York Times Best Seller.
Kehidupan Pribadi & Warisan
James Patterson menikahi Susan yang juga bekerja di JWT, pada tahun 1977, dan pasangan itu menetap di Florida, di mana mereka masih menghabiskan sebagian besar waktu mereka. Putra mereka, Jack lahir pada tahun 1998. Dia mendirikan James Patterson PageTurner Awards pada tahun 2005 yang memiliki misi mendanai sekolah, pendidik, perusahaan, dan lembaga lain yang menerapkan cara efektif dan orisinal dalam menyebarkan semangat membaca dan buku.
James Patterson PageTurner Awards, bagaimanapun, ditunda pada tahun 2008 karena Patterson ingin fokus pada inisiatif baru, ReadKiddoRead.com yang bertujuan membantu orang tua, guru, dan pustakawan untuk menemukan buku terbaik untuk mendorong anak-anak dari berbagai usia dan usia. kelompok minat untuk membaca.
Baca juga : Biografi Eckhart Tolle, Penulis Buku ‘The Power of Now’
Dia telah menyumbangkan jutaan buku ke sekolah, program pemuda, dan tentara AS serta sebagian besar kekayaan pribadinya ke perpustakaan sekolah umum, toko buku independen, almamaternya, Manhattan College dan Vanderbilt University, dan University of Wisconsin, miliknya almamater istri.
Dia juga telah mendirikan lebih dari empat ratus Beasiswa Pendidikan Guru di berbagai perguruan tinggi dan universitas. JIMMY Patterson, cetakan buku anak-anak di Little, Brown diluncurkan pada tahun 2015 dengan misi mengubah anak-anak menjadi pembaca seumur hidup dan untuk melayani orang tua, guru, pustakawan, dan penjual buku.
Murasaki Shikibu Biography
Murasaki Shikibu Biography – Murasaki Shikibu adalah seorang penulis Jepang pada akhir periode Heian. “The Tale of Genji,” novel psikologis pertama di dunia, adalah salah satu karya sastra Jepang terpanjang dan paling terkenal.
Murasaki Shikibu Biography
scribesworld – Tanggal pasti kehidupan Lady Murasaki tidak diketahui, begitu pula namanya. Shikibu, sebuah gelar, mungkin merujuk pada ayahnya, yang bertugas di Kementerian Upacara, atau Ritus (Shikibu Sh). Nama Murasaki, secara harfiah “Violet,” bisa merujuk pada salah satu pahlawan wanita dari The Tale of Genji atau elemen pertama dari nama gadisnya, Fujiwara, salah satu nama terbesar dalam sejarah Jepang.
Baca juga : Anne Boyer Biography
Melansir biography, Murasaki lahir dalam cabang keluarga yang lebih rendah tetapi terhormat dan berbudaya ini pada kuartal terakhir abad ke-10. Ayahnya, Fujiwara Tamatoki, seorang pejabat dan penyair, pernah menjadi gubernur provinsi; kakeknya adalah seorang penyair.
Murasaki mencatat dalam buku hariannya pelajaran bahasa Cina dengan kakaknya. Dia begitu cepat mengetahui bahwa ayahnya menyesal bahwa dia bukan anak laki-laki. Agaknya Murasaki dididik dalam klasik Cina dan Buddhis yang biasa serta dalam sastra Jepang, meskipun pembelajaran semacam ini tidak ditekankan bagi wanita muda pada masa itu. Murasaki menikah pada usia sekitar 20 tahun, tetapi suaminya meninggal segera setelah itu, pada tahun 1001, meninggalkannya dengan seorang putri. Setelah kematian suaminya, Murasaki hidup dalam masa pensiun selama beberapa tahun.
Pada tahun 1004 ayah Murasaki diangkat menjadi gubernur provinsi Echizen, 80 mil dari ibu kota, jarak yang sangat jauh pada abad ke-11. Pengaturan dibuat untuk Murasaki untuk memasuki layanan Akiko, permaisuri muda Kaisar Ichijo, sebagai dayang. Buku harian Murasaki, dimulai pada 1008 dan berlanjut selama 2 tahun setelahnya, menceritakan kehidupannya di istana.
Pada kematian Kaisar Ichijo pada tahun 1011, Permaisuri, dengan para wanitanya, memasuki masa pensiun. Pada saat ini ayah Murasaki diangkat menjadi gubernur provinsi Echigo; pada 1016 ia pensiun dari dunia untuk menerima perintah suci. Sedikit atau tidak ada kehidupan Murasaki yang diketahui secara positif sejak dia memasuki dinas Permaisuri Akiko. Murasaki diperkirakan meninggal sekitar tahun 1031.
Tulisannya
Pengetahuan Murasaki tentang dunia luar biasa diperlihatkan dalam The Tale of Genji (Genji monogatari ) serta di Diary- nya , dan dapat diasumsikan bahwa dia mencatat sesuatu yang menyerupai hidupnya sendiri, betapapun idealnya. Murasaki mungkin telah memulai novelnya sekitar tahun 1003 dan terus menulisnya, dengan interupsi, sampai kematiannya, pada saat itu mungkin atau mungkin belum selesai.
Ukuran dan cakupan The Tale of Genji sangat besar. Dibagi menjadi 54 buku atau episode, novel ini dua kali lebih panjang dari War and Peace. Aksinya, yang mencakup bagian yang lebih baik dari satu abad, dengan lebih dari 400 karakter dan empat generasi, secara cermat dan konsisten dielaborasi oleh Murasaki. Pahlawan, Hikaru Genji, Yang Cemerlang, mengejar cinta dan kebahagiaan selalu didorong oleh bayangan menghantui ibunya yang sudah meninggal, Kiritsubo, permaisuri seorang kaisar. Kematian dininya membayangi masa muda Genji. Berdasarkan kepribadiannya yang bersemangat, Genji menjadi sangat populer di istana, menikmati serangkaian pertemuan asmara, dan memenangkan kekaguman rekan-rekannya ketika dia menari “Ombak Laut Biru”.
Karakter Genji mungkin sebagian didasarkan pada kepribadian Fujiwara Korechika (975-1010), keponakan Fujiwara Michinaga (966-1027), seorang negarawan besar dan kerabat jauh Lady Murasaki. Genji, sebagai akibat dari banyak urusan cintanya, menimbulkan kecemburuan dan kemarahan dari saingan kuat yang membawa aib dan pengasingannya. Tapi nasib buruk ini berlangsung singkat, dan Genji diampuni, dipanggil kembali ke ibu kota, dan kembali terkenal. Perjumpaan dengan gadis Murasaki Ue telah membawa Genji untuk menempuh pendidikannya sehingga dia bisa dibentuk menjadi istri yang sempurna.
Dia membangun vila mewahnya di ibu kota dan menempatkan beberapa istrinya di apartemen mereka dengan Murasaki di tempat kehormatan. Tapi gairah yang berlebihan mengambil korban, dan Genji menderita penderitaan emosional karena ketidakbahagiaan dalam cinta. Murasaki, istri kesayangannya,meninggal tanpa anak, meninggalkan Genji di dunia kenangan.
Segera, Genji juga berlalu dari Alam Maya, dan pusat perhatian beralih ke keturunannya, Kaoru, putranya yang seharusnya, dan Niou, cucunya. Keduanya memiliki aspek kepribadian Genji tetapi tidak dapat menggantikannya. Bagian dari novel ini, disebut “Uji Bab” karena sebagian besar aksi terjadi di desa kecil Uji, menggambarkan konfrontasi Kaoru dan Niou untuk mendapatkan kasih sayang dari gadis Ukifune. Kaoru, sensitif, pensiun, terobsesi dengan misteri ayah, akan mengorbankan posisinya yang tinggi untuk Ukifune. Tapi dia bingung dengan perasaannya untuknya dan untuk Niou yang bersemangat tinggi dan menawan, yang dalam banyak hal mirip dengan Genji.
Baca juga : Beverly Cleary, Penulis Penghargaan dari Ramona Quimby
Setelah menyerah pada bujukan Niou, Ukifune dapat menyelesaikan dilemanya hanya dengan upaya bunuh diri dan, ketika itu gagal, dengan pensiun dari dunia untuk menjalani hidupnya sebagai seorang biarawati. Kaoru ditinggalkan dalam kesedihan, kebingungan, dan ketidakpastian, karena meskipun dia mulai curiga bahwa Ukifune mungkin masih hidup, dia tidak pernah bisa mengetahui kebenarannya. Dengan demikian, novel panjang, yang dimulai dengan suasana dongeng yang mempesona, berakhir dengan analisis psikologis paling kompleks tentang orang-orang yang tidak bahagia yang diselimuti kegelapan paling gelap.
Anne Boyer Biography
Anne Boyer Biography – Anne Boyer (lahir 1973) adalah seorang penyair dan penulis esai Amerika. Dia adalah penulis The Romance of Happy Workers (2008), The 2000s (2009), My Common Heart (2011), Garments Against Women (2015), dan The Handbook of Nasib Kecewa (2018).
Anne Boyer Biography
scribesworld – Pada tahun 2016, dia adalah seorang blogger unggulan di Poetry Foundation, di mana dia menulis serangkaian posting berkelanjutan tentang diagnosis dan pengobatannya untuk bentuk kanker payudara yang sangat agresif, serta kehidupan dan kematian penyair. Esainya tentang penyakit telah muncul diGuernica, The New Inquiry, Fullstop, dan banyak lagi. Boyer mengajar di Institut Seni Kansas City bersama penyair Cyrus Console dan Jordan Stempleman.
Baca juga : George R.R. Martin Biography
Melansir wikipedia, Puisinya telah diterjemahkan ke berbagai bahasa termasuk Islandia, Spanyol, Persia, dan Swedia. Bersama Guillermo Parra dan Cassandra Gillig, dia telah menerjemahkan karya penyair Venezuela abad ke-20 Victor Valera Mora, Miguel James, dan Miyo Vestrini.
Pada tahun 2020, Boyer dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Nonfiksi Umum untuk bukunya The Undying: Pain, Vulnerability, Mortality, Medicine, Art, Time, Dreams, Data, Exhaustion, Cancer, and Care.
Hidup dan Karir
Anne Boyer lahir di Topeka, Kansas pada tahun 1973 dan dibesarkan di Salina, Kansas di mana dia dididik di sekolah umum dan perpustakaan; dan dia menerima gelar MFA dalam penulisan kreatif dari Wichita State University. Dia telah menjadi profesor di Institut Seni Kansas City sejak 2011. Diagnosis dan pengobatan kanker payudaranya telah menjadi subjek pekerjaannya saat ini, memeriksa persimpangan kelas sosial dan perawatan medis.
Boyer adalah pemenang Penghargaan Cy Twombly 2018 dalam Puisi dari Yayasan Seni Kontemporer, dan bukunya Garments Against Women memenangkan Community of Literary Magazines and Presses Firecracker Award dalam puisi. Dia juga dinobatkan sebagai “Penulis Terbaik di Kansas City” oleh The Pitch. Pada tahun 2018, ia juga memenangkan Whiting Award dalam bidang Nonfiksi/Puisi. Pada Maret 2020, Boyer dianugerahi Penghargaan Sastra Windham-Campbell.
Penerimaan kritik
Buku Boyer 2015 Garments Against Women menghabiskan enam bulan di puncak daftar buku terlaris Small Press Distribution dalam puisi. The New York Times menyebutnya “buku sedih, indah, penuh gairah yang mencatat ekonomi politik kehidupan dan sastra itu sendiri.” Chris Stroffolino di The Rumpus menggambarkannya sebagai “pelebaran batas puisi dan memoar.”
Garments Against Women dideskripsikan oleh Publisher’s Weekly sebagai buku yang “menghadapi masalah material dan filosofis penulisan—dan lebih jauh lagi, hidup—di dunia kontemporer. Boyer mencoba meninggalkan sastra pada saat yang sama saat ia membentuknya, beralih ke sumber beragam seperti Jean-Jacques Rousseau, tindakan menjahit dan produksi garmen, dan sebuah buku tentang kebahagiaan yang dia temukan di toko barang bekas. Bukunya, kemudian, dipenuhi dengan buku-buku lain, dibayangkan dan ditentang.”
Linimasa
2020 – Pada tahun 2020, Boyer dianugerahi Penghargaan Pulitzer untuk Nonfiksi Umum untuk bukunya The Undying: Pain, Vulnerability, Mortality, Medicine, Art, Time, Dreams, Data, Exhaustion, Cancer, and Care. Pada Maret 2020, Boyer dianugerahi Penghargaan Sastra Windham-Campbell.
2018 – Boyer adalah pemenang Penghargaan Cy Twombly 2018 dalam Puisi dari Yayasan Seni Kontemporer dan bukunya Garments Against Women memenangkan Community of Literary Magazines and Presses Firecracker Award dalam puisi. Dia juga dinobatkan sebagai “Penulis Terbaik di Kansas City” oleh The Pitch. Pada tahun 2018 ia juga memenangkan Whiting Award dalam bidang Nonfiksi/Puisi.
2015 – Buku Boyer 2015 Garments Against Women menghabiskan enam bulan di puncak daftar buku terlaris Small Press Distribution dalam puisi. The New York Times menyebutnya “buku sedih, indah, penuh gairah yang mencatat ekonomi politik kehidupan dan sastra itu sendiri.”
2014 – Garments Against Women dideskripsikan oleh Publisher’s Weekly sebagai buku yang “menghadapi masalah material dan filosofis penulisan—dan lebih jauh lagi, hidup di dunia kontemporer. Boyer mencoba meninggalkan sastra pada saat yang sama saat ia membentuknya, beralih ke sumber beragam seperti Jean-Jacques Rousseau, tindakan menjahit dan produksi garmen, dan sebuah buku tentang kebahagiaan yang dia temukan di toko barang bekas. Bukunya, kemudian, dipenuhi dengan buku-buku lain, dibayangkan dan ditentang.”
1973 – Anne Boyer (lahir 1973) adalah seorang penyair dan penulis esai Amerika. Dia adalah penulis The Romance of Happy Workers (2008), The 2000s (2009), My Common Heart (2011), Garments Against Women (2015), dan The Handbook of Disappointed Fate (2018). Pada tahun 2016, dia adalah seorang blogger unggulan di Poetry Foundation, di mana dia menulis serangkaian posting berkelanjutan tentang diagnosis dan pengobatannya untuk bentuk kanker payudara yang sangat agresif, serta kehidupan dan kematian penyair.
Baca juga : Biografi Matt Cohen, Penulis Kanada
Esainya tentang penyakit telah muncul di Guernica, The New Inquiry, Fullstop, dan banyak lagi. Boyer mengajar di Institut Seni Kansas City bersama penyair Cyrus Console dan Jordan Stempleman. Puisinya telah diterjemahkan ke berbagai bahasa termasuk Islandia, Spanyol, Persia, dan Swedia. Dengan Guillermo Parra dan Cassandra Gillig,dia telah menerjemahkan karya penyair Venezuela abad ke-20 Victor Valera Mora, Miguel James, dan Miyo Vestrini.
Anne Boyer lahir di Topeka, Kansas pada tahun 1973 dan dibesarkan di Salina, Kansas di mana dia dididik di sekolah umum dan perpustakaan; dan dia menerima gelar MFA dalam penulisan kreatif dari Wichita State University. Dia telah menjadi profesor di Institut Seni Kansas City sejak 2011. Diagnosis dan pengobatan kanker payudaranya telah menjadi subjek pekerjaannya saat ini, memeriksa persimpangan kelas sosial dan perawatan medis.
George R.R. Martin Biography
George R.R. Martin Biography – Penulis fantasi George RR Martin menciptakan seri A Song of Ice and Fire, yang menjadi dasar dari acara hit Game of Thrones.
George R.R. Martin Biography
Siapakah George RR Martin?
scribesworld – Novel pertama penulis fantasi George RR Martin, Dying of the Light , memulai debutnya pada tahun 1977, dan pada pertengahan 1980-an ia juga menulis untuk televisi. Pada tahun 1996 Martin menerbitkan angsuran pertamanya dari seri fantasi A Song of Ice and Fire .
Melansir biography, Dia menjadi penulis terlaris pada tahun 2005 dengan judul keempat dari seri, A Feast for Crows, membuka jalan bagi adaptasi TV yang terkenal secara luas yang ditayangkan perdana sebagai Game of Thrones pada tahun 2011.
Baca juga : Nicholas Sparks Biography
Kehidupan Awal dan Pendidikan
George RR Martin dibesarkan di Bayonne, New Jersey, di mana dunianya “panjangnya lima blok.” Dia mungkin telah menghabiskan tahun-tahun awalnya tinggal di dekat rumah, tetapi imajinasinya tampaknya membawanya ke berbagai tempat. Anak tertua dari tiga bersaudara, Martin suka menonton acara televisi yang tidak biasa dan menegangkan, seperti Thriller dan The Twilight Zone .
Putra seorang buruh pelabuhan, Martin mulai menulis di sekolah dasar. Dia menjual cerita monster kepada anak-anak lain di lingkungan kelas pekerjanya. Selama tahun-tahun sekolah menengahnya, Martin pindah ke mata pelajaran lain. Dia mulai menulis fiksi penggemar berdasarkan buku komik yang dia kagumi dan mulai menciptakan pahlawan super baru juga. Di Marist High School, sekolah laki-laki Katolik, Martin bermain di tim catur dan bekerja di koran sekolah.
Setelah lulus pada tahun 1966, Martin pergi ke Universitas Northwestern di mana ia terus mengejar hasratnya untuk menulis. Ia memperoleh gelar sarjana dalam bidang jurnalisme pada tahun 1970 dan kemudian gelar master dalam bidang yang sama pada tahun berikutnya.
Sebagai penentang hati nurani selama Perang Vietnam, Martin bekerja dengan Yayasan Bantuan Hukum Kabupaten Cook sebagai bagian dari layanan alternatifnya dari tahun 1973 hingga 1976. Dia kemudian menghabiskan dua tahun sebagai profesor perguruan tinggi di Clarke College di Dubuque, Iowa.
Penulisan Awal: A Song for Lya and Others dan Dying of the Light
Martin menjual cerita pendek pertamanya, “The Hero,” ke majalah fiksi ilmiah Galaxy , yang menerbitkan karyanya pada tahun 1971. Melanjutkan menulis cerita pendek, ia merilis kumpulan ceritanya sebagai A Song for Lya and Others pada tahun 1976. Novel debutnya, Dying of the Light , keluar pada tahun berikutnya. Martin juga menjabat sebagai editor di berbagai proyek buku, termasuk New Voices in Science Fiction (1977) dan seri Wild Cards.
Twilight Zone dan Beauty and the Beast
Sementara ia menjadi terkenal di dunia fantasi dan fiksi ilmiah, Martin belum mencapai kesuksesan komersial besar pada 1980-an. Dia, bagaimanapun, menarik perhatian dari Hollywood. Dia bekerja sebagai editor cerita untuk pembuatan ulang Twilight Zone favorit lama pada tahun 1986 dan kemudian terlibat dengan serial Beauty and the Beast , yang mulai ditayangkan pada tahun berikutnya.
A Song of Ice and Fire dan Game of Thrones
Angsuran pertama A Song of Ice and Fire mungkin tidak sukses dalam semalam, tetapi dari mulut ke mulut yang kuat mendorong penjualan seiring perkembangan seri. Pada volume keempat, A Feast for Crows 2005 , Martin menemukan karyanya di urutan teratas daftar buku terlaris.
Buku-buku tersebut diperkenalkan ke audiens yang lebih besar dengan adaptasi HBO dari Game of Thrones , yang memulai debutnya pada tahun 2011 dan mengumpulkan banyak penghargaan dalam perjalanan untuk menjadi salah satu acara televisi terbesar dan paling berpengaruh dalam sejarah. Juga pada tahun 2011, Martin menerbitkan judul kelima dalam seri, A Dance with Dragons . Penggemar yang bersemangat dari seluruh dunia mengambil buku baru, menciptakan novel terlaris lainnya.
Meskipun Game of Thrones menyelesaikan pertunjukannya yang terkenal di HBO pada tahun 2019, Martin masih jauh dari selesai dengan dunia fantasinya, dengan angsuran The Winds of Winter dan A Dream of Spring belum diterbitkan.
Meskipun sering dibandingkan dengan JRR Tolkien , Martin menulis jenis fiksi fantasi yang lebih bersahaja dan lebih bersahaja daripada orang yang menciptakan The Lord of the Rings . Westeros Martin sebagian besar dihuni oleh manusia yang menjalani kehidupan yang kompleks secara moral dan mengikuti agenda mereka sendiri. Dan plotnya ditangani dengan ahli, seperti permainan catur yang sangat dia sukai. Seperti yang ditulis oleh seorang kritikus, “Martin adalah seorang darwis sastra, terpesona oleh karakter yang rumit dan bahasa yang hidup, dan penuh dengan visi liar dari para pendongeng terbaik.”
Baca juga : Biografi Washington Irving, Penulis Terbesar Amerika Serikat
Sebagai seorang penulis, Martin juga tidak menunjukkan belas kasihan kepada karakternya, membunuh karakter utama dan favorit lainnya secara tak terduga. Martin merasa bahwa dia memiliki “kewajiban moral tertentu” untuk mencerminkan realitas perang dalam kisah fantasinya: “Orang-orang mati dalam perang. Orang-orang menjadi cacat dalam perang, dan banyak dari mereka adalah orang baik dan menyenangkan yang tidak ingin Anda lihat. mati,” dia pernah menjelaskan.
Kehidupan pribadi
Martin tinggal di Santa Fe, New Mexico, bersama istrinya, Parris McBride. Dia sebelumnya menikah dengan Gale Burnick, dari tahun 1975 hingga 1979.
Nicholas Sparks Biography
Nicholas Sparks Biography – Nicholas Sparks adalah penulis novel seperti ‘The Notebook,’ ‘Message in a Bottle,’ ‘Nights in Rodanthe’ dan ‘The Last Song,’ antara lain.
Nicholas Sparks Biography
Siapakah Nicholas Sparks?
scribesworld – Penulis Nicholas Sparks menulis novel pertamanya (tidak diterbitkan) saat absen karena cedera olahraga. Dia kemudian kuliah di Universitas Notre Dame dan terjun ke dunia penjualan. Kemunduran bisnis membuatnya menulis lagi dan pada tahun 1995, dia menyelesaikan The Notebook , yang merupakan buku terlaris dan kemudian berubah menjadi film hit. Dia mengikuti novel ini dengan Message in a Bottle , Nights in Rodanthe dan The Longest Ride, antara lain.
Baca juga : James Dashner Penulis Maze Runner
Masa muda
Melansir biography, Sparks lahir pada 31 Desember 1965, di Omaha, Nebraska. Anak kedua dari tiga bersaudara yang lahir dari Patrick Sparks, seorang profesor perguruan tinggi, dan istrinya Jill, seorang ibu rumah tangga, Sparks menghabiskan bagian awal masa kecilnya bergerak bersama keluarganya saat ayahnya menyelesaikan pekerjaan pascasarjananya. Mereka tinggal di Minnesota, lalu Los Angeles, kemudian Grand Island, Nebraska, dan akhirnya Fair Oaks, California, di mana klan Sparks menemukan rumah permanen. Sparks melanjutkan untuk lulus dari sekolah tinggi di sana pada tahun 1984, menjadi pidato perpisahan kelas.
Tahun-tahun awal itu juga merupakan tahun-tahun yang ramping, kenang Sparks. “Karena ayah saya adalah seorang mahasiswa sampai saya berusia 9 tahun dan ibu saya tidak bekerja, kami tidak benar-benar menjalani kehidupan yang mewah ketika saya masih kecil,” tulisnya. “Saya dibesarkan dengan susu bubuk dan makan banyak kentang, meskipun sejujurnya, saya tidak pernah menyadari betapa miskinnya kami sampai saya cukup umur untuk menilai sesuatu dengan jujur. Meski begitu, itu tidak masalah. sebagian besar, saya memiliki masa kecil yang indah dan tidak akan mengubah apa pun.”
Perguruan tinggi membawanya ke Indiana dan Universitas Notre Dame, yang telah menawarkan beasiswa penuh untuk atletik Sparks untuk trek. Pada tahun 1985, selama tahun pertamanya, Sparks adalah bagian dari tim estafet yang menetapkan rekam jejak sekolah yang masih berdiri. Tapi musim tidak berakhir dengan catatan yang baik untuk penulis masa depan: Cedera tendon Achilles memperlambat segalanya untuk Sparks, dan memaksanya menghabiskan musim panas untuk memulihkan diri.
Terobosan Besar ‘The Notebook’
Cedera Sparks juga mendorong bisnis besar pemula untuk mengambil menulis. Selama musim panas itu, Sparks membuat novel pertamanya, sebuah buku yang belum pernah diterbitkan.
Pada tahun 1988, Sparks lulus dengan pujian dan juga bertemu calon istrinya, Catherine Cote, seorang gadis New Hampshire, saat liburan musim semi. Setahun kemudian, keduanya menikah. Enam minggu kemudian, bagaimanapun, tragedi menimpa keluarga Sparks ketika ibu Sparks tewas dalam kecelakaan menunggang kuda. Dia baru berusia 47 tahun.
Setelah dua peristiwa yang mengubah hidup ini, Sparks dan Catherine pindah ke Sacramento, California, di mana Sparks terus menulis (ia menyelesaikan novel kedua, yang lagi-lagi tidak diterbitkan) dan mengambil serangkaian pekerjaan (pelayan, penilai real estat dan telemarketer) untuk memenuhi kebutuhan. Sparks akhirnya menetap pada karir yang berpusat pada pembuatan barang ortopedi. Itu bukan bisnis yang berkembang pesat, tetapi Sparks bekerja keras untuk membuatnya menguntungkan.
Lebih penting lagi, Sparks terus menulis. Pada tahun 1994, dia mendapatkan terobosan pertamanya ketika dia bekerja sama dengan Billy Mills, seorang teman dan peraih medali Olimpiade di sebuah buku berjudul Wokini: A Lakota Journey to Happiness and Self-Understanding , sebuah cerita yang dibangun di sekitar alegori Lakota. Buku itu terjual dengan cukup baik, dan kemudian diambil oleh Random House.
Tapi Sparks, sekarang ayah dari seorang anak laki-laki, masih harus membayar tagihan, dan pada tahun 1992, ia menjual bisnisnya dan berkelana ke bidang penjualan farmasi. Sparks mencari nafkah yang layak, tetapi penulis yang frustrasi menginginkan lebih. Dia memutuskan untuk memberikan dirinya satu kesempatan terakhir untuk menjadikannya sebagai penulis. Rencananya: Untuk menulis tiga novel lagi. Jika tidak ada yang dipublikasikan, dia akan pindah ke sesuatu yang lain.
Selama enam bulan berikutnya, mulai Juni 1994, Sparks memulai sebuah manuskrip yang akan menjadi The Notebook . Ketika dia selesai pada awal 1995, Sparks, yang sekarang tinggal di Greenville, Carolina Selatan, menemukan seorang agen, yang memberinya penerbit. Dalam rentang waktu yang sangat singkat, Sparks berubah dari relatif tidak dikenal menjadi penulis dengan kontrak buku dan kontrak hak film senilai $1 juta.
Novelis dan Film Terlaris
Namun, sekali lagi, kemenangan Sparks berubah menjadi kehancuran ketika ayahnya terbunuh pada usia 54 tahun dalam sebuah kecelakaan mobil. Penulis yang berduka beralih ke menulis sebagai sumber penghiburan, menulis sebuah cerita tentang seorang pria yang menulis surat kepada istrinya yang telah meninggal dan mengirimkannya ke laut dalam botol.
Buku yang kemudian diberi judul Message in a Bottle ini terinspirasi dari hubungan orang tuanya. Skeptis bahwa dia benar-benar berhasil sebagai penulis, Sparks terus menjual obat-obatan saat dia menulis buku itu. Dia akhirnya pensiun dari penjualan pada Februari 1997, ketika dia berhasil menjual Message in a Bottle ke studio Hollywood bahkan sebelum buku itu selesai. Kisah ini diubah menjadi sebuah film pada tahun 1999, dan menampilkan Kevin Costner dan Paul Newman .
Tahun-tahun berikutnya membawa lebih banyak novel, serta lebih banyak adaptasi Hollywood-blockbuster dari karya Sparks. A Walk to Remember (1999) adalah novel kedua penulis yang dibuat menjadi film, yang dibintangi oleh Mandy Moore dan Shane West. Karya lainnya termasuk The Rescue (2001), A Bend in the Road (2001), Nights in Rodanthe (2002), The Wedding (2004) dan Three Weeks With My Brother (2004) yang mengharukan , yang menceritakan perjalanan dia dan saudaranya.
Micah memulai setelah menjadi satu-satunya anggota keluarga mereka yang masih hidup. (Adik perempuan mereka, Danielle, meninggal karena kanker pada tahun 2000 pada usia 33 tahun. Pada tahun 2004, The Notebook diadaptasi menjadi film hit yang dibintangi oleh Ryan Gosling dan Rachel McAdams . Pada tahun 2008, Sparks menerbitkan novel ke-14, The Lucky One, diikuti oleh The Last Song (2009), Safe Haven (2010) dan The Best of Me (2011).
The Best of Me dikembangkan menjadi film 2014 dengan judul yang sama. Film ini dibintangi oleh James Marsden dan Michelle Monaghan sebagai dua kekasih sekolah menengah yang bertemu bertahun-tahun kemudian. Sparks menerbitkan The Longest Ride pada 2013. Dua tahun kemudian, drama romantis tersebut diadaptasi menjadi sebuah film yang dibintangi oleh Scott Eastwood dan Britt Robertson. Salah satu bukunya yang lain, The Choice tahun 2007, masuk layar lebar pada tahun 2016.
Filantropi dan Kehidupan Pribadi
Di luar tulisannya, Sparks telah mendedikasikan dirinya untuk upaya filantropi. Dia adalah kontributor utama untuk almamaternya Notre Dame di mana dia memberikan beasiswa tahunan, magang dan beasiswa untuk Program Penulisan Kreatif. Pada tahun 2011, Sparks dan istrinya Cathy meluncurkan Nicholas Sparks Foundation, sebuah organisasi nirlaba yang “berkomitmen untuk meningkatkan pemahaman budaya dan internasional melalui pengalaman pendidikan global untuk siswa dari segala usia.”
Baca juga : Biografi Penulis: Lucy Maud Montgomery
Penulis juga mempertahankan hubungannya dengan trek dan lapangan; putra sulungnya, Miles, berkompetisi dalam olahraga dan Sparks melatih tim sekolah menengah setempat. Selain itu, Sparks menjabat sebagai dewan direksi USA Track and Field Foundation.
Sparks menikahi istrinya Cathy pada 22 Juli 1989, dan pindah ke New Bern, North Carolina. Mereka memiliki lima anak – putra Miles, Ryan, Landon, dan putri kembar Lexie dan Savannah. Pada Januari 2015, Sparks mengumumkan bahwa dia dan istrinya telah berpisah.
Penulis Crazy Rich Asians Berbicara Tentang Novel Terbarunya
Penulis Crazy Rich Asians Berbicara Tentang Novel Terbarunya – Penulis trilogi “Crazy Rich Asians ” kembali dengan novel baru, tepat pada waktunya untuk semua liburan yang tidak kita ambil.
Penulis Crazy Rich Asians Berbicara Tentang Novel Terbarunya
scribesworld – Buku barunya bukanlah kelanjutan dari dunia “Crazy Rich Asians” keluarga muda ultrakaya (meskipun pembaca yang waspada akan melihat setidaknya satu penampilan cameo oleh karakter tercinta dari trilogi) sebagai gantinya, ini adalah penghormatan kepada “A Room with a View” karya EM Forster, yang dibuat saat ini dan penuh dengan akhir pekan pernikahan yang berlebihan, pakaian desainer, dan pemberian nama.
Kwan, dalam sebuah wawancara telepon dari rumahnya di Los Angeles, mengatakan bahwa dia menyukai buku Forster (dan film Merchant Ivory 1985) sejak dia “mungkin berusia 15 tahun,” dan selama lebih dari satu dekade berpikir untuk menulis buku. terinspirasi olehnya. “Ini adalah cerita yang sangat sederhana,” kata Kwan, “namun itu sangat progresif dan mendahului zamannya.”
Dalam “A Room with a View,” yang ditulis pada tahun 1908, seorang wanita muda Inggris pergi ke Eropa untuk pertama kalinya, ditemani seorang pendamping yang cerewet, dan jatuh cinta di sana dengan seorang pria muda yang berpikiran bebas tetapi butuh beberapa saat untuk menyadarinya.
Baca Juga : John Green Biography
Kwan menunjukkan bahwa pahlawan wanita Forster, Lucy Honeychurch, sedang berjuang untuk menemukan identitasnya di antara dua era: penindasan Victoria dan zaman Edwardian yang lebih modern.
Bertahun-tahun yang lalu, dia bertanya-tanya seperti apa Lucy kontemporer, dan memimpikan Lucie Churchill seorang biracial muda New Yorker, berjuang untuk menjadi tidak cukup Asia untuk satu sisi keluarganya dan terlalu Asia untuk yang lain, mengunjungi Italia dan menemukan cinta.
Hasilnya, pada waktunya, adalah ” Sex and Vanity”, keduanya merupakan penghormatan kepada “Kamar dengan Pemandangan” dan sangat bergaya Kwan. Ini dimulai seperti yang dilakukan buku Forster dengan pertukaran kamar hotel dan kemudian berputar ke dunianya sendiri yang berlapis emas, dengan beberapa pemberhentian serius yang tak terduga di sepanjang jalan.
“Karakternya benar-benar membawa saya ke tempat yang sangat berbeda,” katanya, “dan saya menemukan diri saya menjelajahi banyak masalah, melihat identitas dan rasisme dan keluarga dengan cara yang sama sekali baru, kewajiban, berbagai jenis ladang ranjau yang harus dinavigasi. dalam kehidupan keluarga kontemporer.” (Namun, perhatikan bahwa detail merek dagang Kwan tentang kelebihan orang kaya dan catatan kakinya yang licik selalu ada.)
Menulis buku itu, kata Kwan, adalah kesenangan murni. “Saya mencoba membawa diri saya melarikan diri dan kegembiraan. Saya harap itu diterjemahkan ke pembaca. ” Ini, katanya, buku pertama dalam trilogi lain yang direncanakan, masing-masing memberi penghormatan kepada kota besar; dua berikutnya akan ditetapkan di London dan Paris.
Sejak kesuksesan film “Crazy Rich Asians” pada tahun 2018 , Kwan telah pindah ke Los Angeles (lahir dan besar di Singapura, ia tinggal selama bertahun-tahun di New York) untuk lebih dekat dengan industri film. Saat ini dia sedang “sedang dalam pengembangan, menyelesaikan naskah” untuk film kedua dalam seri “Crazy Rich Asians”, “China Rich Girlfriend.”
“Niatnya adalah mempersiapkannya untuk syuting musim gugur ini, tetapi saya tidak tahu itu akan terjadi lagi. Saya pikir Hollywood sedang mencoba mencari tahu bagaimana semua orang dapat berkumpul dengan aman. Segera setelah produksi dapat dimulai, saya pikir semua sistem akan berjalan. Sementara itu, kami menggunakan waktu ini untuk lebih memolesnya dan mengencangkan segalanya, menciptakan adaptasi yang sempurna.”
Baca Juga : Biodata Faouzia Ouihya, Penulis Lagu Muda asal Canada
Sementara itu, dia memiliki beberapa proyek televisi yang sedang dalam pengembangan (termasuk serial drama tanpa judul yang berlatar di Asia yang dia gambarkan, secara menarik, sebagai “‘Downton Abbey’ bertemu David Lynch”), dan berharap bahwa kesuksesan “Crazy Rich Asians” telah sedikit membantu membuka pintu untuk lebih banyak cerita Asia di layar. (Dia mengutip, di antara contoh-contoh terbaru, “ The Farewell ” dan “Always Be My Maybe.”)
“Saya pikir kita masih berada di awal perubahan yang sangat diperlukan,” katanya, mengatakan bahwa penjaga gerbang studio Hollywood tetap ragu-ragu untuk memberi lampu hijau proyek-proyek semacam itu. “Mereka masih merasa itu adalah risiko yang sangat besar.
Masalah lainnya adalah, sangat sedikit gatekeeper yang berasal dari Asia, atau yang berasal dari berbagai latar belakang, yang benar-benar dapat membantu melobi proyek-proyek ini yang benar-benar menampilkan sesuatu yang berbeda.
Jauh lebih aman untuk terus melakukan film waralaba yang sama berulang-ulang daripada memberi lampu hijau sesuatu yang benar-benar orisinal dengan alur cerita dan karakter baru serta aktor yang bukan nama rumah tangga.”
Perubahan terjadi, kata Kwan, dengan kecepatan yang sangat, sangat lambat, tetapi dia terdorong oleh bagaimana “Crazy Rich Asians” dengan cepat membuat bintang yang sedang naik daun dari banyak anggota pemerannya yang sebelumnya kurang dikenal: Henry Golding, Gemma Chan, Awkwafina.
Daftarnya menjadi sangat mengesankan hanya dari satu film,” katanya. “Ini adalah formula yang bagi saya sangat menarik, tapi saya bukan gatekeeper, saya hanya pencipta dan saya hanya bisa terus menciptakan dan berharap suatu hari dempul menempel di dinding.”
John Green Biography
John Green Biography – John Green adalah seorang penulis, vlogger, produser, dan editor Amerika. Dia adalah penulis novel laris New York Times ‘Looking for Alaska,’ ‘An Abundance of Katherines,’ ‘Paper Towns,’ dan ‘The Fault in Our Stars.’ Buku-bukunya telah diterjemahkan dan diterbitkan di lebih dari 55 bahasa, dan lebih dari 24 juta eksemplar telah dicetak.
John Green Biography
scribesworld – Green, yang telah memenangkan beberapa penghargaan untuk buku-bukunya, adalah kritikus utama dari buku-bukunya sendiri. Kritikus memuji dia karena menciptakan arah baru di dunia fiksi dewasa muda. Beberapa bahkan memuji dia karena mengantarkan era keemasan baru untuk fiksi remaja yang realistis. Bahkan, ‘The New York Times’ menggunakan istilah “GreenLit” untuk menggambarkan buku-buku dewasa mudanya.
Melansir thefamouspeople, Walikota Indianapolis menyatakan 14 Juli 2015, sebagai “Hari John Green” di kotanya dan walikota Orange County mendeklarasikan 17 Juli sebagai “Hari John Green”. Selain buku terlarisnya, ia juga terkenal dengan proyek YouTube-nya. Green dan saudaranya menghentikan komunikasi tekstual, dan mulai berbicara melalui video, dan dengan video ini lahirlah saluran YouTube ‘VlogBrothers’. Kemudian mereka meluncurkan ‘Kursus Singkat untuk Anak’, saluran YouTube pendidikan, dan kedua saluran tersebut memiliki banyak pelanggan dan penayangan. Ia juga merupakan pengguna Twitter aktif dengan lebih dari 5 juta pengikut.
Baca juga : Philip Reeve Penulis Buku Mortal Engine
Masa Kecil & Kehidupan Awal
John Michael Green lahir pada 24 Agustus 1977, di Indianapolis, Indiana, dari pasangan Mike dan Sydney Green. Segera setelah kelahirannya, keluarganya pindah ke Michigan, kemudian ke Birmingham, Alabama, dan akhirnya ke Orlando, Florida. Adiknya adalah William Henry Hank Green II. Dia bersekolah di Lake Highland Preparatory School di Orlando, dan Indian Springs School di Alabama. Green lulus dari Kenyon College pada tahun 2000 dengan gelar ganda dalam studi Bahasa Inggris dan Agama.
Setelah lulus, ia bekerja sebagai pendeta mahasiswa di Nationwide Children’s Hospital di Columbus, Ohio, selama beberapa bulan. Dia mendaftar di University of Chicago Divinity School, tetapi dia tidak pernah menghadirinya. Dia ingin menjadi pendeta, tetapi pengalamannya di rumah sakit tempat dia bekerja dan menyaksikan anak-anak menderita penyakit yang mengancam jiwa menginspirasi dia untuk menjadi seorang penulis, dan kemudian dia menulis buku ‘The Fault in Our Stars’ berdasarkan pengalaman ini.
Karier
John Green memulai karirnya bekerja sebagai asisten penerbitan dan editor produksi untuk Booklist, sebuah jurnal review buku di Chicago. Selain mengulas buku, ia membuat esai radio untuk stasiun radio publik Chicago dan All Things Dianggap NPR. Selama periode ini, dia mulai menulis buku ‘Mencari Alaska.’
Diterbitkan pada tahun 2005 oleh Dutton Children’s Books, ‘Looking for Alaska’ adalah novel pertamanya. Itu tentang romansa remaja yang terinspirasi oleh pengalamannya di sekolahnya, Indian Springs. Paramount membeli hak film pada tahun 2005, tetapi bahkan setelah lima tahun tidak ada film yang dibuat. Penjualan buku terus meningkat selama bertahun-tahun dan pada tahun 2012, buku itu mencapai daftar Buku Terlaris The New York Times untuk buku anak-anak.
Novel keduanya, ‘An Abundance of Katherines,’ dirilis pada tahun 2006. Itu adalah finalis untuk Los Angeles Times Book Prize dan runner-up untuk Printz Award. Ini adalah novel dewasa muda, tentang beberapa persamaan kompleks yang digunakan karakter utama Colin untuk menganalisis hubungan romantisnya.
Pada tahun 2007, ia memulai saluran YouTube VlogBrothers dengan saudaranya, Hank Green. Selama bertahun-tahun mereka meluncurkan proyek dan acara seperti Project for Awesome dan VidCon, dan setidaknya 11 seri online, termasuk yang paling populer, Crash Course, yang bertujuan mendidik siswa sekolah menengah. Pada Juli 2017, saluran VlogBrothers telah mengumpulkan lebih dari 3 juta pelanggan, dan lebih dari 700 juta tampilan.
Setelah lahirnya VlogBrothers, saudara-saudara memperoleh basis penggemar yang luas, yang berubah menjadi grup bernama Nerdfighters. Kelompok ini berpartisipasi dalam sejumlah upaya kemanusiaan, seperti Project for Awesome, penggalangan dana amal tahunan. The Green bersaudara juga telah membuat sejumlah proyek sampingan, termasuk ‘Truth or Fail’, sebuah acara game YouTube, dan VidCon, sebuah konferensi tahunan untuk komunitas video online.
Saudara-saudara memulai Project for Awesome, di mana pengguna YouTube membutuhkan waktu dua hari di bulan Desember untuk membuat video yang mempromosikan amal atau LSM. Pada tahun 2015, total dana yang terkumpul adalah $1.546.384. Pada tahun 2008, ia ikut menulis novel ‘Let It Snow: Three Holiday Romances.’ Pada November 2009, buku tersebut mencapai No.10 dalam daftar The New York Times Best Seller.
Novel ketiganya, ‘Paper Towns’ (dirilis pada tahun 2008) mencapai No. 5 dalam daftar Buku Anak-anak Terbaik The New York Times pada tahun 2009, dan juga dibuat menjadi film pada tahun 2015 dengan nama yang sama. Green adalah produser eksekutif film tersebut. Meskipun novel-novelnya semuanya mendapat ulasan positif, para penggemarnya mengkritik ‘Kota Kertas’, dan Green harus meminta maaf karena menggunakan kata “terbelakang” dalam bukunya.
Pada 2010, Green dan temannya David Levithan ikut menulis novel ‘Will Grayson, Will Grayson’ yang diterbitkan oleh Dutton Juvenile. Novel tersebut mencapai daftar buku terlaris anak-anak The New York Times, dan bertahan di sana selama tiga minggu. Ini adalah novel dewasa muda bertema LGBT pertama yang masuk ke daftar itu.
Pada tahun 2012, buku keenamnya, ‘The Fault in Our Stars,’ dirilis, dan menduduki posisi No.1 dalam daftar Buku Anak-anak Terbaik The New York Times. Buku ini terinspirasi dari pengalamannya di rumah sakit, di mana ia menyaksikan penderitaan anak-anak dengan penyakit yang mengancam jiwa. Ini adalah kisah romantis tentang seorang gadis 16 tahun yang menderita kanker. Itu dibuat menjadi sebuah film yang dirilis pada tahun 2014.
Pada tahun 2012, saluran Crash Course Green bersaudara menerima dana Google, dan didiversifikasi ke saluran baru yang disebut Crash Course Kids. Itu mengajarkan berbagai mata pelajaran dari sastra dan sains hingga mitologi dan sejarah film. Pada Juli 2017, ia memiliki 158 ribu pelanggan dan 11 juta tampilan.
Pada tahun 2015, saudara-saudara Green memulai podcast YouTube mingguan yang disebut ‘Dear Hank & John’. Ini memiliki nada lucu, dan mencakup segmen, seperti membaca puisi dan menjawab pertanyaan pemirsa. Itu berakhir dengan segmen berita. Novel solo kelimanya, berjudul ‘Turtles All The Way Down,’ dijadwalkan akan dirilis pada Oktober 2017.
Pekerjaan Utama
Novel ‘Mencari Alaska’ dan ‘The Fault in Our Stars,’ adalah karya utamanya karena menjadi sangat populer. Yang terakhir mencapai posisi No. 1 di daftar The New York Times Best Seller pada Januari 2012. Saluran YouTube-nya VlogBrothers dan Crash Course for Kids juga mendapatkan banyak popularitas, menciptakan basis penggemar yang besar di seluruh dunia untuk John Green.
Penghargaan & Prestasi
Pada tahun 2006, ‘Looking for Alaska’ dianugerahi Penghargaan Michael L. Printz oleh American Library Association, dan diakui sebagai buku terbaik yang ditulis untuk remaja pada tahun 2005. Pada tahun 2009, ‘Kota Kertas’ dianugerahi Penghargaan Edgar untuk Novel Dewasa Muda Terbaik; buku ini juga memenangkan Penghargaan Sastra Corine 2010. Pada tahun 2013, ‘The Fault in Our Stars’ memenangkan Penghargaan Buku Pilihan Anak untuk Buku Remaja Tahun Ini.
Baca juga : Biografi Washington Irving, Penulis Terbesar Amerika Serikat
Kehidupan pribadi
John Green dan Sarah Urist menikah pada 21 Mei 2006. Dia adalah kurator di Indianapolis Museum of Art sebelum dia memulai serial web, ‘The Art Assignment’. Mereka memiliki dua anak — putra Henry Green lahir pada 20 Januari 2010, dan putri Alice Green lahir pada 3 Juni 2013. Mereka juga memiliki seekor anjing peliharaan, Willy.
Dia mencintai sepak bola, dan merupakan penggemar berat Liverpool Football Club of the Premier League. Dia adalah sponsor klub Liga Satu Inggris AFC Wimbledon. Green telah didiagnosis dengan gangguan obsesif-kompulsif, dan telah banyak membahas perjuangannya untuk mengatasi penyakit ini di saluran YouTube-nya.
Philip Reeve Penulis Buku Mortal Engine
Philip Reeve Penulis Buku Mortal Engine – Philip Reeve (lahir 28 Februari 1966) adalah seorang penulis Inggris dan ilustrator buku anak-anak, terutama dikenal untuk buku 2001 Mortal Engines dan sekuelnya.
Philip Reeve Penulis Buku Mortal Engine
scribesworld – Novelnya tahun 2007, Here Lies Arthur, berdasarkan pada Raja Arthur yang legendaris, memenangkan Carnegie Medal, yang menetapkan untuk memilih buku anak-anak terbaik tahun ini yang diterbitkan di Inggris.
Biografi
Melansir wikipedia, Lahir pada 28 Februari 1966 di Brighton, Reeve belajar ilustrasi, pertama di Cambridgeshire College of Arts and Technology (CCAT – sekarang Anglia Ruskin University ), di mana ia menyumbangkan komik strip ke majalah Student Union, dan kemudian di Brighton Polytechnic (sekarang Universitas dari Brighton ). Sebelum menjadi ilustrator ia bekerja di sebuah toko buku di Brighton selama beberapa tahun.
Baca juga : James Dashner Penulis Maze Runner
Selama tahun-tahun mahasiswanya dan selama beberapa tahun setelahnya ia menulis untuk dan tampil dalam pertunjukan sketsa komedi dengan berbagai kolaborator dengan berbagai nama grup, di antaranya The Charles Atlas Sisters. Dia tinggal di Dartmoor bersama istrinya Sarah dan putra mereka Sam.
Bersama Brian Mitchell, Reeve adalah penulis komik musikal dystopian 1998, The Ministry of Biscuits. “Berhenti! Pikirkan sebelum kamu makan biskuit itu! Apakah itu mewah? Jika demikian, maka kamu adalah penjahat! Di London Pasca-Perang, Kementerian Biskuit melemparkan bayangan jahatnya ke setiap waktu minum teh dan sebelas tahun di negeri ini.. Didirikan untuk ‘mengendalikan biskuit, dan untuk mengendalikan ide biskuit’, itu melarang manisan dekaden, seperti Gypsy Cream.”
Ini dilakukan di Teater Pavilion, Brighton, Teater Yvonne Arnaud, Guildford, dan Festival Fringe Edinburgh 1999. Itu mengalami kebangkitan pada tahun 2005 di Sallis Benney, Brighton, dan mulai bermain di Brighton’s Lantern Theatre pada November 2017. Itu juga telah melakukan tur ke berbagai lokasi lain di seluruh Inggris.
Reeve menyediakan kartun untuk buku, termasuk yang ada dalam seri Horrible Histories dan Murderous Maths. Dia menulis seri buku Buster Bayliss untuk pembaca muda, yang meliputi Night of the Living Veg, The Big Freeze, Day of the Hamster, dan Custardfinger. Dia adalah penulis dan ilustrator buku nonfiksi Dead Famous: Horatio Nelson and His Victory.
Buku pertama Reeve untuk pembaca yang lebih tua adalah Mortal Engines, yang memenangkan Nestlé Smarties Book Prize dalam kategori usia 9–11 tahun dan masuk daftar pendek Whitbread Book Award. Mortal Engines adalah buku pertama dalam seri yang terkadang disebut Mortal Engines Quartet (2001–2006), yang mencakup Predator’s Gold, Infernal Devices, dan A Darkling Plain.
Buku-buku tersebut menampilkan dua petualang muda, Tom Natsworthy dan Hester Shaw, yang hidup di dunia pasca-apokaliptik tanpa hukum yang dihuni oleh kota-kota yang berpindah-pindah.. Untuk volume keempat, Reeve memenangkan Hadiah Fiksi Anak Wali 2006 sekali seumur hidup, yang dinilai oleh panel penulis anak-anak Inggris.
Reeve menghabiskan lebih dari sepuluh tahun di Mortal Engines, muncul dengan ide pada tahun 1989 atau 1990, yang mengarah ke publikasi pada tahun 2001. Dia mengerjakannya paruh waktu di antara pekerjaan ilustrasi, tetapi karena dia yakin dia bisa menyelesaikan proyek semacam itu, dia mengurangi pekerjaan ilustrasinya dan mencurahkan lebih banyak waktu untuk menulis.
Novel 2007 Here Lies Arthur adalah versi alternatif dari legenda Arthurian. Reeve dan Arthur memenangkan Medali Carnegie tahunan dari pustakawan Inggris, mengakui buku anak-anak terbaik tahun ini yang diterbitkan di Inggris.
The Larklight trilogi (2006-2008) adalah steampunk set di luar angkasa. Buku pertama Larklight sedang dikembangkan sebagai film oleh sutradara India Shekhar Kapur, tetapi dia tidak lagi terlibat. Reeve menyatakan bahwa ketika merencanakan sebuah novel, “Saya melihatnya sebagai film yang saya jalankan di kepala saya, dan saya terus menjalankan versi alternatifnya sampai saya menemukan potongan yang saya suka. Masa depan film tersebut sekarang berada di tangan sutradara Swedia Tomas Alfredson.
Reeve memulai serangkaian prekuel Mortal Engines dengan Fever Crumb (Scholastic UK, 2009). Yang pertama adalah salah satu dari delapan finalis untuk Medali Carnegie 2010. Pada bulan Maret 2020 Reeve mengatakan dia tidak berniat untuk menyelesaikan atau menerbitkan buku keempat dalam seri Fever Crumb, karena terlalu banyak waktu telah berlalu, sehingga meninggalkan dunia Mortal Engines.
Pada tahun 2013, Reeve menulis buku pertamanya yang sangat bergambar dengan penulis-ilustrator Inggris-Amerika Sarah McIntyre yang diterbitkan oleh Oxford University Press: Oliver and the Seawigs. Ini kemudian memenangkan Penghargaan UKLA. Buku ketiga mereka, Pugs of the Frozen North, memenangkan penghargaan buku anak-anak Independent Bookshop Week. Pasangan ini memiliki kontrak dengan penerbit yang sama untuk serangkaian empat buku lagi, dimulai dengan The Legend of Kevin.
Pada tahun 2018, Reeve memuji adaptasi film Mortal Engines 2018, dengan mengatakan bahwa sutradaranya, Christian Rivers, telah “melakukan pekerjaan yang fantastis – film aksi yang besar dan mengagumkan secara visual dengan kecepatan yang sempurna dan inti emosional yang tulus…. Ada banyak perubahan pada karakter, dunia, dan cerita, tapi pada dasarnya masih sama.
Dalam Reevening pada bulan Maret 2020, ia mengakui kekurangan film tersebut, tetapi pemikiran bahwa para pembuat film menyukai buku-buku tersebut membawanya untuk menyambut produksi bersama film dua jam AS-Selandia Baru sebagai yang terbaik “yang bisa Anda harapkan [di seumur hidupmu]”. Pada 18 November 2020, saat ditanya apakah Mortal Enginesakan di-boot ulang untuk layar televisi, dia menjawab bahwa, meskipun itu bagus, sepertinya tidak mungkin.
Baca juga : Biografi Sigkat Penulis Kanada, Erikson Stiven
Metode penulisan
Reeve mengaku bukan penulis metodis. Dia tidak merencanakan apa pun, biasanya dimulai dengan gambar pembuka, gambar penutup, dan beberapa gagasan samar untuk hal-hal yang terjadi di antaranya. Hal ini menyebabkan ribuan kata dari materi draft kasar ditinggalkan – bahkan seluruh novel, seperti dengan Fever Crumb dan Mortal Engines. Namun, ia mengambil ide dari draf yang ditinggalkan ini untuk membangun versi final. Biasanya butuh satu tahun untuk memindahkan sebuah novel dari ide pertama ke publikasi – enam bulan aktif menulisnya, sisanya mengedit dan berpikir.